Godfried Donkor

Godfried Donkor (född 1964) är en ghanansk konstnär, bosatt och verksam i London , som har ställt ut i Kuba, Mexiko, USA, Europa och Afrika. Han är främst känd för sitt arbete inom collage och har beskrivits som lik Keith Piper och Isaac Julien i sin produktion. Några av hans verk föreställer boxare, som Jack Johnson och Mohammad Ali . Donkor har varit föremål för ett flertal separatutställningar, både i USA och i Europa, och var Ghanas representant på Venedigbiennalen 2001 . Hans verk finns i samlingen av National Museum of African Art vid Smithsonian Institution .

Introduktion

Godfried Donkor föddes i Ghana 1964, flyttade sedan till London , England, 1973 när han var åtta år gammal. Även om Donkor var känd för sina målningar och collagearbeten, var Donkors ursprungliga avsikt som konstnär, från 14 års ålder, att bli modedesigner. Det var bara på uppmaning av hans lärare att prova ett annat medium som han köpte lite färg och penslar och började måla. Strax efteråt bytte han hela sitt fokus till måleri och var sedan en bildkonstnär, men fortfarande med en förkärlek för modedesign, och sökte ett sätt att överbrygga de två under hela sin karriär. Efter att ha hittat sitt nya medium började Donkor studera konst och konsthistoria vid Saint Martin's College of Art. Efter att ha tagit sin kandidatexamen i konst, gick han vidare till forskarkurser i konst vid Escola Massana i Barcelona , ​​Spanien , innan han avslutade en MA i afrikansk konsthistoria från School of Oriental and African Studies vid University of London , i 1995. Med hjälp av en mängd olika metoder, arbetar Donkor i mixed media och skapar målning, collage och grafik samt video, fotografi och tryck. Donkors arbete inspiration kommer från de historiska och sociologiska frågor som delas i historien om det afrikanska och europeiska folket.

Inflytande och stil

Med inspiration från folket i Afrika och Europa omfattar Donkors influenser ämnen i relation till historiska händelser och sociala frågor. Sociala frågor, kommersialiseringen av det mänskliga och framväxten av afroamerikaner, är de vanligaste teman som används i hans konst. arbetar mestadels i collage och använder bland annat som tidningar, spetsar, noter och annat pappersmaterial som bakgrund till de flesta av hans verk. Ovanpå bakgrunden lägger Donkor upp illustrationer och fotografiska bilder som ofta ställer varandra intill varandra. Huvudbilderna i hans arbete representerar vanligtvis en ökning och bemyndigande av det afroamerikanska samhället, som visar ett genombrott av framgång efter en oroande och svår historia. Donkors intresse för collage började när han var student vid St. Martin's College of Art i London, där han omedelbart knöt an till mediet. Hans ursprungliga avsikt med collage var som en förberedelse för hans andra verk och målningar; men andra såg dem som konstverk i sig och uppmuntrade honom att fortsätta experimentera. Om sin benägenhet för collage säger Donkor: "Visuellt språk är spännande för mig och med collage blir symboler ett språk... så det var intressant för mig att ett språk utvecklades från bilderna. Collage kan vara ett väldigt uttrycksfullt medium, väldigt omedelbart och direkt, [men] jag tror att jag dras till att använda bilder som kan tyckas vara kontrasterande på ett harmoniskt sätt."

Donkor arbetar också med tyger och kläddesign, vilket skiljer honom från hans andra typer av arbeten. Sedan 14-årsåldern ville han ägna sig åt mode och kunde ta fram sin kärlek till mode genom sitt arbete. Han visar upp sin modedesign och användning av tyg i serier som Jamestown Masquerade . Många av hans verk visar upp en outfit på en skyltdocka utan huvud, och visar upp konsten i tyget och modet han har skapat. Donkor kontaktades också av Puma för att designa fotbollsställen för Ghanas fotbollslandslag 2012, vilket gjorde att han kunde skapa en design och ett tema bakom hans födelselands lag.

