Maha Maamoun

Maha Maamoun
Född 1972
Känd för Egyptisk prisbelönt bildkonstnär

Maha Maamoun (född 1972, Oakland , Kalifornien), är en egyptisk prisbelönt bildkonstnär och curator baserad i Kairo . Hon är en grundande styrelseledamot i Contemporary Image Collective (CiC), ett oberoende ideellt utrymme för konst och kultur som grundades i Kairo 2004. Hon var också med och grundade den oberoende publiceringsplattformen Kayfa-ta 2013. Hon belönades med Jurypriset för sin film Domestic Tourism II Sharjah Biennal 9 ( 2009). Maamoun är stipendiat vid Academy of the Arts of the World.

Liv

Maha Maamoun föddes i Oakland, Kalifornien 1972 och växte upp i Kairo. Hon studerade ekonomi och tog en MA i Mellanösterns historia. År 2004 var Maamoun med och grundade det oberoende ideella utrymmet för konst och kultur: Contemporary Image Collective (CiC) i Kairo. Förutom sin konstnärliga praktik inom fotografi och video, samarbetar hon i oberoende publicerings- och kuratorprojekt. Maamoun var medkurator för International Visual Arts Festival PhotoCairo3 i Kairo 2005 och biträdande curator för Meeting Points 5 i Berlin 2007.

2018 gick Maha Maamoun med i Forum Expanded (Berlinale) curatorteam. Samma år var hon med och grundade Kayfa-ta, ett ideellt arabiskt publiceringsinitiativ. 2014 kurerade hon utställningar på Sharjah Art Gallery vid American University of Cairo och filmprogram i Wiener Festwochen Künstlerhaus i Wien .

År 2018 gick Maamoun för första gången med i den 68:e Berlin International Film Festival, Berlinale, som en del av kuratorteamet för "Forum Expanded". Samma år modererade hon paneldiskussionen "Projektioner" om oberoende film- och visningsplattformar under marsmötet 2018 i Sharjah.

För närvarande är Maamoun medkurator för utställningen How to Maneuver: Shape-Shifting Texts and Other Publishing Tactics som äger rum på Warehouse421 i Abu Dhabi fram till den 16 februari 2020.

Konstnärlig stil

Maamoun arbetar främst med video och fotografi som tar upp bilders form och funktion i den vanliga kulturen. Hon är intresserad av social betingning och hur den visuella presentationen av platser och miljöer utökas för att tilltala olika publik. Hon hävdar att vanliga visuella och litterära bilder bildar den kulturmiljö som vi väver och vävs in i. Hennes arbete handlar om bilders cirkulation och funktion i den folkliga kulturen, och omformar dessa som verktyg för kritiska insikter och analys. Maamouns verk fungerar som en lins genom vilken vi ser bekanta bilder på nya och insiktsfulla sätt.

Hennes senaste videoverk tar hänsyn till bilders förmåga att fungera kritiskt i en mängd olika politiska, sociala och kulturella sammanhang. Maamoun är specifikt intresserad av stadsväven i sin hemstad Kairo, och drar uppmärksamheten i sina fotografiska verk till de visuella motsättningarna som omger henne. Hennes generiska visuella representationer av Kairo utforskar hur bilder korsar sig med och förhandlas av personliga erfarenheter. Hon reflekterar över generiska och överanvända nationella symboler och de sätt på vilka de har använts för att konstruera personliga berättelser och kollektiva historier. Sedan 2007 arbetar hon med projekt som tar utgångspunkten i pyramiderna i Giza som en visuell och litterär bild.

Arbetar

Inrikes turism I (2005)

Domestic Tourism I är den fotografiska serien där genrerna av turistiska bilder av Egypten gav en formell referens för att faktiskt utforska en mer psykologisk upplevelse av staden. Dessa digitalt manipulerade bilder presenterar mer komplicerade, mindre säljbara och lite obekväma bilder som kommenterar Egypten som konsumeras lokalt.

Domestic Tourism I består av fyra bilder: Beach, Cairo by Night, Felucca och Park.

Domestic Tourism I: Beach skildrar badgäster vid Alexandrias berömda Stanley Bridge där tätheten av folkmassan i vattnet och badgästernas konservativa klädsel indikerar att lyckorna för den privata stranden har förändrats och kuststadens berömda kosmopolitism avstod till en resolut lägre medelklass, egyptisk befolkning.

