Kim Ki-chang

Kim Ki-chang (김기창, 金基昶, 18 februari 1913 - 23 januari 2001), pseudonym Unbo (운보, 雲甫), var en koreansk konstnär under 1900-talet.

, som var aktiv från kolonialtiden , lärde sig målning och kalligrafi av konstnären Kim Eun-ho (김은호, 金殷鎬, 1892-1979) och vann efter varandra priser i kategorin österländsk måleri ( Dongyanghwa , 돋, 斕) årliga Chosun Arts Exhibition (조선미술전람회, 朝鮮美術展覽會) anordnad av den japanska regeringen-generalen från 1931 till 1940.

Han var känd för sina traditionella färgade målningar ( chaesaekhwa , 채색화, 彩色畫) influerade av japanska bläck- och färgmålningsstilar, och hans figurmålningar var kända för sina känsliga återgivningar.

Efter befrielsen och hans äktenskap med konstnären Park Rehyun (박래현, 朴崍賢,1920–1976) 1946 började Kim Ki-chang producera ljusare, halvabstrakta färgade bläckmålningar ( sumuk damchaehwa , 수묵담,攩묵담,攩묵담,攩 묰담).

Han började undervisa vid Hongik University från 1955, blev professor vid Sudo Women Teachers' College ( Sejong University ) 1962 och deltog också i 1967 års konstbiennal i São Paulo .

Serierna "Babo sansu" (바보산수, Silly Landscape) och "Cheongrok sansu" (청록산수, Blue and Green Landscape) från 1970- till 90-talet krediteras som Kim Ki-changs mest distinkta och populära verk, uttrycksfulla för frihet och naivitet.

På 1970-talet producerade han också flera standardporträtt ( Pyojun Yeongjeong , 표준 영정, 標準 影幀) av historiska figurer som kung Sejong den stora ( 세종대왕, 世宗 大王, 1397 ~ 1450, r. 1418 ~ 1450), Kim Jeong- ho (김정호, 金正浩, 1804-1866) och Eulji Mundeok (을지문덕, 乙支文德, ca. sent sjätte-tidigt sjunde århundradet).

Under kolonialtiden producerade Kim Ki-chang ett antal målningar som hyllade och stödde japansk imperialism , militarism och den påtvingade mobiliseringen av det koreanska folket för Asien-Stillahavsområdet , och namngavs senare i Collaborator Dictionary (친일인명사전) , 親日人名辭典) 2009. Trots kontroverser om hans samarbetsaktiviteter fortsatte han att aktivt producera verk som en känd konstnär fram till sin död 2001.

tidigt liv och utbildning

Kim Ki-chang föddes 1913 i Gyeongseong (경성, 京城, nuvarande Seoul). Vid sju års ålder drabbades han av tyfoidfeber och tappade hörseln. Trots hans funktionshinder och faderns önskan att fostra Kim Ki-chang som snickare, stödde hans mamma hans konstutbildning starkt. Med hennes hjälp blev Kim Ki-chang elev till Kim Eun-ho, som var en mycket hyllad konstnär som tidigare hade målat det kungliga porträttet av kejsar Gojong och Sunjong . Under Kim Eun-hos lärlingsutbildning fick Kim Ki-chang lära sig traditionell tusch- och färgmålning. I likhet med sin lärare var hans målarstil influerad av samtida japansk tusch- och färgmålning , med fokus på figurmålning ( inmunhwa , 인물화, 人物畵) som oftast realistiskt återgav kvinnor och barn i en mjuk nyans.

Erkännande under kolonialtiden

Kim Ki-chang deltog först på Chosun Arts Exhibition 1931 och vann ett pris i kategorin österländskt måleri med Pansang domu (판상도무, 板上跳舞, Jumping on a Seesaw , 1931). Han vann i rad priser fram till 1937 då han vann sitt första specialpris (특선, 特選) med Godam (고담, 古談, Old Tale, 1937). Efter att ha vunnit fyra specialpriser i rad blev han en av de rekommenderade konstnärerna (추천작가, 推薦作家), som garanterade och intygade konstnärens inflytande i den samtida konstscenen. Liksom många samtida konstnärer på 1930-talet använde Kim Ki-chang också Local Color ( hynagtosaek , 향토색, 鄕土色) av idylliska scener som i allmänhet tilltalade koloniala japanska myndigheter som hade kontroll över konstscenen. Han höll sin första separatutställning 1942 efter att ha blivit Recommended Artist. Tyvärr är många av hans tidigare verk ännu inte lokaliserade eller förlorade under Koreakriget .

