Herbert Waide Hemphill Jr.

Herbert Waide " Bert " Hemphill Jr. (21 januari 1929 – 8 maj 1998) var en amerikansk samlare av folkkonst .

Hemphill föddes i Atlantic City , New Jersey . Hans far, Herbert W. Hemphill, Sr., var en affärsman som hade tjänat sin förmögenhet med en flotta av flätade rullstolar på Atlantic Citys strandpromenad; hans mor, Emma Bryant Bradley Hemphill, var systerdotter till William Clark Bradley. Hon dog när hennes son var tio. Hon samlade på Dresden porslin , vilket väckte hans eget intresse för att samla. Som ung samlade han på sig kulor, frimärken, andlock , pusselkannor och glasflaskor. Under en tid bodde han i Columbus , Georgia , där han gick på Wynnton School. Senare gick han på Lawrenceville School och Solebury School , där han visade ett intresse för konst och teater. 1948 tillbringade han tid vid Bard College och arbetade med Stefan Hirsch .

Hemphill flyttade till New York City 1949 för att börja en karriär som konstnär, men han fann sig snabbt mer hemma med att samla. Han började med att skaffa afrikansk skulptur, flyttade till området för modern europeisk och amerikansk konst, och kom slutligen att fokusera på folkkonst, inspirerad av exemplet från sådana samlare som Abby Aldrich Rockefeller och Jean Lipman . I början av 1950-talet fokuserade han på tidiga amerikanska väderflöjlar , porträtt, akvareller och möbler, och 1956 köpte han ett par icke-traditionella cigarrbutiksindianer från en auktion av samlingen som samlats av Rudolph Haffenreffer. Hans intresse för Americana ökades genom att läsa Jean Lipmans arbete . Han var en av sex grundare, samlare och återförsäljare av Museum of Early American Folk Art 1961; de andra var Adele Earnest , Cordelia Hamilton, Marian Willard, Burt Martinson och Arthur Bullowa. Året därpå var han med och organiserade dess invigningsutställning; han donerade också en flaggport på ca. 1876 ​​som det första föremålet i den permanenta samlingen, och 1964 blev han institutionens första heltidsanställda curator, och ägnade det följande decenniet åt att utveckla en lista med mycket respekterade utställningar och andra program.

1968 introducerade konstnärer och samlare Michael och Julie Hall Hemphill för Edgar Tolson , ett möte som han senare skulle beskriva som en uppenbarelse. Resultatet blev att han började överväga att köpa verk av levande folkkonstnärer till sin egen samling, som växte i sin etniska och nationella mångfald. Detta kulminerade i 1970 års utställning, "Twentieth-Century Folk Art", och boken Twentieth-Century Folk Art and Artists , författad tillsammans med Julia Weissman, 1974. Båda skulle fortsätta att påverka flera generationer av samlare, handlare, curatorer , och kritiker i deras attityder till folkkonst. Hemphill var faktiskt så inflytelserik att han 1982 utsågs till "Mr. American Folk Art" av tidskriften Connoisseur . Hemphill noterades för att inte kunna passera en visning av ovanliga eller anmärkningsvärda föremål utan att stanna för att bläddra. Andra samlare kom att hänvisa till den sortens arbete han förespråkade som "Hemphill-saker", och det sades ibland att han hade ett "360-gradersöga". Konstnärer representerade i hans samling av nästan 3 000 föremål var Martín Ramírez , Howard Finster , Jon Serl , Bessie Harvey , syster Gertrude Morgan och Joseph Yoakum .

Mellan 1973 och 1990 visade tjugofem amerikanska museer delar av Hemphills samling utställda, och 1976 visades några verk i Japan under överinseende av American Bicentennial Commission. Från och med 1967 började han kuratera shower med Mary Black , och två år senare satte han upp sin första oberoende show. En aktiv förvaltare emeritus och medlem av samlingskommittén vid American Folk Art Museum, han var en regelbunden donator till samlingar runt om i USA; mest anmärkningsvärt, mellan 1986 och 1998 kom mer än sexhundra verk från hans samling in i Smithsonian American Art Museum, som firade förvärvet med en utställning och katalog från 1990, Made with Passion: The Hemphill Folk Art Collection . 1976 organiserade Hemphill utställningen "Folk Sculpture USA" på Brooklyn Museum ; han konsulterade på en mängd olika utställningar under sin karriär, och utnämndes till gästkurator på Abby Aldrich Rockefeller Folk Art Museum 1980. 1989 blev han en av de grundande medlemmarna av den nationella rådgivande styrelsen för Folk Art Society of America , en befattning han innehade fram till sin död. 1990 mottog han sällskapets första årliga utmärkelse. 1987 fick han James Smithson Society Founder-medaljen från Smithsonian Institution . Han föreläste brett, på sådana platser som Smithsonian Institution och Library of Congress samt olika universitet.

Hemphill dog av hjärtsvikt i New York City. Två av hans egna konstverk finns i samlingen av Smithsonian American Art Museum, ett porträtt av Hermine Katz, Atlantic City , från 1949 och en ljuskrona av okänt datum. I samlingen finns också ett porträtt av Hemphill från 1978 av Howard Finster, HERBERT WADE HEMPHILL JR-SAMLING GRUNDARE AV AMERICAN FOLK ART MANNEN SOM BEVARAR DET ENLIGA OCH GLÖMDA. DEN OKÄNDA SAMLING , vars titel delvis är hämtad från Folkkonstsällskapets uttalande vid tilldelningen av utmärkelsen, där han beskrevs som "mannen som bevarar det ensamma och glömda". Ett annat porträtt av Hemphill, av Malcah Zeldis och daterat 1990, finns i samlingen av Abby Aldrich Rockefeller Folk Art Museum.