Karriär

Collage serie

Donkor beskriver konstnärer som hamstrare, som alltid samlar in text och bilder för att användas i senare verk. Hans kreativa process börjar ofta med att någon skickar en serie bilder eller text till honom. Han sammanställer ofta text och bilder från 1800-talslitteraturen som utgångspunkt. Donkor planerar sin layout med dessa bilder innan ritningsprocessen påbörjas, som en kontur till varje collage. Han är känd för att skapa sammanställningar mellan den moderna världen och det förflutna, genom att jämföra Afrika, Europa och Karibien.

I sin serie collage med titeln Slave to Champ and Madonnas använder Donkor bilder av afroamerikaner i nyare historia, som boxare, fotbollsspelare eller pin-up girls, för att visa uppkomsten av afroamerikaner från slaveri till framgång. Mångfalden av karaktärer såväl som stigningen från fartygets mitt visar att den svarta stegen till framgång inte är en naturlig sådan, utan en konstgjord stigning som överensstämmer med ett samhälle som riktar sig till vita människor. Muhammad Ali står över det illustrerade slavskeppet som en mytisk jätte, även om hans hållning och ansiktsuttryck är skygga och icke-aggressiva. Donkor väljer ofta ut bilder av heroiska svarta figurer i dessa positioner som ett sätt att riva ner den brutala stereotypen av svarta män och leka med föreställningar om svart manlighet. Dessa bilder tyder också på att deras framgång, särskilt de svarta sportfigurerna, har sina rötter i deras varuföring som underhållning för en vit publik.

Donkor har även många andra collageserier som: The Art of Football , Guns and Bullets och Financial Times Flags 2004–2008. Guns and Bullets- samlingen och Financial Times Flags visar ett annat budskap, med hjälp av föremål snarare än människor i sina bilder. De finansiella flaggorna visar börssiffror som bakgrund till olika nationers flaggor, inklusive Saudiarabien, Israel, Irak och många andra. Guns and Bullets- serien har liknande bakgrunder med marknads- och bokslut med bilder av vapen och ammunition inklistrade som fokuspunkt.

Målningar

Förutom collage har Donkor även målningsserier, oljeskisser och tryckserier. Med ett liknande tema av en central karaktär, i form av en idrottsman eller ledare, är hans målningar gjorda med olja på duk, med tillägg av en bladguld gloria runt den centrala figuren eller figurernas huvuden. Denna insättning anspelar på Donkors eget förhållande till kristendomen och påminner om tidiga renässansuppdrag för kyrkan. Gloria representerar en gudomlig och helig figur, som visar den afroamerikanska figuren som en högre makt som liknar ett helgon. Detta visar siffrorna som förebilder för framgång och att framgång är möjlig oavsett var du kommer ifrån.

Denna teknik kan ses i hans målning St. Tom Molineaux , som visar den berömda barknöade boxaren. Tom Molineauxs bild är helt tillägnad den engelske porträttmålaren Robert Dightons porträtt av honom i Donkors egen målarstil. Det ganska blygsamma porträttet skulle vara omöjligt att särskilja Donkors verk utan hans införande av bladguldglorian runt Molineauxs huvud, vilket höjer honom till den helgonstatus som anges i verkets titel.

Spetsserie

Ett annat material som använts för Donkors arbete har varit inkorporeringen av spets . Efter att ha bott i Nottingham skapade Donkor en serie som heter "Once Upon a Time in the West, There Was Lace" för Art Exchange och Nottingham Contemporary. Donkor valde spets, som är en symbol för Nottinghams arv, som en hyllning till Nottingham. För att fortsätta integrationen av spets i sitt arbete använde Donkor senast spets för EVA International Irelands Biennial of Contemporary Art 2016. Donkor använde Rebel Madonna Lace- designen som har gjorts från en serie teckningar av konstnären, inspirerade av traditionella Limerick spetsmönster och av bilder från Donkors egen vision och inflytande från ghanesisk kultur. Med utgångspunkt i den delade historien om spetsproduktion i Irland och Ghana lät Donkor spetsar till utställningen tillverkas kommersiellt i Ghana och handgjorda i Limerick , Irland. Genom att införliva båda nationerna i produktionsprocessen kopplar Donkor ihop deras liknande spetshistorier när det gäller hur materialet utnyttjades av större kolonialmakter. Rebel Madonna Lace- utställningen består av en ljusorange jumpsuit i spets , broderad med ett nummer på vänster sida, och en tvångströja . Kläderna frammanar "en straffanstalts finaste", skapar "en slående visuell representation av kommersiellt förslavande som kolonialt arv". I likhet med Donkors tidigare verk som uppmärksammar människans varuförädling, kritiserar utställningen djärvt "imperium och exploatering" inför Irlands koloniala arv. Denna utställning är också en uppmaning till suget efter spets i Västafrika, närmare bestämt i Ghana, där det är ett mycket lyxigt och dyrt material.

