Hermann Hauser Sr.

Den här artikeln handlar om luthier. För teknikentreprenören, se Hermann Hauser (entreprenör) .

Hermann Hauser Sr. (född i Erding, 28 december 1882 – död i Reisbach, 28 oktober 1952) var en tysk grävare . Han arbetade i München och senare i bayerska Reisbach. Gitarrmodeller av Hermann Hauser Sr. inkluderade Wienmodellen och Münchenmodellen, Terz-gitarren, Prim-gitarren och den femte basgitarren (Quintbass). Men det var hans innovationer baserade på designen av Antonio de Torres som han "allmänt anses ha varit den största gitarrtillverkaren utanför Spanien." Hans Torres-baserade instrument är historiskt viktiga, efter att ha djupt påverkat klassiska gitarrbyggare och utövande artister från den moderna eran. Andres Segovia beskrev 1937 Hauser Sr. som han uppträdde med och spelade in från 1938 till 1962 som den "största gitarren i vår epok", och det är en av två Hauser Sr.-gitarrer i Metropolitan Museum of Art, New Yorks samling . Mötte curator för musikinstrument Jayson Dobney beskrev Segovias Hauser från 1937 som att ha "förändrat musikhistorien": "Denna gitarr, lika mycket som Andre Segovia, etablerade klassiskt gitarrspel." Den brittiske gitarristen och lutspelaren Julian Bream beskrev Hausers som "själva essensen av klassicism i gitarrljud" och spelade in minst åtta av sina album med Hauser Sr. Torres-modeller av olika årgångar. Kända antikvariathandlare Christie's och Brompton's Fine & Rare Instruments erbjuder regelbundet Hauser Sr.-gitarrer på auktion. Hausers Torres-modell är "en av de mest kopierade gitarrerna i dag", med mästare som Simon Ambridge (England), tyska Vazquez Rubio och Brian Cohen (Storbritannien), Paolo Coriani (Italien) och Francisco Navarro Garcia (Mexiko) bland många andra, såväl som populära tillverkare som Cordoba, som alla erbjuder Hauser-inspirerade modeller.

Historia

Hauser Sr. var själv son till en grävare, Josef Hauser (1854-1939), och gick som ung på Statens skola för fiolframställning i Mittenwald. Att bli en luthier innebar att klara ett statligt examen som täckte alla aspekter av luthier konst, och Hausers examen mästare var Johann Otto Haslvanter, en berömd gitarr- och cittramakare i München. Som var vanligt på den tiden byggde Hermann Sr inte bara gitarrer utan även violiner, cittra, lutor och violer. Tydligen liknade hans tidigaste gitarrer de små fransk- eller italiensktillverkade instrumenten som var populära på 1800-talet, även om han 1905 gjorde wienska modeller baserade på designen av Johann Georg Stauffer .

Saker och ting förändrades 1913, när den spanske gitarrvirtuosen Miguel Llobet blev inbjuden av Guitar Association of München för att uppträda tillsammans. Hauser Sr., som spelade den mindre terzgitarren i den då berömda Munich Guitar Quartet, träffade Llobet där, och de två männen blev snart vänner. Den spanske gitarristen insåg att Hauser inte bara var en gitarrspelare utan också en enastående gitarrbyggare. De två förde djupa diskussioner om instrumentkonstruktion. Vid den tiden hade spansk gitarrkonstruktion inte fått någon stor publicitet, men förutseendet hade Llobet tagit med sig sin Antonio de Torres-tillverkade gitarr till München. Hauser kunde noggrant studera konstruktionsteknikerna som användes av Torres och införliva många av dem i sina egna ansträngningar. Han byggde flera gitarrer i spansk stil åt sin vän Llobet.

Ett drygt decennium senare upprepades processen, men den här gången var det Andrés Segovia som Munich Guitar Union bjöd in att spela. Llobet var där också. Vid det här laget hade den grundläggande design- och konstruktionskonceptet för Hauser-gitarren slutförts, baserat på Torres-systemet. Segovia hade hört och sett Llobets Hauser-byggda gitarrer och var intresserad av att skaffa en själv. Han hade tagit med sig sin Santos Hernandez-byggda Ramírez-gitarr till München, så han kunde visa de mer ljuvliga aspekterna han krävde.

Herman Hauser Sr. arbetade tålmodigt med Segovia i flera år och gjorde olika modifieringar av instrumenten. Slutligen, 1937, levererade byggaren instrumentet som Segovia förklarade "den största gitarren i vår epok", och som nu sitter i New Yorks Metropolitan Museum of Art.

Mellan 1924 och hans död 1952 byggde Hauser cirka 250 gitarrer i Torres-stil och designade dem ofta för att passa specifika egenskaper som kunden önskade, som han hade gjort med Segovia.

Arv

Hausers son, Hermann Hauser II (1911–1988), sonson, Hermann Hauser III (född 1958) och barnbarnsbarn, Kathrin Hauser (född 1982), har fortsatt mästaren luthiers tradition.

Tillsammans med München-entreprenören, producenten och gitarristen Klaus Wolfgang Wildner, bildade Hermann Hauser III den ideella Hermann Hauser Guitar Foundation 2004 för att "stödja och främja vetenskap och kultur inom ramen för gitarrmusik och lutmusik", tillägnad Hermann Hauser Sr.

externa länkar

• Hermann Hauser Guitar Foundation (tyska och engelska)
• Officiell sida, Hermann Hauser Guitars (tyska och engelska)