Leonard Retel Helmrich

Leonard Retel Helmrich
Riddare i det holländska lejonets orden
Född	Leonard Retel Helmrich ( 1959-08-16 ) 16 augusti 1959 Tilburg , Nederländerna
Yrke(n)	Regissör, ​​författare, dokumentärmakare, fotografichef
Antal aktiva år	1986 – nu
Utmärkelser	Amsterdam 2004 Sundance 2005 för Shape of the Moon Amsterdam 2010 Bästa dokumentär för Position Among the Stars Sundance 2011 för Position among the Stars
Hemsida	www.scarabeefilms.com

Leonard Retel Helmrich är en nederländsk filmfotograf och filmregissör . Han föddes den 16 augusti 1959 i Tilburg, Nederländerna och har bott i Amsterdam sedan 1982. Han fick högsta utmärkelser för internationella dokumentärer vid Sundance Festival och var den första tvåfaldiga internationella dokumentärvinnaren vid International Documentary Filmfestival Amsterdam (IDFA) . Den 5 juni 2018 belönades han av den holländska kungen Willem-Alexander med titeln Riddare i Nederländska lejonorden, en mycket hög utmärkelse.

Helmrich är känd för att fullända filmmetoden "Single Shot Cinema" och hans relaterade tekniska kamerainnovationer. "...du kan röra dig in i ett evenemang och gå med din kamera till rätt plats, i rätt ögonblick,... Det är vad hela singelfilmen handlar om: att försöka tänka på världen som ett slags urverk , ett maskineri, med allt relaterat till varandra. De större och mindre sakerna är lika viktiga. I ett urverk kan du inte dra ut lite växel eftersom det hela sitter fast. Lösningen är att bli ett av urverken.", Leonard Retel Helmrich.

Biografi

Efter indonesisk självständighet repatrierade familjen Helmrich till Nederländerna under Indo-diasporan . Hans far, Jean Retel Helmrich, föddes i en rik totokfamilj i Semarang , Nederländska Ostindien , kämpade mot de japanska inkräktarna under andra världskriget och begravdes som krigsfånge i tre år. Efter kriget gifte han sig med en javanesisk kvinna. förklarade Mr. Helmrichs syster och producent, Hetty Naaijkens-Retel Helmrich . "De var tvungna att få tillstånd från drottningen, från den indonesiska regeringen, den holländska regeringen, den muslimska kyrkan och den katolska kyrkan. Det var Romeo och Julia." Under uppväxten hade filmskaparen "många problem på grund av sin dyslexi", sa hon. "Lärarna klagade alltid över att han levde i sin egen värld, men redan när han var liten gjorde han väldigt bra teckningar." Familjens tro på honom sträckte sig till att finansiera "Dagens öga" och engagera sig på andra sätt. Ms. Naaijkens-Retel Helmrichs produktionsbolag, Scarabee, producerar Mr. Helmrichs filmer; hennes son, Jasper Naaijkens, är hans farbrors redaktör - vilket inte kan vara något lätt jobb med tanke på att herr Helmrich kan komma på timslånga bilder.

Leonard Retel Helmrich tog examen från Dutch Film and Television Academy 1986 och 1990 gjorde han sin första långfilm, The Phoenix Mystery. Hans första dokumentär, Moving Objects (1991) belönades med det särskilda jurypriset för bästa artistprofil vid International Golden Gate Film Festival i San Francisco. Retel Helmrich utvecklade sin egen filmiska stil utifrån en princip som han har utvecklat och kallar "Single Shot Cinema". Efter att ha avslutat filmen Moving Objects bestämde han sig för att resa till Indonesien där hans föräldrar föddes, med idén att visa människor runt om i världen vad som hände i detta vackra och mycket komplicerade land. Han upptäckte att president Suhartos auktoritet minskade. 1995 gjorde han en film om Suharto och hans fru i deras Jakartan-palats. Han åkte sedan till Solo i centrala Java för att filma en demonstration mot Suhartoregimen. Under sin verksamhet arresterades han av polisen och anklagades för att vara en västerländsk spion. Med hjälp av den holländska ambassaden och hans bror Anton, som råkade befinna sig i Indonesien, släpptes han efter några dagar. Han blev dock utvisad från landet med statusen "persona non grata" vilket betyder att han inte längre skulle få besöka Indonesien. Leonard Retel Helmrich reste till Kansas City, Missouri för att arbeta med Institute of Art för att utveckla principerna för Single Shot Cinema. 1997 lyckades hans bror övertyga den indonesiska regeringen att ändra hans "persona non grata"-status och Leonard Retel Helmrich fick återvända för att avsluta sitt arbete. Tyvärr hade mycket material förstörts eller var oanvändbart. Han bestämde sig för att ändra sin strategi. Många journalister rapporterade Suhartos fall och Retel Helmrich ville fokusera på mikroaspekterna av förändringarna genom att följa en indonesisk familj i ett av Jakartas slumkvarter. Alla förändringar inom politik, religion, islamisering, fattigdom, sociala orättvisor, globalisering, kriminalitet, korruption, etc. påverkade varje indoneser i hans dagliga liv. Därför kom han på idén att filma en triptyk om en familjs kamp för överlevnad under de svåra dagarna i Indonesien. 2001 avslutade han Eye of the Day (Stand van de Zon) och 2004 gjorde han Shape of the Moon (Stand van de Maan) som blev en världssuccé.