Inrikes turism: Cairo by Night erbjuder en nattlig utsikt över en av huvudstadens stora Nilbroar där dåvarande president Mubaraks kroppslösa leende ersätter annonserna på många av de upplysta skyltarna som kantar gatorna, och påminner om den tidigare presidentens vanvördiga populära alias: la vache qui rit (den skrattande kon) och hans rovlystna nyliberala ekonomiska politik.

Inrikes turism I: Felucca presenterar en turistisk bild av en segelbåt med samma namn som trafikerar Nilen med ett karnevaliskt landskap av skyltar som firar dåvarande president Mubarak i bakgrunden.

Domestic Tourism I: Park skildrar unga par hopkurade på bänkar framför statens högkvarter för offentlig förvaltning i ena änden av Tahrir-torget , i huvudstadens symboliska hjärta och platsen sex år senare för Egyptens revolution 2011. Gatubelysningen med en onormal intensitet i dagsscenen och den övermättade färgen på slitet gräs och strypt lövverk ser onaturligt ut i detta notoriskt förorenade stadsnav.

Domestic Tourism I har förvärvats av Metropolitan Museum of New York.

Inrikes turism II (2009)

Filmen Domestic Tourism II , producerad och beställd av Sharjah Biennal 9, kombinerar scener från egyptiska filmer med pyramiderna som bakgrund, och undersöker berättelser om nyare historia. NY Times kallade filmen "en rolig, långfilmsshout-out till den stora pyramiden i Giza".

För att skapa Domestic Tourism II letade Maamoun efter filmer som hade en scen med pyramiderna för att se hur olika deras filmiska representationer är, och hur de är inblandade i Kairos pågående förhandlingar och aktiva kamp om det förflutna och nuet. Hon upptäckte att många av scenerna vid pyramiderna är ganska politiskt laddade och knutna till distinkta kapitel i Egyptens moderna historia. Filmen börjar med de senaste scenerna, går tillbaka till den äldsta scenen och stiger sedan upp igen till nuet. Sådan kronologi ger filmen dess känslomässiga struktur och rytm när dramat som uppslukar pyramiderna gradvis stiger och faller med tiden. Filmen belönades med ett Biennal Jury Prize.

2026 (2010)

Videon 2026 spelades in ett år före revolutionen 2011 och föreställde tidsresor och omvälvningar, innan händelserna på Tahrirtorget började. Videon desorienterar genom att överbrygga bilder och berättelser från de franska och egyptiska tidsresenärerna. Efterlivet 2026 i den egyptiska politiska kontexten ger ytterligare resonans. Sedd idag verkar videon förutsäga verkliga händelser genom att berätta en scen som ligger på tröskeln till fiktiv revolution. 2026 har nu förvärvats av Metropolitan Museum of Art i New York.

Night Visitor: The Night of Counting the Years (2011)

Filmen Night Visitor: The Night of Counting the Years , sammanställd från mobilfilmer som publicerats på YouTube, dokumenterar inbrottet i statens säkerhetsbyggnader i Kairo och Damanhur 2011. Den tar oss genom tidigare ogenomträngliga strukturer, från hemliga fängelser uppåt. till påkostade regeringstjänstemäns kontor.

Kära djur (2016)

Filmen spelades in mellan Kairo och olika platser i Indien väver samman en berättelse av författaren Haytham El-Wardany "Lord of the Order of Existence" om en knarklangare som förvandlas till ett konstigt djur, och ett urval av brev skrivna av Azza Shaaban, en regissör-producent involverad i den egyptiska revolutionen som nu bor i Indien , varifrån hon skickar anteckningar om sin resa och helandeprocess efter revolutionen. Filmerna rör sig fram och tillbaka mellan filmisk berättelse av El-Wardany, filmad i Kairo, och scenerna producerade med Shaaban i Indien där ett urval av hennes brev läses, kameran rör sig mellan henne och hennes privata och offentliga omgivning.

