Lajos Petri
Lajos Petri (fram till 1928 Lajos Pick ; 10 juni 1884 i Szeged , Ungern – 26 augusti 1963 i Budapest ) var en ungersk skulptör av judiskt ursprung. Hans arbete var en del av konsttävlingarna vid de olympiska sommarspelen 1928 och de olympiska sommarspelen 1936 .
Liv
Familjen Pick var ägare till den berömda ungerska Pick Salami- fabriken som grundades av Márk Pick 1869. Fabriken blev, tack vare italienska arbetare, marknadsledare 1883 och har varit den mest välrenommerade salamiproducenten i landet sedan dess, särskilt noterad för vintersalami .
Efter att ha klarat Matura -examen började han studera juridik i Budapest och började hålla föreläsningar om konsthistoria. Han deltog regelbundet i föreläsningar av konsthistorikern och konstkritikern Gyula Pasteiner (1846 –1924); filosofen, esteten, översättaren och teaterkritikern Bernát Alexander (1850–1927); och litteraturhistorikern Gusztáv Heinrich (1845–1922). Under denna period var han mer intresserad av friidrott snarare än konst. Efter att ha klarat två grundläggande prov (på tyska Rigorosum ) i juridik fortsatte han sina studier i Berlin . Den tyska metropolen förändrade den unge mannens liv. Han deltog i föreläsningarna av du Bois-Reymond och Heinrich Wölflin (1864–1945), den schweiziska konsthistorikern. På universitetsbiblioteket läste han mycket av Shakespeare , Leo Tolstoj och Anton Tjechov och han fick möjlighet att besöka internationella utställningar, som på ett avgörande sätt styrde honom mot konsten. Han bestämde sig för att bli skulptör. Han återvände hem för att meddela sitt beslut för sin far som inte ville dela hans entusiasm. Han fick bo i sin fars hus. Två bittra år gick, men han lovade sin mor att han inte skulle gå emot sin fars vilja, och han avslutade sina universitetsstudier. I maj 1907 tog han sin examen vid den juridiska fakulteten, men redan i veckan för examensceremonin lämnade han familjens hem och – på rekommendation av en avlägsen släkting till honom – träffade han skulptören Eduard Telcs (Ede Teltsch , 1872– 1948). Telcs som hade studerat vid Academy of Fine Arts i Wien accepterade Pick som lärling. Picks karaktäristiska stil utvecklades under de två år som han tillbringade på ateljén i Telcs och han lärde sig mycket av honom. Som han skriver: "Han [Telcs] lärde mig att respektera konst, att förakta de underlägsna anordningar som är avsedda för effekt och att erkänna kitschets värdelöshet" - och han tillägger - " Vad jag lärde mig av honom är att konstnären ska vara ärlig angående hans känslor och pålitlig när han skapar ett konstverk. Utöver dessa är det likgiltigt vad vi kommer att kalla konservatism eller modernism eller vilken rörelse som helst. Frågan är hur mycket en konstnär har att säga och i vilken utsträckning han kan uttrycka det” .
Petri flyttade till Belgien för att etablera en egen ateljé i Bryssel och för att presentera sig i en internationell miljö. I Bryssel på höjden av den belgiska skulpturhistorien påverkade han själv flera konstnärer. Han gjorde bekantskap med Jules Lagae (1862–1931) och Egide Rombeaux (1865–1942) som ofta besökte honom i hans ateljé. Senare beskrev han hur hans stil förändrades på följande sätt:
"När man tittar på skulpturerna från mina tidigare år, är det tydligt att det var formen som åtnjöt prioritet framför dramats och emotionalitetens nackdel. Det var bara de senare årens befrielse som kom med perfektion och fullständighet av emotionaliteten, när formen av mina skulpturer började bara ha en sekundär betydelse. Jag insåg att på grund av den sofistikerade bearbetningen försvagades uttryckets styrka och jag tenderade att förlora min förmåga att göra skulpturens dynamik märkbar och spontaniteten i budskapet var borta , men spontanitet är det bästa sättet att uppnå effekt. Ett budskaps sprit har en ökad effekt när vi levererar det spontant. "
Han tillbringade de följande tolv åren av sin karriär i Belgien, där han betraktades som en betydande skulptör känd för sina porträtt. Hans stil av figurativ skulptur började utvecklas här. Han gjorde följande skulpturer i Belgien: Löpare vid startlinjen , Life and Dancing girl (1911) – den senare kan anses vara den modernaste skulpturen på sin tid.
Första världskriget påverkade hans karriär också, det tvingade honom, eftersom många av hans kollegor att ta en paus. Sedan 1922 deltog han i en grupputställning i Stockholm , som följdes av en individuell utställning på Ernst Museum i Budapest. Även om Lajos Petri redan vid det här laget hade blivit en framgångsrik skulptör på internationell nivå, var han inte riktigt accepterad i sitt hemland.
Under perioden 1925–1940 gick nästan hela hans tid åt att lämna in hans ansökningar till av staten utlysta utrop. Detta var en bitter epok för honom eftersom hans ansökningar, som krävde många månaders arbete, i de flesta fall avslogs av det politiska etablissemanget.