Sedan dess har Retel Helmrichs filmer visats och vunnit hyllningar på filmfestivaler över hela världen och vunnit stora priser för både hans drama- och dokumentärarbete. Hans utmärkelser inkluderar den inledande World Cinema Jury Prize-dokumentären vid Sundance 2005 och det prestigefyllda Joris Ivens Award vid IDFA Amsterdam 2004 för hans indonesiska långfilmsdokumentär Shape of the Moon ( Stand van de Maan) . 2010 vann han för andra gången Grand VPRO/IDFA Award för långdokumentär för Position Among the Stars (Stand van de Sterren) tillsammans med IDFA Award för bästa holländska dokumentär. Det var första gången i IDFAs historia som en regissör vann detta pris för andra gången. I januari 2011 vann han igen på Sundance där han fick World Cinema Documentary Special Jury Prize för position bland stjärnorna .

Leonard Retel Helmrich har suttit i juryn för många filmfestivaler, inklusive festivaler i Shanghai, Warszawa, Seoul, Sibiu (Rumänien) och Amsterdam. Han har haft stora retrospektiv av sitt arbete på Visions du Réel i Nyon, Schweiz, Rencontres Internationales du Documentaire i Montreal och på ASTRA i Sibiu, Rumänien. Han har också föreläst och visat sina filmer vid ett flertal utbildningsinstitutioner, inklusive Flaherty Seminar Program i New York och vid Harvard University där han belönades med ett stipendium vid Radcliffe Institute for Advanced Studies. Leonard filmar och regisserar alla sina egna filmer och är mest känd för en filosofi och ett tillvägagångssätt som han kallar "Single Shot Cinema", vilket innebär långa bilder med en handhållen men smidig kamera som rör sig nära motivet. Framförallt i hans filmer är det kamerans inramning och rörelse som fångar och leder publikens känslor. Han har undervisat i ett flertal workshops om Single Shot Cinema-tekniker för filmfestivaler, tv-sändare, oberoende filmskapare, filmskolor och universitet i Europa, Asien, Nordamerika, Australien och i Afrika. Under sin Harvard-stipendium redigerade han sin senaste film Position Among the Stars, den tredje filmen i hans trilogi om det samtida Indonesien. Han skriver just nu på en bok om "Single Shot Cinema".

Single Shot Cinema

Single Shot Cinema är ett sätt att filma som gör att man kan filma en scen i en enda tagning med bara en kamera som rör sig flytande runt motivet och registrerar alla kameravinklar som uttrycker ens personliga känsla och uppfattning om det ögonblicket. Kameran rör sig stadigt och smidigt samtidigt som den ständigt ändrar vinklar. Tanken är att använda snabba och långsamma, höga och låga, nära och långt borta kamerarörelser i en enda bild i en scen. På så sätt blir själva kamerarörelsen det primära filmiska uttrycket.

"I "Shape of the Moon" (2004) korsar en barfota man en järnvägsbock tusen fot ovanför en indonesisk dal, och kliver snabbt längs en stråle som knappt är bredare än hans fötter. Vi ser honom bakifrån. Vi ser honom från ovan. De flesta alarmerande, vi ser honom från sidan, med hjälp av en kamera som verkar monterad i luften. Det är hisnande, vad motivet gör. Men en man med en kamera gör det också." John Anderson, New York Times.

Han inspirerades av den franske filmkritikern André Bazin vars idéer hjälpte till att skapa Nouvelle Vague-filmerna av Jean-Luc Godard och François Truffaut. Enligt Bazin är en rörlig kamera kärnan i filmskapande: "Den ska inte skära upp verkligheten, utan snarare ska den visa verkligheten i dess tidsmässiga kontinuitet." Single Shot Cinema i dokumentär innebär att fånga verkliga ögonblick medan de sker i en kontinuerlig bild med en kamera som rör sig runt motivet. Som ett resultat redigeras bilder inte från ett stilla ögonblick till ett annat, utan snarare från en kamerarörelse till nästa. I praktiken innebär detta att kamerarörelsen måste ha ett dramatiskt syfte. Helst bör alla bilder som tas vara användbara för redigering. För att åstadkomma detta bör filmskaparen alltid hålla uppmärksamhetens centrum inom kameraramen. Bazin fortsätter med att säga att kameran måste vara lika beredd att röra sig som att förbli stilla. Han beskriver kamerarörelser i italiensk neorealism som att de har en mänsklig kvalitet, som en projektion av handen och ögat, nästan som en levande del av operatören som flödar direkt från hans medvetenhet.

"Hans kamera glider genom utrymmen på ett sätt som bara verkar omöjligt... Ibland slutar man titta på filmen och tittar på bilden. Men jag tycker att det är förtjusande." Robb Moss, filmföreläsare vid Harvard.