Äktenskap och konstnärligt samarbete

Kim Ki-changs äktenskap med sin kollega Park Rehyun 1946 var en central punkt i hans karriär. Efter sitt äktenskap höll han ofta gemensamma utställningar med Park och kasserade tidigare stilar av realistiskt färgat figurmåleri för att producera bläck och färgmålningar som använde mer vatten och ljusare, transparenta nyanser. Hans penseldrag blev snabbare och återgivningen av former i hans målningar förenklades till den grad att de blev halvabstrakta . Paret höll 17 gemensamma utställningar och arbetade nära tillsammans fram till 1970 när Park Rehyun reste till USA för att studera grafik . Kim Ki-chang hade ett kort uppehåll efter Parks död 1976, strax efter hennes återkomst till Korea.

1970-1990-talet

Kim Ki-changs "Babo sansu"-serie var ett försök att modernisera traditionell koreansk minhwa (민화, 民畵, genremålning). Som man kan sluta sig till från " babo ", den koreanska termen för "dåre", var det en intuitiv och humoristisk bild av landskapet som verkade som om en dåre eller ett barn hade målat det. Stilen använde enkla tecknade former som betonade rena och uppriktiga uttryck för estetik och känslor. Vid det här laget inkorporerade hans verk mycket abstrakta former som överskrider tid och rum. Den dynamiska rörelsen som ger liv åt dessa landskapsmålningar tolkas vanligen som Kim Ki-changs sätt att uttrycka ljud genom penseldrag i hans "värld av tystnad" orsakad av hans hörselnedsättning.

Senare år och arv

Under sina sena år producerade Kim Ki-chang verk av "Cheongrok sansu"-serien och munjado (문자도, 文字圖, brevmålningar ) och fortsatte att använda traditionella minhwa- referenser som sipjangsaeng (십장생, 十長生, 十長生, Ten) Symboler och jangseung (장승, koreanska totempålar). Han var också en passionerad förespråkare för medvetenheten och välfärden för döva i Sydkorea.

Kim Ki-chang betraktas som en pionjär inom moderniseringen av traditionellt koreanskt bläck och färgmåleri, och de expansiva åren av hans konstnärliga verksamhet ger en inblick i historien om koreansk modern och samtida konst . Han är krediterad för den djärva omtolkningen av traditionell folkmålning och landskapsmålning, samt bidragit till återupptäckten av koreansk identitet i konsten efter befrielsen . De stilistiska förändringarna i Kim Ki-changs verk återspeglar en sådan process av utforskning av en autonom koreansk identitet.

