Joseph Victor Gonzales
Joseph Victor Gonzales | |
|---|---|
 Joseph Victor Gonzales 2012
| |
| Född |
Joseph Victor Gonzales
22 juni 1960 |
| Yrke | dansare, koreograf, pedagog |
Joseph Victor Gonzales (född 22 juni 1960, Kuala Lumpur ) är en malaysisk koreograf som är professionellt känd som Joseph Gonzales. För närvarande är han en erkänd expert på koreografi och tolkning av traditionella danser i Malaysia, framstående inom teater och inom danspedagogik (han publicerade ett antal betydande böcker och tidskriftsartiklar). Han anses allmänt som en av de ledande rösterna i Asien och specifikt Sydostasien. 2011 etablerade han ASK Dance Company, ett privat, professionellt danskompani i Malaysia med ambitionen att ge ett utrymme för större professionalism inom dans. Genom detta sällskap arbetar han för att vitalisera och återuppliva traditionella danser i Malaysia via Forging Traditions, samt producera både traditionella föreställningar och innovativa samtida dansproduktioner.
Kort biografi
Joseph Victor Gonzales föddes i staden Kuala Lumpur, Malaysia den 22 juni 1960. Han fick sin grundskoleutbildning vid La Salle Primary School och gymnasieutbildning vid La Salle Secondary School i Petaling Jaya, Malaysia.
1986 tog han examen från den matematiska avdelningen vid fakulteten för naturvetenskaper University of Malaya . Han fick dansträning och koreografisk utbildning vid Davis Ballet School i Sussex (1987-1990), London Studio Centre (1991), samtidigt som han fullföljde Royal Academy of Dance och Imperial Society of Teachers of Dance ackreditering (1992) i England. 2006 avslutade han sitt masterprogram vid Middlesex University . 2010 disputerade han på sin doktorsavhandling vid University of Malaya .
Dans och undervisningsverksamhet
Han började dansa som student, 1981-1984 deltog han i den koreografiska ensemblen "Kesuma" vid University of Malaya och vid Frances Ballet Academy, och 1984-1986 vid Federal Academy of Ballet. 1992-1994 var han heltidslärare i balett, modern dans, tap och jazzdans vid Federal Academy of Ballet. Under denna tid fungerade han som assisterande konstnärlig ledare för Lee Lee Lan för Kuala Lumpurs dansteater. Från 1994 - arbetade han som föreläsare vid National Academy of Arts, Culture and Heritage (ASWARA tidigare känd som National Arts Academy), och blev dekanus för Dansfakulteten 1998. Han kvarstod i denna position till 2015. Han tjänstgjorde som Ordförande för MyDance Alliance (1999-2001), medordförande för Asian Dance Committee, Seoul, Sydkorea (2011-2017), domare för Singapore Youth Festival sedan 2008, och Sprouts, en plattform för unga koreografer i Singapore också som vicepresident South East Asia World Dance Alliance (2011-2016).
I Malaysia kämpade han för ett mångkulturellt system för dansutbildning som verkligen var banbrytande. Detta resulterade i dansexaminerade med kapacitet att leva på många dansspråk som gjorde det möjligt för dem att skapa spännande koreografier och utbildningsvägar lokalt och utomlands. Studenter under hans handledning fortsatte med högre utbildning med fulla stipendier till Hongkong, Korea, USA, England, Taiwan och Tyskland. Detta har sett en ny generation unga malaysiska dansutexaminerade med forskarexamen. Han har också engagerat sig i de högsta prestationsstandarderna, med studenter som huvudämne och uppträder över kulturer och gränser från klassisk balett till Bharatanatyam. Han var ansvarig för återupplivandet och återupplivandet av många malaysiska dansformer som införlivade det i läroplanen eller presenterade dem som en del av offentliga föreställningar. Dessa inkluderar "Tari Inai", "Terinai", "Joget Gamelan" och mycket mer.
2016 utsågs han till professor och chef för akademiska studier/MFA-programledare i dans vid Hong Kong Academy for Performing Arts.
