Hoppas Boykin

Hoppas Boykin
Född
Utbildning Amerikansk dansfestival
Yrke(n) koreograf och dansare
Antal aktiva år 1993–nutid
Nuvarande grupp Alvin Ailey American Dance Theatre
Hemsida www.hopeboykindance.com

Hope Boykin är en amerikansk dansare, koreograf, utbildare, regissör, ​​författare och talare som är en tidigare medlem av Alvin Ailey American Dance Theatre . Hennes uppdrag är att skapa och dela "inom en miljö av acceptans, ger nya nivåer av medvetenhet. Att utforska, utveckla och lära ut ett sunt och hälsosamt förhållningssätt till rörelse och uttryck, främjar tillväxt. Lyfta och leda unga och blivande konstnärer till en säker grund och en konkret förståelse utvecklar ett förtroende och en försäkran som kommer att vara oöverträffad. Det finns inga gränser." Hon har inspirerat många med sin resa till att dela sina fortsatta undersökningar med andra på hennes väg att söka hopp. Hon fortsätter att visa att hennes röst verkligen är relevant och fortsätter att vara betydelsefull inom dansgemenskapen och världen idag.

tidigt liv och utbildning

Boykin föddes i Durham, North Carolina , där hon började ta danskurser vid fyra års ålder. Hon fortsatte med att studera med American Dance Festival och, medan hon studerade vid Howard University i Washington, DC, uppträdde hon med Lloyd Whitmores New World Dance Company. När hon gick på college kände hon ett kall att flytta till New York City för att studera på The Ailey School.

Karriär

Efter att ha lämnat Howard University, började Boykin studier vid The Ailey School i New York City; medan hon fortfarande var student där, blev hon inbjuden att vara en av grundarna av Dwight Rhoden och Desmond Richardsons Complexions Contemporary Ballet . Därifrån fortsatte hon med att uppträda, arbeta med och koreografera för Philadanco, Philadanco under Joan Myers Brown under många år. Under denna tidiga period av sin karriär arbetade hon också som assistent till koreografer, Milton Myers och den bortgångne Talley Beatty ., en originalmedlem i Complexions Contemporary Ballet. Hon fortsatte också att arbeta med och koreografera för många andra danskompanier – förutom de tidigare nämnda – inklusive University of The Arts, American Ballet Theatre Studio Company, BalletX, Dallas Black Dance Theatre, Minnesota Dance Theatre, Ballet East och företaget i hennes namn, HopeBoykinDance.

År 2000 blev Boykin inbjuden att gå med i Alvin Ailey American Dance Theatre . Kallas "en liten naturkraft på scenen" av The New York Times , och i sin karriär med Ailey har hon framfört en omfattande repertoar i 71 länder på sex kontinenter. Hon har också deltagit i Ailey-initiativ utanför scenen, inklusive värd för deras Ailey All Access- videoserie. Medan hon var där, koreograferade hon tre verk för företaget: Acceptance In Surrender (2005); Go in Grace (2008); och r-Evolution, Dream (2016). 2020 avslutade Hope sitt 20:e och sista år som medlem i företaget. Hennes sista framträdande med företaget ställdes in på grund av coronavirus-pandemin, coronavirus-pandemin . men det hindrade henne inte. Hon fortsatte att fullfölja sitt uppdrag som dansare såväl som sitt arbete som mentor, talare, koreograf och "utbildare av världsrykte". Som Hope sa under en intervju, "under världens paus, vem vet vad jag kommer att upptäcka härnäst?".

Nyligen började hon arbeta på teater där hon koreograferade för Atlantic Theatre's Homecoming Queen, Public Theatre's Public Studio The Loophole och New York City Center's Encores Off-Center Promenade.

2019 började Boykin på fakulteten och arbetade som utbildare för University of Southern California (USC) Glorya Kaufman School of Dance som artist in Residence för läsåret 2019-2020. 2020 började hon tjänstgöra som konstnärlig rådgivare för dansutbildning vid Kennedy Center och konstnärlig ledare för Kennedy Center Kennedy Center Dance Lab (KCDL), ett tvåveckors dans- och ledarskapsprogram för gymnasieelever. Hope var också konstnärlig rådgivare för Howard University Dance Departments vårtermin 2021 och organiserade vårkonserten. Nyligen fick hon och HopeBoykinDance ett anslag från Andrew W. Mellon Foundation för en Covid-säker #BoykinBubble, som förvandlades till ett livestream-framträdande på Annenberg Center i Philadelphia, PA.

Boykin strävar efter att leda unga, blivande konstnärer till en konkret förståelse och effektiva metoder för en säker grund för teknisk och konstnärlig rörelse. Hon delar med sig av sin expertis inom Horton-tekniken, klassisk och andra moderna, jazz- och samtida dansstilar. När hon delar med sig av sin kunskap insisterar hon på att ha en ärlig och positivt guidad atmosfär, vilket gör att hennes klasser, coaching och studiotid blir effektiva, minnesvärda och spännande; utveckla därför ett självförtroende hos eleverna eftersom DET FINNS INGA GRÄNSER.

Boykins inspiration för koreografering är en kombination av livets bästa influenser, såväl som hennes egna influenser, och personliga erfarenheter för att konstruera och designa, informera och visa hennes idéer. Dessa inspirationer låter henne sedan fortsätta att bygga upp sitt rörelsevokabulär och ytterligare definiera sin röst och stil. Den ständiga uppbyggnaden av hennes ordförråd skapar ett utlopp för att hjälpa henne att skapa och dela nya verk, samarbeta med andra dansare och kompositörer och fixera vid hennes "Movement-Language" som dansare och koreograf.

Vald koreografi

Boykins arbete som koreograf inkluderar:

  • Acceptance In Surrender (2005) - beställd av Alvin Ailey American Dancer Theatre och skapad i samarbete med andra Ailey Company-medlemmar Abdur-Rahim Jackson och Matthew Rushing
  • in.ter.pret (2006) - beställd av Dallas Black Dance Theatre
  • Go in Grace (2008) - beställd av Alvin Ailey American Dancer Theatre för företagets 50-årsjubileumssäsong, med musik av den prisbelönta gospelkören och sånggruppen Sweet Honey in the Rock
  • r-Evolution Dream (2016) - beställd av Alvin Ailey American Dancer Theatre och inspirerad av predikningarna och talen av Dr. Martin Luther King Jr., med originalmusik av Ali Jackson och historisk och originaltext berättad av Tony Award -vinnande skådespelare Leslie Odom Jr.
  • MomentsUponMoments (2018) - beställd av Damian Woetzel för DEMO på Kennedy Center och omtolkad för 2019 Vail Dance Festival
  • Tribute to Joan Myers Brown (2019) - beställd av 2019 års Bessie Awards som en del av en hyllning till Joan Myers Brown som ett erkännande av hennes livstidsprestation för arbete som pionjär i dansutbildning
  • På. Mot. Tryck. (2020) - på uppdrag av Dallas Black Dance Theatre
  • ReDefine US, From The Inside OUT (2021) – beställd av HopeBoykinDance och skapad under hennes Andrew W Mellon Foundation-finansierade Boykin Bubble residency

Högsta betyg

  • Bessie Award (1998) - Enastående artist (med Philadanco / Dance Women Living Legends)
  • Urban Bush Women Choreographic Center Fellow (2019–20)
  • Bessie Award / New York Dance and Performance Award (2021) – Break Out-koreograf (för sina många virtuella verk och presentationer under pandemin)