Kartemquin filmer

Kartemquin Films är ett fyra gånger Oscar-nominerat 501(c)3 ideellt produktionsbolag beläget i Chicago , Illinois , som producerar ett brett utbud av dokumentärfilmer . Det är dokumentärfilmens hem för hyllade producenter som Gordon Quinn ( A Good Man ), Steve James ( Hoop Dreams ), Peter Gilbert ( Hoop Dreams ; At the Death House Door ), Maria Finitzo ( Mapping Stem Cell Research: Terra Incognita ; In the Game ), Joanna Rudnick ( In the Family ), Bing Liu ( Minding the Gap ), Aaron Wickenden ( Almost There ) och Ashley O'Shay ( Unapologetic ).

Organisationen grundades 1966 av Gordon Quinn , Jerry Temaner och Stan Karter, tre utexaminerade från University of Chicago som ville göra dokumentärfilmer vägledda av deras princip "Cinematic Social Inquiry". De fick snart sällskap av Jerry Blumenthal, som förblev en integrerad del av organisationen tills han dog den 13 november 2014. Gordon Quinn förblev verkställande direktör till slutet av 2008 när han övergick till konstnärlig chef, och Justine Nagan utsågs till verkställande direktör. 2015 utsågs Betsy Steinberg, tidigare VD för Illinois Film Office, till ny verkställande direktör fram till 2018. 2019 utsågs Jolene Pinder till verkställande direktör. Pinder lämnade organisationen 2020.

2015 tillkännagavs Gordon Quinn som mottagare av International Documentary Association's Career Achievement Award för sina bidrag till dokumentärfilmskapande på över 50 filmer, och hans tjänster till fältet genom opinionsbildning kring skälig användning och offentliga medier.

2016 uppmärksammades Kartemquins 50-årsjubileum med priser från Ashland International Film Festival; Chicago International Music and Movies Festival (CIMMfest); filmfestivalen Peace on Earth; och Chicago Latino Film Festival, och med retrospektiv på Hot Docs; UCLA Film and Television Archives ; University of Chicagos Doc Films; och på Chicagos PBS Station WTTW , och med en konst- och utrustningsutställning på City of Chicago Department of Cultural Affairs and Special Events' Expo 72-galleri.

Historia

Kartemquin Educational Films startades 1966 av tre utexaminerade från University of Chicago , Gordon Quinn , Jerry Temaner och Stan Karter. Företaget startades för att göra politiskt engagerade och socialt laddade dokumentärfilmer som skulle använda Quinn och Temaners avhandling Cinematic Social Inquiry som utgångspunkt.

Kartemquins första film 1966, Home for Life – en krönika om två äldre personer som går in i ett hem för äldre – fastställde riktningen som organisationen skulle ta under de kommande fyra decennierna. Efter den första framgången för det sena 1960-talets filmer utvecklades Kartemquin till ett filmkollektiv som producerade filmer som The Chicago Maternity Center Story och Taylor Chain- filmerna. Men efter att dessa och några andra filmer släppts upplöstes kollektivet i slutet av 1970-talet på grund av olika åsikter om vilken riktning företaget skulle gå. Efter upplösningen av kollektivet drev medgrundarna Gordon Quinn och Jerry Blumenthal (som dog i slutet av 2014) organisationen till sin nuvarande modell, producerade högkvalitativa verk som fortfarande hade en politisk kant och vägledde en ny generation unga dokumentärskapare. De fortsatte att släppa dokumentärer om sociala frågor ( The Last Pullman Car, Golub ) till stor del för offentlig TV och utbildningsmarknaden in på 1990-talet.

Kartemquins mest kända film, den Oscarsnominerade Hoop Dreams , vann flera stora kritikerpriser och journalistpriser 1995 och utsågs till över 150 "tio bästa"-listor. Filmskaparna Steve James , Peter Gilbert och Frederick Marx undersökte den komplexa roll basket spelar i livet för två gymnasiespelare i innerstaden. Efter att ha mottagit publikpriset på Sundance Film Festival släpptes Hoop Dreams på bio av Fine Line Features och blev den mest inkomstbringande dokumentären vid den tiden och en av högst rankade dokumentärer som sändes på PBS .