Jamestown Masquerade

Donkors tryckserie Jamestown Masquerade , gjord i samarbete med designern Allan Davids, visar bilder på svarta modeller i utsmyckat mönstrade och livfulla färgade kläder, iklädda maskeradmasker. Denna serie skiljer sig mest från de flesta av hans verk, och lägger till levande bilder och livfulla färger till hans samlingar samt arbetar med textil som medium. Fotoserien kombinerar Donkors modeintresse med hans målar- och designbakgrund. Inspirationen bakom den här serien kom från Donkors fascination för den klassiska eran, och föreställa sig hur klassisk musik kunde förvandlas till en plats som Ghana, Trinidad eller Jamaica . Kläderna, som Donkor mer beskriver som "skulpturala stycken", var baserade på 1700-talsdräkter för att ytterligare frammana den musikaliska eran och fånga hans fascination för afrikanernas tunga förflutna och deras historiska närvaro. Detta verk är Donkors modernistiska exempel på att sammanföra två unika historier: Europas och Afrikas.

2010–nutid

2012 designade Donkor fotbollsstället för Ghanas fotbollslandslag. Han söktes upp av Puma efter att ha visat upp några verk på en utställning under VM 2010 i Sydafrika. Donkor ville ha ett tema eller en titel för kitet så att det skulle sticka ut som ytterligare ett av hans konstverk. Donkor undersökte tidigare Ghana-paket från 1950-talet till ungdomslaget. Han kom på temat för kiten "Raining Black Stars", som representerar laget som regnar ner på motståndaren unisont och använde nationens färger rött, guld och grönt. Några andra teman bakom satsen var inspirerade av hur laget han analyserade lagen spelar, "de är orädda för någon motståndare, de rör sig unisont i anfall och försvar så idén utvecklades snart om en konstellation av svarta stjärnor som faller ner i satsen" .

Donkor fortsätter att arbeta med textilier utöver sitt måleri och collagearbete, som kan ses så sent som 2016 EVA International Biennal i Irland .

Utställningar

separatutställningar

  • People of Utopia (2011), ARTCO Gallery Herzogenrath, Tyskland
  • The Five Court (2010), Fred, London
  • The Olympians and Muses (2009), Afronova Gallery, Johannesburg, Sydafrika
  • Story of a London Township (2009)
  • London; Financial Times (2007)
  • Gorée Festival, Gorée Island, Senegal
  • The Sable Venus and the Black Madonna (2006), Gallerie 23, Amsterdam, Holland
  • Concerto in Light and Darkness nr 1 (2005), National Museum, Ghana (EVA International)

Grupputställningar

  • STREAMLINES (2015), Deichtorhallen, Hamburg
  • How Far How Near (2014), Stedelijk Museum, Amsterdam
  • På tal om människor: Ebony, Jet and Contemporary Art (2014), Studio Museum, Harlem, New York
  • GULD (2012), Museum Belvedere, Wien, Österrike
  • Moving into Space: Football and Art in West Africa (2012), National Museum of Football, Manchester; Hollandaise (2012), Stedelijk Museum Bureau Amsterdam
  • Space and Currencies (2010), Museum of Africa, Johannesburg, Sydafrika

Utmärkelser

Priser som Donkor har mottagit inkluderar 1998 Prix de la Revelation på Dakarbiennalen.

externa länkar

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Godfried_Donkor&oldid=1133240552 "