Guy de Lussigny

Guy de Lussigny (30 augusti 1929 i Cambrai, norra Frankrike – 14 juli 2001 i Paris) var en fransk målare från skolan för geometrisk abstraktion.

Bildning

Mondrianus och Malevichs fotspår . Ett avgörande möte med Gino Severini , en grundare av den italienska futuriströrelsen , inträffade 1955. Severini uppmuntrade Lussigny att fortsätta sin utvalda väg inom geometrisk abstraktion. Den raka linjen, det kvadratiska formatet och färgen kommer att dominera Lussingys verk. 1956 träffade han målaren Auguste Herbin , ett möte som visade sig vara lika viktigt. Båda konstnärerna tog sig friheter med färglära och multiplicerade därigenom sina möjligheter. Galleristen Colette Allendy anordnade Lussignys första individuella utställning i Paris 1959. Därefter ställde han regelbundet ut i Frankrike, i hela Europa och Japan

1967 bosatte sig Lussigny permanent i Paris och deltog i ett antal salonger, bland dem "Grands et jeunes d'aujourd'hui", "Salon des réalités nouvelles" och "Salon compareisons". Från 1969 till 1975 arbetade han med Denise René i Paris och New York. 1974 markerade hans tredje viktiga möte, med den italienske målaren Antonio Calderara. De blev snabba vänner. Vänskap med konstnärer ("mina kollegor") var ett nyckelelement i hans liv, särskilt det för den tyske skulptören Hans Steinbrenner, den italienske skulptören Francesco Marino Di Teana och målaren Antoine de Margerie .

Arbete

Guy de Lussignys målning, rent och precist, väcker en poetisk känsla. Torget blir, för konstnären, "den mest harmoniska formen av mänsklig uppfinning", medan linjen är "en exakt återgivning av matematiska resonemang". Med dessa element skapar Lussigny ett bildspråk med syftet att uppnå 'en sorts perfektion'. 1968 Institut de France och Académie des Beaux-Arts honom Prix Dumas-Millier.

Hans verk finns i många offentliga samlingar och museer i Valenciennes, Montbeliard, Fondation Calderara, Fnac, Frac Ile de France, Macon, Mondriaanhuis, Musée Tavet-Delacour de Pontoise, Musée Matisse du Cateu-Cambrésis och, särskilt, i Musée des Beaux-Arts de Cambrai, med 120 verk från André Le Bozec-donationen.

Med en universitetsexamen i historia och en skicklig pianist var Guy de Lussigny en kultiverad person.

Citat

Lussigny, som också ritade tecknade gobelänger, använde ren abstraktion och målade monokroma bakgrunder på vilka elementära geometriska former flyter, för det mesta kvadraten och linjen. Sökande efter balans och en subtil harmoni, hans verk lämpar sig för meditation", enligt en analys av Galerie Gimpel & Muller i Paris, som monterar regelbundna utställningar av Lussigny.

"Genom att arbeta inom ramen för den neoplastiska rörelsen utvecklade Guy de Lussigny en geometrisk stil som han har eftersträvat med osviklig noggrannhet. För att nå en ny bildverklighet använder hans intuitiva och empiriska språk färg” (Lydia Harambourg).

Runt Guy de Lussignys målningar finns ett mysterium. Det är som den mumlade berättelsen om ett privat äventyr som nästan är mystisk. Han behöver bara återge den enklaste av geometriska former - kvadraten - och jonglera med de smalaste kromatiska kontrasterna, för att expandera sina bildverk och lansera dem i ett veritabelt universum där det är mindre en fråga om att söka tillfredsställelse i en annan sfär än att hitta sig själv grundad i samma universum.' (Frédéric Vitoux från Académie française). Vitoux, vän och beundrare av konstnären, skrev detta med anledning av sin utställning på Galerie Gimpel & Muller 2008.

Enskilda utställningar

  • 1959 : Galerie Colette Allendy, Paris;
  • 1974 : Studio Vigevano, Italien;
  • 1975 : Galerie Annick Gendron, Paris;
  • 1977 : Galerie Contini, Rom - Galerie Christiane Colin, Paris;
  • 1979: La Galerie, Charleroi, Belgien;
  • 1983: Galerie Art Stable, Amsterdam;
  • 1985, 1993: Galerie Olivier Nouvellet, Paris;
  • 1986 : Musée Tavet-Delacour de Pontoise, Frankrike
  • 1994: Galerie Claude Dorval, Paris;
  • 1995 : Treffpunkt Kunst, Saarlouis, Tyskland;
  • 1998 och 2000: Galerie Victor Sfez, Paris;
  • 2000: Musée des Ursulines, Mâcon , Frankrike
  • 2001 : Musée de Cambrai, Frankrike
  • 2003 och 2008 : Galerie Gudrun Spielvogel, München;
  • 2009: Chapelle du Théâtre de Cambrai , Frankrike;
  • 2010 : Musée de Cambrai - Médiathèque de Cambrai - Galerie Gimpel & Müller, Paris
  • 2011 : Galerie Gimpel fils , London

Grupputställningar

  • 2008 : Galerie Gimpel & Müller, Paris
  • 2009: Gimpel fils (London)

Offentliga samlingar

  • Musée de Valenciennes, (Frankrike)
  • FNAC, Fonds national d'art contemporain (Frankrike)
  • FRAC Ile de France, (Frankrike)
  • Fondation Freundlich, (Frankrike)
  • Amis du Centre Pompidou , Paris
  • Mobilier National , Paris
  • Musée de Mâcon, (Frankrike)
  • Mondriaanhuis (Nederländerna),
  • Musée Chelmskie (Polen),
  • Musée de Cambrai, (Frankrike)
  • Musée du Cateau-Cambrésis, (Frankrike)
  • Musée Satoru Sato (Japan),
  • Lieu d'Art et d'Action Contemporaine de Dunkerque, (Frankrike)
  • Musée de Waldenbuch (Tyskland),
  • Musée de Pontoise (Frankrike)

Bibliografi

  • « Spazio e colore di Guy de Lussigny », G. Franzoso et J. Lassaigne, Cat. expo, Studio V, Vigevano (Italien), 1974
  • «G. de Lussigny, Traversée des apparences», Katalog. expo, F. Vitoux, Otto Hahn et autres, Ed. ACD Productions, Paris, 1981
  • "Peinture 1977-2000", kat. expo, Musée des Ursulines, Mâcon, Frankrike, 2000
  • « Collection André Le Bozec », V. Burnod et N. Surlapierre, Petit journal du Musée de Cambrai, Cambrai, (Frankrike), 2003
  • «L' Abstraction géométrique vécue», kat. Musée de Cambrai, (Frankrike), 2007
  • « Art construit- Art concret », kat. Musée de Cambrai, (Frankrike), 2007
  • « Lussigny - retrospektiv 1952-2001 La couleur à travers le temps», katalog Musée de Cambrai 2010, édité grâce au mécénat d'André Le Bozec
  • " L'abstraction géométrique au Musée de Cambrai. Rencontre entre un peintre et un collectionneur ". Une chronique d'exposition av Gunilla Lapointe. februari 2004

externa länkar

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Guy_de_Lussigny&oldid=1087709590 "