Jess Johnson
Jess Johnson | |
---|---|
Född | 1979
Tauranga , Nya Zeeland
|
Nationalitet | Nya Zeeland |
Utbildning | Canterbury University |
Känd för | ritningar, virtuell verklighet |
Anmärkningsvärt arbete | Ixian Gate (2015) (med Simon Ward), Whol Why Wurld (2017) (med Simon Ward), TERMINUS (2018) (m/Simon Ward) |
Hemsida |
|
Jess Johnson (född 1979) är en New York-baserad nyzeeländsk samtidskonstnär som arbetar med teckning, installation, animation och virtuell verklighet . Hennes teckningar skildrar alternativa världar medan hennes samarbeten med Simon Ward och Andrew Clarke anpassar världen av hennes teckningar till videoanimationer och virtuell verklighet.
tidigt liv och utbildning
Jess Johnson föddes i Tauranga, Nya Zeeland 1979. Hon växte upp i Mount Maunganui , Nya Zeeland och gick på University of Canterbury i Christchurch från 1997 till 2001, där hon tog en BFA .
Karriär
2004 flyttade hon till Melbourne, Australien , där hon var med och grundade och drev Hell Gallery från 2008 till 2011. Hon började ställa ut sina verk i grupp- och separatutställningar över hela Australien och Nya Zeeland, inklusive utställningar på institutioner som Museum of Contemporary Art i Sydney och National Gallery of Victoria i Melbourne. [ citat behövs ]
2016 flyttade hon permanent till New York City efter att ha deltagit i Australia Councils Greene Street residency i SoHo . [ citat behövs ]
Arbetar
Ritningar
Johnsons ritningar inkluderar vanligtvis djärva färger, repetitiva och fraktala geometriska former, humanoida figurer, främmande varelser och strukturer som hämtar från både klassisk och antik arkitektur. De har liknats vid den japanska pop-psykedelia-artisten Keiichi Tanaamis verk . Även om detaljerna och precisionen i hennes teckningar tyder på digital komposition, är teckningarna alla gjorda för hand. Misstag som gjordes under skapandet av hennes teckningar "fungerar som mutationsriktningar" som hon införlivar i dem. Hon har sagt: "Om jag kunde radera mina misstag digitalt skulle jag inte nödvändigtvis få den där organiska tillväxten i världen. Jag gillar att det är lite utom min kontroll och drivs av något annat."
Om Johnsons teckningar skrev Chloe Mandryk från Art Almanac :
Jess Johnsons komplexa och sinnliga bilder använder djärva färger och en geometrisk bravur som frammanar glöden och kinestesin hos arkadspel och spekulativt tänkandes "maskhål" som är nyckeln till bra science fiction. Hennes humanoider upptar en virtuell verklighet som består av mönster och antika arkitektoniska former som avgränsar gränserna för dessa föreställda utrymmen.
Johnson har diskuterat textens roll i skapandet av hennes teckningar:
När jag börjar en ny ritning väljer jag först en textbit från en av mina anteckningsböcker. Texten är nästan alltid utgångspunkten. Vilken amorf stämning orden än ger avgör vilka bilder som kommer. Fraserna är ofta rytmiska och jag väljer dem för att de fastnar i mitt huvud som tankemaskar. Texten spelar en riktigt praktisk roll i konstruktionen av ritningarna. Bokstäverna och orden är som byggnadsställningar och jag arrangerar ofta kompositionen runt dem. Antalet bokstäver ger mig matematiska utgångspunkter för att kartlägga andra områden.
Animation och virtuell verklighet
2014 började Johnson samarbeta med videokonstnären Simon Ward för att anpassa hennes teckningar till animerad video. Deras första samarbetsverk, den enkanaliga högupplösta digitala videon Mnemonic Pulse , hade premiär på Gertrude Contemporary i Melbourne i mars 2014. Kompositören Andrew Clarke skapade originalljud för stycket och fortsätter att samarbeta med Johnson och Ward.
Det första virtuella verklighetsverket skapat av Johnson, Ward och Clarke, Ixian Gate , hade premiär 2015 som mittpunkten i Johnsons separatutställning, WURM HAUS , på National Gallery of Victoria i Melbourne.