Dear Animal , som upptar olika tids- och rumsliga register, syftade till att väcka tankar om vårt förhållande till makt, våld och det obekanta. Filmen antyder att maktrelationer var så upphävda av revolutionen att folk till och med började ifrågasätta kategorierna som skiljer djur från människor. Dear Animal var med i kortfilmsprogrammet på filmfestivalen Art Basel 2017 och utsågs till festivalens höjdpunkter av CNN . Den visades också på Sharjah Art Foundation 2016. [ citat behövs ]

Subduer (2017)

Filmens titel - The Subduer - är en referens till ett av de '99 vackraste namnen på Allah' i islamisk tradition. Filmen dök upp som ett resultat av ett regelbundet besök av Maamoun på ett av de många offentliga notariekontoren i Egypten när hon såg statliga funktionärer säga böner från smutsiga och åldrande pappersark. Dessa böner kallar till vårt högre jag, vårt finare temperament, vår känsla av förlåtelse och påminner oss om kortheten i denna materiella värld och projicerar en parallell världsbild till den mycket reglerade materiella världen av notariekontor. Maamoun besökte många offentliga notariekontor över hela Kairo för att registrera hur dessa böner såg ut. The Subduer framfördes live i den nya versionen utformad för Grüner Salons utrymme i Berlin.

Utställningar och festivaler

Maha Maamouns verk har presenterats i många världsomspännande institutioner inklusive Centre Pompidou , Paris; Tate Modern , London; MoMA , New York; ICP, New York; New Museum , New York; MuHKA , Antwerpen; MATHAF – Arab Museum of Modern Art, Doha; Mori Art Museum , Tokyo; Beirut Art Center , Beirut; Makan, Amman; Steirischer Herbst, Graz; Witte de With , Rotterdam; Philadelphia Museum of Art , Philadelphia; Den Frie Center of Contemporary Art, Köpenhamn och Haus der Kunst , München.

Hennes arbete visades också på biennaler och festivaler inklusive den 6:e Dak'art Biennalen, Dakar; Bamaco 03, Mali; 9:e Gwangju Biennalen ; Sharjah Biennal 10; Transmediale 2014, Berlin och 64:e Berlinalen, Berlin.

Soloshower

  • 2017 The Law of Existence på Sursock Museum, Beirut.
  • 2015 Like Milking a Stone , Rosa Santos, Valencia .
  • 2014 The Night of Counting the Years , Fridericianum, Kassel.
  • 2014 Lingering in Vicinity , Gypsum Gallery, Kairo.

Grupputställningar / Festivaler

  • 2014 Here and Elsewhere , New Museum, New York (USA). Sektionsforum utökat, 64:e Berlins internationella filmfestival.
  • 2014 afterglow , Transmediale, Berlin.
  • 2013 – 2014 mötespunkter 7: Tio tusen Wiles och ett hundra tusen tricks , Galerija Nova, Zagreb ; MuHKA, Antwerpen (BE); Beirut Art Center; CiC, Kairo; Para Site, Hong Kong (CN); Wiener Festwochen, Wien; VAC Foundation, Moskva .
  • 2012 – 2014 Tea with Nefertiti , Mathaf: Arab Museum of Modern Art, Doha; L'Institut du monde arabe, Paris; Instituto Valenciano de Arte Moderno , Valencia (ES); Staatliches Museum Ägyptischer Kunst, München (DE).
  • 2013 Kairo. Open City: New Testimonies from an ongoing revolution , Museum Folkwang, Essen (DE).
  • 2013 Shifting Gazes , Guest Projects, London.
  • 2012 Objects in Mirror are Closer than they Appear , Tate Modern, London.
  • 2012 Round Table , 9:e Gwangju Biennale (KR).
  • 2012 Liquid Archive , Monash University Museum of Art (MUMA), Melbourne (AU).

Filmografi (utvald)

  • Mest fantastiska platsen (2008)
  • Inrikes turism II (2009)
  • 2026 (2010)
  • Night Visitor: The Night of Counting the Years (2011)
  • Kära djur (2016)
  • Subduer (2017)

Samlingar

  • Metropolitan Museum of Art, New York
  • Deutsche Bank, Frankfurt am Main
  • Bonnefantenmuseum, Maastricht
  • MuHKA, Antwerpen
  • Sharjah Art Foundation, Sharjah
  • Barjeel Art Foundation, Sharjah
  • FRAC – Poitou Charentes, Angoulême
  • Whitney Museum of American Art, New York

externa länkar