Året 1935 kom med ett erkännande som han hade längtat efter då han fick den största ordern från den ungerska staten, en monumental staty, en husar till häst. I Ungern anses detta monument vara ett av de största exemplen på statyer i klassisk stil till minne av historiska händelser. Efter detta fick han flera order från staten men andra världskriget avbröt denna nya, framgångsrika period av hans karriär. Under krigets katastrofer hjälpte en av hans vänner, Zoltán Kodály , den internationellt erkände ungerske kompositören och ordföranden för Ungerska vetenskapsakademin , honom att överleva den omänskliga eran. Efter kriget Kodály , som också spelade en ledande roll för att återuppbygga kulturlivet i Ungern, Petri vidare. Petris ande bröts inte, och slutligen efter kriget började han få många order från staten. Han visade sig också vara mycket produktiv inom andra områden, han höll föreläsningar om konst: Konflikten mellan konst och allmänheten, Konstkritikens och skönhetens roll i den nya konsten och Michelangelos verkliga ansikte . Han började också publicera sina studier: Från lera till marmor , Att skildra sport i konst och Om monumentalitet .
Hans rykte bleknade inte i Belgien, en lång artikel skrevs om honom i Bryssel litterära tidskriften Le Musée du Soir, och han hade nöjet att ha en utställning ännu en gång i Bryssel 1959. Hela hans karriär introducerades på en omfattande utställning på Nemzeti Szalon i Budapest 1960 och sedan samma år i Hall of Art (på ungerska Műcsarnok ) i Budapest.
Petri om porträttet: ”Porträttets likhet med dess modell är en komplex sak. Skulptören kan inte skapa denna likhet enbart genom att observera modellen i varje detalj. Det skulptören behöver är förståelse och tillgivenhet, intresse för modellen och att identifiera sig nästan helt utifrån modellens tankar och känslor. Egocentriska och nedlåtande människor, som saknar dessa, kommer aldrig att skapa ett bra porträtt; inte ens av dem som de älskar. Det är därför Michelangelo kallade porträttet, som sådant, toppen av all slags konst. Dessutom är detta anledningen till att en viss koppling kommer att ha utvecklats mellan dess skapare och dess modell när porträttet är färdigt.
Här måste jag påpeka att det råder stor förvirring angående modellens skönhet och skönheten i skulpturen. Dessa två är trassliga hela tiden. Skulptören kan skapa en kitsch av en vacker ung flicka; och samtidigt kan han skapa ett konstverk av en modell som råkar vara en gammal kvinna, som inte är vacker. Jag saknar ord för att fördöma allt som bara är smink, kosmetikers arbete, allt som tas över från mode, minskande kvinnors skönhet till nivån av någon seriell look, till nivån av en modetyp. Men det största värdet är att intensifiera alla egenskaper hos ett ansikte, allt som är intressant i det; alla betydande attribut som ska skildras, allt som uttrycker modellens personlighet. De som bara kan uppfatta modellens skönhet, misslyckas med att uppfatta just det som bara konst kan förmedla till människors värld av fakta” .
I slutet av sin karriär återvände han till Szeged, sin hemstad vid floden Tisza. Här hade han en sista utställning på Móra Ferenc Museum . Han dog på sin ateljé den 25 augusti 1963. Han spelade en enastående roll i den ungerska och europeiska skulpturen . Idag ställs Lajos Petris skulpturer ut på Ungerns nationalgalleri .
Utställningar
Enskilda utställningar
- 1922: Ernst Museum , Budapest
- 1960: Nemzeti Szalon, Budapest
- 1960: Hall of Art, 'Műcsarnok' i Budapest
- 1963: i staden Szeged (Ungern)
Utvalda verk på grupputställningar
- 1922: Konstakademien, Ungerske Konstutställningen, Stockholm
- 1928: Ungerska utställningen, Rom
- 1940: Vårutställning i Hall of Art 'Műcsarnok' , Budapest
- 1959: Utställning i Bryssel
Lista över skulpturer
Listan nedan är baserad på översättningen av häftet Petri Lajos szobrászművész gyűjteményes kiállítása utgivet av Nemzeti Szalon 1960 (s. 15–18). Häftet gavs ut för utställningen av Lajos Petri på Műcsarnok i Budapest 1960. Siffrorna är identiska med siffrorna i häftet; dock är inte varje staty och porträtt av Petri angivna. Till exempel hänvisas till Petris monument över de transsylvaniska husarernas 2:a regemente på sidan 10–11, men det är inte listat senare bland de 147 statyerna och porträtten.
