Liz Glynn
Liz Glynn | |
---|---|
Född | 1981 |
Nationalitet | amerikansk |
Utbildning | Harvard College (2003) |
Alma mater | California Institute of the Arts (2008) |
Liz Glynn (född 1981) är en amerikansk artist. Hon kommer ursprungligen från Boston och arbetar nu från Los Angeles. En stor del av hennes arbete är skulpturellt och installationsbaserat, och innehåller hittade föremål och material. Hennes arbete behandlar institutionell kritik , insamlingsmetoder, antiken, monumentbyggnad och begreppet materiellt värde. Många av hennes installationer uppmuntrar allmänhetens engagemang och deltagande framförande bland hennes publik. Hon representeras av Paula Cooper Gallery i New York. [ icke-primär källa behövs ]
tidigt liv och utbildning
Glynn föddes i Boston, Massachusetts . Hon fick en Bachelor of Fine Arts in Visual and Environmental Studies vid Harvard College 2003 och en Masters of Fine Arts från California Institute of the Arts 2008.
Arbete
Skulpturarbete
Glynn är känd för att replikera antikens föremål med historier som hon har forskat mycket på med minimala material och på ett något primitivt sätt. Verken handlar inte om perfekt replikering eller att återskapa ett objekt med motsvarande materiellt värde; istället är hon mer intresserad av de subjektiva och historiska sammanhang som genomsyrar originalen med deras kollektiva – och på vissa sätt godtyckliga – värde. I en intervju med Machine Project säger hon, "...för mig är förslaget inte bara att du kan göra en dålig kopia, utan att du kan göra kopian hur du vill göra den. Så på ett sätt kan du göra det. bokstavligen re-materialisera din egen historia." Hennes första soloprojekt RANSOM ROOM ägde rum 2 juni - 28 juli 2014 i SculptureCenter med öppningsmottagning söndagen den 1 juni kl. 17-19. Glynn använder historien för att skapa sina konstverk. Enligt Artsy, "Hennes verk har inspirerats av ämnen som spänner över ett brett kronologiskt och geografiskt spektrum, inklusive den egyptiska revolutionen, Buckminster Fullers Geodesic Domes, sällsynta samlingar i Metropolitan Museum och det trojanska imperiet."
Installationer
I likhet med hennes skulpturala verk är Glynns installationer sammansatta av hittade och billiga material och indexerar ofta delar av politisk historia, såsom hennes installationer som framstår som offentliga monument. Det underliggande syftet med installationerna är att engagera hennes publik både med den fysiska strukturen och med varandra, vilket ger en plattform för social interaktion. Hon har sagt om sina installationer, "Var och en av dessa projekt rekonstruerar en episk berättelse med "dåliga" material, och låter publiken navigera genom utrymmet och situationen genom sin egen levda erfarenhet och samtal med andra deltagare." [ icke-primär källa behövs ]
Ett exempel på hennes performativa installationer inkluderar Black Box , en speakeasy och officiell plats efter öppettider för Gettys Pacific Standard Time-initiativ. Under 11 dagar ägnade deltagarna sig åt hennes licensierade tillfälliga bar i ett ledigt lager i West Hollywood. På samma sätt bjöd hennes installation och pallpyramid III in publikdeltagare till nio kurerade fester och föreställningar som dekorerades av Glynns estetik av rekonstruerade antiken.
Utmärkelser
Liz Glynn är mottagare av flera utmärkelser, inklusive Center for Cultural Innovation's Grant (2012), California Community Foundation Emerging Artist Fellowship (2010) och Joan Mitchell Foundation Associate Artist Fellowship (2007). [ citat behövs ] Hon vann ett Creative Capital -pris 2016.
Utställningar
Glynn har ställt ut sina verk på LACMA , The Hammer Museum , The J. Paul Getty Museum , MOCA, LACE och Frieze Art Fair . [ citat behövs ]
Glynn deltog i en serie som heter 360 Speaker Series på Nasher Sculpture Center.
https://www.nashersculpturecenter.org/programs-events/event/id/129
- ^ "Liz Glynn - 46 konstverk, bio & shower på Artsy" . www.artsy.net . Hämtad 2021-10-05 .