Kreativitet
Han har deltagit och presenterat sitt kreativa arbete på koreografiska festivaler i Kuala Lumpur, Singapore, Japan, Belgien, Indonesien, Kina, Japan, Indien, Korea, Hong Kong, Australien och Nya Zeeland. 1993 deltog han i öppningsceremonin för XIX International Festival of Independent Cinema i Bryssel och 1998 - de 16:e Commonwealth Games i Kuala Lumpur. Han representerade Malaysia vid Philadelphia Dance Festival (2000) och presenterade sina forskningsrapporter vid flera internationella konferenser över hela världen.
Under sitt ledarskap på ASWARA producerade han otaliga banbrytande produktioner som hyllade traditionell dans och mångkulturell identitet som "Main Zapin", "Tapestry", "Asyik", "Crossing Borders in Bharatanatyam", "Hang Li Po" samt att vara konstnärlig ledare för den internationella Tari-serien, en festival för internationella konstuniversitet från 1998 till 2014. Hans personliga produktioner kan beskrivas som en avantgardistisk balett och banbrytande samtida dans, känd för sin originalitet när det gäller dansidéer och danstekniker. Hans credo: "Dance and you will enjoy freedom".
De senaste årens produktioner och framträdanden: "P. Ramlee, Musical " (2007) på Kulturpalatset i Kuala Lumpur, "Hamlet" (2007), "Passion" (2007) på Kuala Lumpur Performing Arts Center, "Rhythms in Bronze" (2011), The Two (2013) ), "Rise" (2013) i Penang Center for the Performing Arts, "Enter/Exit" (2014), "Suara (2011) "The Last Tea Party" (2013) ) för ASWARA, "Becoming King... the Pakyung Revisited" (2014 och 2015) och "Seru" (2016).
Sedan 1999 har hans koreografipresentationer börjat återspegla djupare de frågor han brinner för - att ge röst åt de som är fria från rösträtt och marginaliserade, samt ta upp de sociala och politiska utmaningar som är djupt inbäddade i samhället. 2011 etablerade han ett professionellt danskompani ASK Dance Company som presenterar verk i Malaysia och på internationella festivaler. Företaget främjar och återupplivar också traditionella malaysiska danser genom sitt uppsökande program för Forging Traditions som stöds av Sime Darby Foundation. http://www.askdancecompany.com/
Utmärkelser
- "Outstanding Service" (Malaysias ministerium för kultur, konst och turism, 2001)
- "Årets bästa produktion" (Society of Art Lovers "Kaki Seni", 2003-2008)
- "Crosscultural Champion of the Arts" (Boh Cameronian Arts Awards (2007).
- "Enastående bidrag till utvecklingen av dans" (Academy Kshetra, 2010)
- "Enastående bidrag till utvecklingen av dans" (Rotary Club, 2011)
- "Outstanding Service" (National Academy of Arts, Culture and Heritage, 2011)
- "Årets bästa koreograf" (2016)
- "Årets spelväxlare" (Kakiseni 2019)
Publikationer
- Joseph Gonzales och Imran Syafiq. Smide traditionell dans i Malaysia. https://doi.org/10.54165/9789887928522 . Publicerad. 2021-10-18
- Joseph Gonzales.Makyung i samtida Malaysia: Strategier för bevarande och spridning. Crossref DOI länk: https://doi.org/10.1080/15290824.2019.1683564 . Publicerad: 2021-04-03
- Joseph Gonzales. Dansar malaysiska. Kuala Lumpur: SIRD, 2010. ISBN 9789675832345
- Joseph Gonzales. Dancing Mosaic: Issues on Dance Hybridity. Mohd Anis Md Nor (Red.). Kuala Lumpur: Cultural Center University of Malaya & National Department for Culture and Arts, Ministry of Information, Communication and Culture, 2012. ISBN 9789670380179
- Joseph Gonzales. Rapport från Sydostasien. - i: Asia-Pacific KANALER. Newsletter of the World Dance Alliance 2, december 2012. Australian Dance Council-Ausdance Inc.
- Joseph Gonzales. Malaysiska danslandskap. Kuala Lumpur: ASWARA, 2014. ISBN 9832538203
- Joseph Gonzales. Koreografi Kontemporari Malaysia. Kuala Lumpur. SIRD, 2019. ISBN 9789672165538