1. Zoltán Kodály (1908, gips)
2. Badande flicka, Fürdőzőleány (1909, brons)
3. Ung flicka, Fiatal leány, "Mary" (1909, marmor)
4. Porträtt av Gyula Juhász (1883–1937), ungersk poet (1909, sten, Szeged)
5. Nakenfigur, Akt (1910, gips)
6. Vid startlinjen, Startoló (1910, brons)
7. Life, Élet (1912, gips)
8. Fröken GW (1912, gips)
9. Melisande (1914, brons)
10. Torso, Torzó (1914, brons)
11. Dansande flicka, Táncoló lány (1911, brons)
12. Porträtt av Lajos Károlyi (1915, brons)
13. Porträtt av en ung flicka (1916, gips)
14. Little Horseman (1917, gips)
15. Porträtt av fru Borsay (1917, marmor)
16. Nunna, Apáca (1918, marmor)
17. Porträtt av Margit Kaffka (1880–1918), ungersk poet (1918, gips)
18. Puci I. (1921, marmor)
19. Desire, Vágy (1922, gips)
20. Att ha vila, Pihenő (1923, brons)
21. Danae (1923, gips)
22. Puci II. (1923, marmor)
23. Puci III. (1923, gips)
24. Sunrise, Napkelte (1925, gips)
25. Sorg, Bánat (1925, gips)
26. Bondflicka, Parasztlány (1926, marmor)
27. Porträtt av Éva Botond (1926, terrakotta)
28. Porträtt av Zdenka Ticharich (1927, brons)
29. Zoltán Kodály II. (1927, brons)
30. Girl Combing her Hair (1927, marmor)
31. Min mor (1928, brons)
32. Endre Ady (inlämnad till kallelsen av Adys gravmonument 1928, gips)
33. Student I. (1929, gips)
34. Elev II. (1929, gips)
35. Kiss, Csók (1930, marmor)
36. Bonde, Földművelő (1930, gips)
37. Kató Jellencz (1931, marmor)
38. Kató Jellencz (1931, gips)
39. Utkast inlämnat till Lechner- uppropet (1931, gips)
40. Träsniderare, Kopjafafaragó (1931, terrakotta)
41. Daysi Szijjas (1932, marmor)
42. György Fráter (1933, brons)
43. Dezső Szabó (1879–1945), ungersk författare (1934, brons)
44. Porträtt av Aladár Tóth (1934, gips)
45. Jakob och ängeln, Jákob és az angyal (1935, gips)
46. Porträtt av Györgyi Botond (1935, marmor)
47. Vid startlinjen (större version, 1935, gips) Nagy startoló
48. Porträtt av István Szőnyi (1894–1960) ungersk målare (1936, gips)
49. Porträtt av Eugen Harthog (1937, gips)
50. Porträtt av Károly Kernstock (1873–1940), ungersk målare, (1937, gips)
51. Inlämnat förslag till gravmonument, Síremlékpályázat (1937, gips)
52. Inlämnat förslag till Imre Madáchs staty, Madách szoborpályázat (1939, gips)
53. Imre Madách (1823 –1864), ungersk aristokrat, författare, poet, advokat och politiker (1939, terrakotta)
54. Sorrow, Bánat (liten version, 1940, gips)
55. Nakenfigur (1940, terrakotta)
56. Ett utkast till gravstenen efter Otto Titusz Bláthy (1941, gips)
57. Ett utkast till porträttet av József Grősz (1942, gips)
58. Porträtt av fru Langsfeld (1944, gips)
59. Frederich van Salingen (1944, gips)
60. Puci IV. (1944, gips)
61. Porträtt av Piroska Vörös (1945, gips)
62. Ági Salacz (1945, konstgjord sten)
63. Sorg, Szomorúság (1945, gips)
64. Porträtt av Árpád Szakasits (1945, gips)
65. Porträtt av Elza Simó (1945, gips)
66. Porträtt av Judith Mendelényi (1945, gips)
67. Tukij (1945, konstgjord sten)
68. Porträtt av Imre Ungár (1946, brons)
69. Stadens byggare, Városépítők (1946, gips)
70. Gyula Juhász II. (1947, gips)
71. Attila József (1905–1937), ungersk poet (1947, gips)
72. Vattenskidåkningstjej, Vizijöringes leány (1947, gips)
73. Utkast till porträtt av Gyula Juhász (1883–1937), ungersk poet (1947, gips)
74. Mr Gardner (1948, gips)
75. Porträtt av Ági Vantiny (1949, gips)
.jpg)
76. Porträtt av Béla Balázs (1949, marmor)
77. Sándor Petőfi (1950, marmor)
78. Józsi Jenő Tersánszky (1950, marmor)
80. Mrs. Balázs (1949, marmor)
81. Olympisk eld, Olimpiai láng (1950, gips)
82. Skiing Girl, Sízőleány (1950, gips)
83. Relay Racing Girl, Női staféta (1950, gips)
externa länkar
- Petri Lajos szobrászművész gyűjteményes kiállítása, Nemzeti Szalon, 1960. 60 – 51088 – 689 / 4 – Révai-nyomda, Budapest, 1960.
- Függetlenség III. évfolyam, 59. szám 1935. március 12. kedd
- Délmagyarország 50. szám, 1933. március 2., Színház és művészet rovat: Petri Lajos és Vadász Endre kiállítása Budapesten.