  1. ^ a b Song Mi-suk (februari 2016). "Husohoe ui Ilje gangjeomgi hwaldong" . Konsthistoria & kulturarv . 4 : 139–140 – via DBPIA.
  2. ^ Låten Mi-suk (februari 2016). "Husohoe ui Ilje gangjeomgi hwaldong" . Konsthistoria & kulturarv . 4 : 152–153 – via DBPIA.
  3. ^ a b Doosan baekgwa. "Kim Ki-chang" . Naver . Hämtad 25 juni 2022 .
  4. ^   O Gwang-su (2003). Kim Ki-chang, Park Rehyun: Gureum sanae wa bi ui gohyang . Sseoul: Jaewon. s. 140, 248. ISBN 9788955750294 .
  5. ^ Choi Byeong-sik (november 2016). "Unbo Kim Ki-chang 'Babo hwapung' ui sigi byeol teukjing gwa gachi" . Orientalisk konst . 33 : 233–256 – via KISS.
  6. ^ Yu Seon-na (februari 1999). "Unbo Kim Ki-chang: Cheongrok sansu wa sangseoroun geurim deul" . Monthly Art Magazine (172): 74–77 – via DBPIA.
  7. ^   Cho, Eun-Jung (april 2016). "Ett standardiserat porträtt - en manifestation av gemenskapsanda och en process av känslomässig homonisering" . The Journal of Localitology . 15 : 243. doi : 10.15299/tjl.2016.4.15.231 . ISSN 2005-9221 .
  8. ^   Chin Il inmyeong sajeon pyeonchan wiwonhoe; Minjok munje yeon-guso (2009). Chin Il inmyeong sajeon . Seoul: Minjok munje yeon-guso. ISBN 9788993741025 . {{ citera bok }} : CS1 underhåll: flera namn: lista över författare ( länk )
  9. ^ Kim Nam-su (september 1993). "Unbo Kim Ki-chang ui yesul gwa saeng-ae" . Misul Segye (107): 68 – via DBPIA.
  10. ^ Kim Byeong-sik (1996). "Kim Ki-chang ui Unbo hwapung yeon-gu" . Gyoyuk Baljeon Yeon-gu . 12 : 126 – via KISS.
  11. ^ Choi, Byung-sik (2000). "En retrospektiv utställning av Koreas monumentala konstnär: Kim Ki-chang". Koreana . 14 (3): 82.
  12. ^ Yu Gyeong-hui (februari 1995). "Unbo Kim Ki-chang ui sam gwa yesul" . Hanguk Nondan . 66 : 104–105 – via KISS.
  13. ^ Songn Hui-gyeong (september 2021). "Idang Kim Eun-ho ui sinjagwan hoehwa" . Daedong Hanmun Hakhoe . 68 (1): 237–267.
  14. ^   Mok Soohyun (2011). "Joseon misul jeonramhoe wa munmyeonghwa ui seonjeon" . Sahoe Wa Yeoksa (i Kanuri) (89): 85–115. ISSN 1226-5535 – via KCI.
  15. ^ Parkera Carey (december 1996). "Ilje sidae 'Joseon hyangtosaek' " . Journal of Korean Modern & Contemporary Art History . 4 : 166–210 – via DBPIA.
  16. ^ a b Choi, Byung-sik (2000). "En retrospektiv utställning av Koreas monumentala konstnär: Kim Ki-chang". Koreana . 14 (3): 82–84.
  17. ^   O Gwang-su (2003). Kim Gi-chang, Park Rehyun: Gureum sanae wa bi ui gohyang . Seoul: Jaewon. s. 22, 174. ISBN 9788955750294 .
  18. ^ Kim Ki-chang (1976). Unbo Kim Ki-chang chodaejeon hwajip . Hwarang Namgyeong.
  19. ^ a b Park Carey (december 2014). "Arv och omvandling av traditioner sedda genom bilder av tranan i 1900-talets Korea" . Konsthistoriskt forum (39): 91 – via DBPIA.
  20. ^ Kim Byeong-sik (1996). "Kim Ki-chang ui Unbo hwapung yeon-gu" . Gyoyuk Baljeon Yeon-gu . 12 : 133 – via KISS.
  21. ^ Kim Ki-chang (1976). Chimmuk ui segye eseo . Onŭl ŭi sanmun sŏnjip. Seoul: Mineumsa. sid. 3.
  22. ^ Yang Hye-gyeong (mars 2016). "Sori reul Hangukjeok hoehwa ui saekchae ro hyeongseonghwa han Unbo" . Supil Sidae . 11 : 170–175.
  23. ^ Choi Byeong-sik (1996). "Kim Ki-chang ui Unbo hwapung yeon-gu" . Nonmunjip . 12 (1): 140–141 – via RISS.
  24. ^ Yu Gyeong-hui (februari 1995). "Unbo Kim Ki-chang ui sam gwa yesul" . Hanguk Nondan . 66 : 108–109 – via KISS.
  25. ^   O Gwang-su (2003). Kim Ki-chang, Park Rehyun: Gureum sanae wa bi ui gohyang . Seoul: Jaewon. s. 254–256. ISBN 9788955750294 .