Johnson och Ward började sedan skapa en serie med fem HD-videoanimationer, som var och en översatte en enda teckning av Johnson. 2017 hade dessa videor premiär på The National 2017 på Carriageworks i Sydney som installationsstycket WHOL WHY WURLD . Verket var finalist för 2018 års Walters Prize .
I maj 2017 fick Johnson och Ward ett uppdrag från National Gallery of Australia ( Canberra ) för ett stort nytt virtuell verklighetsverk som en del av Balnaves Contemporary Intervention Series . Fem nya VR-verk hade premiär som en del av Terminus , Johnson och Wards utställning på NGA, som öppnar 4 maj 2018.
Influenser
Terence McKennas idéer ; Frank Herberts sanddyn och verk av Alejandro Jodorowsky ; den dystopiska romanen Riddley Walker av Russell Hoban ; tidiga videospel; och serier.
Utställningar
Utvalda separatutställningar
- Core Dump , Jack Hanley Gallery, New York, NY, 2022
- Neon Meat Dream , Nanzuka Gallery, Tokyo, Japan, 2019
- Panspermia, Sing Omega , Jack Hanley Gallery, New York, NY, 2019
- Terminus (med Simon Ward), National Gallery of Australia, Canberra, 2018
- Auckland Art Fair, Ivan Anthony Gallery, Auckland, Nya Zeeland, 2018
- Allt som inte sparats kommer att gå förlorat , Jack Hanley Gallery, New York, NY, 2017
- Jess Johnson på CLIFT , presenterad av FOUR AM, San Francisco, CA, 2017
- Hex Nemesis , Fremantle Arts Center , Fremantle, Australien, 2017
- Chondrule Terminus (med Andrew Clarke), Dark Mofo : Welcome Stranger, Tasmanien, Australien, 2017
- Darren Knight Gallery, Discoveries Section, Art Basel, Hong Kong , 2016
- Eclectrc Panoptic , Talbot Rice Gallery, Edinburgh, Skottland, 2017
- Wurm Haus , National Gallery of Victoria, Melbourne, Australien, 2015
- Sensorium Chamber , Ivan Anthony Gallery, Auckland, Nya Zeeland, 2015
- Endless Future Terror Forever , Darren Knight Gallery, Sydney, Australien, 2015
- Gertrude Edition 2015 , Gertrude Contemporary Art Spaces, Melbourne, Australien, 2015
- Electric Affinity : Jess Johnson/Tina Havelock Stevens, Alaska Projects, Sydney, Australien, 2015
- Ratholes in the Babylon of Information , Ivan Anthony Gallery, Auckland, Nya Zeeland, 2014
- Gamma World, Vivid Festival, MCA Facade, Sydney, Australien, 2014
- Mnemonic Pulse , Gertrude Contemporary Studio 12, Melbourne, Australien, 2014
Utmärkelser
- John McCaughey Memorial Prize , förvärvsuppdrag för National Gallery of Victoria, Australien, 2013
Samlingar
Jess Johnsons verk finns i följande permanenta samlingar:
- Christchurch Art Gallery , Nya Zeeland (3 verk)
- James Wallace Arts Trust , Auckland, Nya Zeeland (2 verk)
- National Gallery of Australia , Canberra, Australien
- Museum of Contemporary Art , NSW Australien (1 verk)
- Monash University Museum of Art , VIC Australien (3 verk)
- Michael Buxton Collection] Melbourne, Australien (3 verk)
- National Gallery of Victoria , Melbourne, Australien (14 verk)
- Artbank , NSW Australien (2 verk)
Vidare läsning
- "Caught In Eternal Digital Glitches: A Conversation With Jess Johnson", Filthy Dreams, oktober 2017
- "Artistprofil: Jess Johnson and the New Language of Virtual Reality," Huffington Post, juli 2016
- "Jess Johnsons underbara, oroande världar," Versions, april 2016
- 1979 födslar
- Nya Zeelands kvinnliga konstnärer från 2000-talet
- Konstnärer från New York City
- Levande människor
- Nya Zeelands animerade filmregissörer
- Nya Zeelands animatörer
- Nya Zeeland emigranter till USA
- Nya Zeelands filmregissörer
- Nya Zeelands kvinnliga animatörer
- Nya Zeeland kvinnliga filmregissörer
- Människor från Mount Maunganui
- Folk från Tauranga
- University of Canterbury alumner