Sedan Hoop Dreams har Kartemquin fortsatt att producera filmer som granskar och kritiserar samhället genom att följa verkliga människors berättelser. At the Death House Door hade premiär på SXSW och vann priser på Full Frame och andra festivaler. Deras dokumentär, Terra Incognita: Mapping Stem Cell Research" , följer Dr Jack Kessler från Northwestern University i hans sökande efter ett botemedel mot ryggmärgsskador med hjälp av embryonala stamceller. Andra anmärkningsvärda dokumentärer har inkluderat: The New Americans , en sjutimmars miniserie för PBS som följer invandrarfamiljer från fem olika länder; Stevie ; Refrigerator Mothers ; 5 Girls ; och Vietnam, Long Time Coming. 2007 fick Kartemquin Films MacArthur-priset för kreativa och effektiva institutioner. 2009 regisserade Kartemquins verkställande direktör Justine Nagan filmen Typsnitt .

Under 2010-talet producerade Kartemquin filmer i den snabbaste takten hittills. Med flera prisbelönta dokumentärer som släpps under dessa år, inklusive The Homestretch , Life Itself , The Trials of Muhammad Ali och In the Game .

2016 firade Kartemquin 50-årsjubileum. Evenemanget var allmänt erkänt i hela Chicago och världen med Kartemquin som fick utmärkelser från Ashland International Film Festival; Chicago International Music and Movies Festival (CIMMfest); filmfestivalen Peace on Earth; och Chicago Latino Film Festival.

Under 2018 fick Kartemquin två Oscarsnomineringar, för Edith+Eddie & Abacus: Small Enough to Jail . 2019 nominerades Kartemquin's Minding the Gap till Oscarspriset och vann även ett Peabody Award . Kartemquin belönades också med en institutionell Peabody Award.

Senare verk

Filmer som nyligen färdigställdes inkluderar Raising Bertie (2016), ett intimt sexårigt porträtt av tre afroamerikanska pojkar som växer till vuxen ålder på landsbygden i North Carolina, som utforskar komplexa relationer mellan generationsfattigdom, utbildningsmässig ojämlikhet och ras; In the Game (2015), som undersöker rollerna för avdelning IX -lagstiftningen och en dedikerad tränare i livet för kvinnliga idrottare i USA genom historien om ett flickfotbollslag i Chicago high school; Almost There (2014) som följer två filmskapares anmärkningsvärda resa och deras relation med en artist vars förflutna döljer en fruktansvärd hemlighet; The Homestretch (2014), som följer tre hemlösa tonåringar i Chicago när de trotsar livet ensamma på gatan, och Life Itself (2014) som berättar om det överraskande och underhållande livet för den världsberömda filmkritikern och samhällskommentatorn Roger Ebert – en berättelse som blir personlig, vemodig, rolig, smärtsam och transcendent.

Under 2013 släppte Kartemquin flera högt ansedda filmer inklusive: On Beauty , som följer före detta modefotografen Rick Guidotti, som efter 15 års arbete för kunder som Yves Saint Laurent , Elle och Harpers Bazaar blev trött på att se samma ideal om skönhet och vem som nu arbetar för att omdefiniera standarderna; American Arab , där en irakisk-amerikansk filmskapare utforskar de olika erfarenheterna hos människor som lever som araber i USA; The Trials of Muhammad Ali , som berättar om den legendariske boxaren Muhammad Alis kamp för att upphäva ett femårigt fängelsestraff han fick för att ha vägrat amerikansk militärtjänst under Vietnamkriget .

2011 släpptes A Good Man and The Interrupters och fick stort beröm från filmvärlden. A Good Man undersöker Bill T. Jones tolkande dansstycke Ravinia Festival inspirerat av Abraham Lincoln och förhör myterna kring politiska hjältar i allmänhet, och The Interrupters berättar historien om en grupp män och kvinnor i Chicago — de flesta av dem före detta gängledare —som nu arbetar för CeaseFire , en organisation som avbryter skjutningar och brott i Chicago.

The Interrupters släpptes till kritiker och publikhyllningar. Filmen vann flera priser, inklusive "Bästa dokumentär" från 2012 års Independent Spirit Awards , såväl som "Outstanding Achievement in Nonfiction Feature Filmmaking" och "Best Director" från Cinema Eye Honors . Filmkritikern Roger Ebert kallade filmen "mäktig och hjärtskärande".

Filmografi

externa länkar

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Kartemquin_Films&oldid=1083224592 "