Filmografi

• 1986 De Drenkeling (The Drowning Man, Dutch Film- och Television Academy)
• 1988 Dag mijn klas, ik mis jullie allemaal (dokumentär för NOS-tv)
• 1990 The Phoenix Mystery (spelfilm med Luc Boyer, Liz Snoyink och Manouk van der Meulen)
• 1991 Moving Objects (dokumentär om scenkonst) producerad av Scarabeefilms
• 1994 Jemand auf der Treppe (single shot bioreportage om Orkater under föreställningen) producerad av Scarabeefilms
• 1995 Art Non-Blok (Contemporary Art of the non-alliansed countries AN-television Indonesia)
• 1996 Closed Circuit (Art Performance of the Kansas City Art Institute )
• 1999 Als een vloedlijn (dokumentär om Feike Boschma, scenkonstnär) producerad av Scarabeefilms
• 2000 Indonesiens samvete (dokumentär för indonesisk konferens)
• 2001 De Stand van de Zon ( Dagens öga ) producerad av Scarabeefilms
• 2003 Vlucht uit de Hemel (Flight from Heaven, dokumentär för VPRO television) producerad av Scarabeefilms
• 2004 Stand van de Maan ( Shape of the Moon ) producerad av Scarabeefilms
• 2006 Aladi (dokumentär för Surinam TV icw Pim de la Parra )
• 2006 Promised Paradise (dokumentär för VPRO-tv) producerad av Scarabeefilms
• 2006 In My Fathers Country (australisk dokumentär av Tom Murray där Retel Helmrich var fotografichef)
• 2007 Beautiful Crazy (taiwanesisk fiktionsfilm av Chi Yuen Lee där Retel Helmrich var fotografichef)
• 2009 Kontraktspensioner: Djangan Loepah (dokumentär från Hetty Naaijkens-Retel Helmrich där Leonard Retel Helmrich var fotografichef) producerad av Scarabeefilms
• 2009 The Burning Season (australisk dokumentär av Cathy Henkel där Retel Helmrich var fotografichef)
• 2009 Nuclear Underground i New Mexico USA (dokumentär av Peter Galison och Rob Moss där Leonard Retel Helmrich var fotografichef)
• 2010 Stand van de Sterren ( Position Among the Stars ) producerad av Scarabeefilms
• 2013 Raw Herring (dokumentär om holländsk traditionell fiskare) Producerad av In-Soo Productions
• 2017 The Long Season (dokumentär om syriska flyktingar i Libanon) producerad av Pieter van Huystee Productions

Utmärkelser

• 1990 Award: Special jury award Best Artist-Profile of the International Golden Gate film festival of San Francisco 1992 for Moving Objects
• Pris 1994: Nominering New Media Award Top Television München för Jemand auf der Treppe
• 2001 utmärkelser Dagens öga ( Stand van de Zon )
  • Publikpriset Visions du Réel Nyon 2002
  • Award Prix SRG SSR Idée Suisse 2002
  • Juryns Grand Prix Maremma Doc Festival Pal Mares 2002
  • Publikpriset 7:e internationella filmfestivalen Split 2002
  • Gouden Beeld (Golden Image) för bästa TV-dokumentär 2003
• Pris 2003: Nominering Gouden Kalf (Guldkalven) för bästa dokumentär 2004 för Flight from Heaven
• 2004 Awards ' Shape of the Moon ( Stand van de Maan )
  • Öppningsfilm IDFA, Amsterdam 2004
  • Grand Joris Ivens Award IDFA, Amsterdam 2004
  • World Cinema Jury Prize Dokumentär Sundance Filmfestival 2005, USA
  • Pris för bästa film Internationell dokumentärfilmfestival Chicago 2005, USA
  • Invigningsfilm International Film Festival Bermuda 2005
  • Grand Jury Award Full Frame USA
  • Crystal Film Award i Nederländerna
  • Asja.biz-priset – Bästa dokumentär 2005 Cinemambiente Environmental Film Festival Turin, Italien
  • Publikpriset Rencontres dokumentärfilmfestival Montréal 2005, Kanada'
• 2006 Award: Grand Golden Dhow Best Documentary Award på Zanzibar International Film Festival 2006 för Promised Paradise
• 2010 Awards Position Among the Stars (Stand van de Sterren)
  • Öppningsfilm IDFA, Amsterdam 2010
  • Grand VPRO/IDFA Award, Amsterdam 2010
  • Pris för bästa holländska dokumentär, Amsterdam 2010
  • World Cinema Documentary Special Jury Prize Sundance Film Festival 2011
  • Grand Big Stamp Award ZagrebDocs Kroatien 2011
  • Pris för bästa film vid AFI World Peace Initiative Cannes Film Festival 2016 för Tagor's Natir Puja av Karl Bardosh
• Pris 2017: Bästa holländska dokumentär på IDFA för The Long Season
• 2018 Royal Award från kung Willem-Alexander av Nederländerna. Från den 5 juni 2018 är Leonard Retel Helmrich riddare i Nederländska lejonorden .

externa länkar

• Leonard Retel Helmrich på IMDb