Gerald Hayes (artist)

Gerry Hayes
Gerry Hayes
Född	Gerald Eugene Hayes ( 1940-04-09 ) 9 april 1940 Los Angeles, California
Nationalitet	amerikansk
Hemsida	www .ghayesweb .com

Gerry Hayes (född 9 april 1940) är en amerikansk målare som förutom sina målningar har skapat installationsskulpturer och konceptuella idéer dokumenterade inom fotografi.

tidigt liv och utbildning

Hayes föddes i Los Angeles och växte upp i olika delar av söder. Hayes tog en Bachelor of Visual Arts-examen vid Auburn University i grafisk design med tonvikt på måleri. Under de följande två åren var han anställd som Art and Staging Supervisor för Auburn University Educational Television. Efter att ha flyttat till Champaign/Urbana, Illinois, tog Hayes en Master of Fine Arts-examen i måleri och grafik vid University of Illinois 1966 där han undervisade i målning och teckning innan han flyttade till New York City i augusti 1968.

Karriär

Hayes akademiska karriär var vid Pratt Institute i Brooklyn, New York (1971-2006). Vid Pratt Institute var professor Hayes heltidsutbildad fakultet och undervisade i seminarier i målning, teckning och grafik. Från 1983 till 1985 var han ordförande för grundutbildningen för målning och teckning och 1985 undervisade han i målarexamen samtidigt som han arbetade som biträdande ordförande för konstavdelningen tills han avgick 2006. 2008 tilldelades han professor emeritus för sin tjänst till institutet.

Konstverk och utställningar

Hayes första separatkonstutställning i New York var 1970 på Reese Palley Gallery i Soho. Han ställde ut sina skulpturinstallationer 1971 på Bradford College och hans verk inkluderades i utställningen "Lucht Kunst" (Air Art) på Stedelijk Museum Amsterdam .

1972 ställdes hans verk ut på Everson Museum of Art i Syracuse, New York. Skulptur- och fotodokumentation inkluderades i en utställning på Museum of Fine Arts, Boston , med titeln "Earth, Air, Fire and Water: Elements of Art." Virginia Gunter, curator för "Elements"-utställningen, skrev en artikel om Hayes arbete för Artforum, (maj 1973), med titeln "Gerald Hayes: The Creativity of the Psychological Eye"." Geralds fotodokumentation och para-skulpturidéer var offentliggjordes vid City University of New York . En hel sida med foton av några av dessa verk visades i FLASH ART magazine i oktober 1973.

Hayes började en ny serie konstverk från 1973 till 1976, i form av att rita med en bläckkompass på stora fotografier, som relaterade bågarna av böjda former till mönstren av växtblad. Ett urval av dessa fototeckningar visades på 112 Green Street Gallery i Soho och relaterade verk av ritade cirklar och lövcollage visades också i Bevier Gallery of Rochester Institute of Technology .

Hybrid fungerar

1978 kombinerade Hayes arbete fotografi med måleri till en komplex cirkulär form. En artikel skriven av målaren Craig Fisher för Arts Magazine (juni 1980) diskuterade dessa verk. Robert Pincus-Witten diskuterade också aktuella och tidiga verk i sitt skrivande i dagboksstil, "Entries: Styles of Artists and Critics" i Arts Magazine , (november 1979). University of California Santa Barbara Art Museums curator Phyllis Plous inkluderade Hayes lövbågeteckning, en ny tondomålning och en vägginstallation i en utställning med titeln "DARK/LIGHT" 1980. Utställningen reste till Scripps College 1982 och recenserades i Artweek och The Los Angeles Times som inkluderade ett foto av hans installation.

Soloshower

En storskalig tondo-målning ställdes ut på Emily Lowe Gallery vid Hofstra University "Abstract Painting, New York City: 1981".

I mars 1982 ställdes en utställning av Hayes tondo och kvadratiska målningar ut i Tribeca på Harm Bouckaert Gallery, New York. En omfattande monografi i ARTS Magazine (mars 1982) av Robert Yoskowitz visade målningarna i utställningen.

Utställningar av hans målningar 1990 var på Stockton State College Gallery, Pomona, New Jersey och på Calkins Gallery vid Hofstra University , Hempstead, New York. 1997 fanns en utställning med titeln "Drawing After the Arcade" på Southern Cross University Art Museum i Lismore, Australien. En katalog med en essä av Mario Naves dokumenterade verken i utställningen.

MoMA och Gallerier

Mitchell Algus kurerade en utställning för sitt Soho-galleri i maj 2000 med konst från tidigt 1970-tal som inkluderade Gerald Hayes, Judith Murray, Deborah Remington och Ted Stamm .

Målningar av Gerry Hayes och Scott Malbaurn visades på Denise Bibros Platform Gallery i Chelsea (2008). Hayes målningar recenserades av Mario Naves för The New York Observer .

Den 14 maj 2009 var Gerry Hayes en av fem konstnärer vars arbete i "Compass in Hand: The Judith Rothschild Collection"-utställningen diskuterade sitt arbete på ett offentligt forum på Museum of Modern Art, New York . Hayes verk i utställningen lades till Museum of Modern Arts permanenta samling. En biografisk artikel om Gerald Hayes verk (mars 2011) utarbetades av konsthistorikern Helmut Kronthaler för ett tyskt konstuppslagsverk, "Allgemeines Kunsterlexikon".

Den franske konstkritikern, Timothée Chaillou , inkluderade Hayes verk i en grupputställning i Paris 2011, med titeln "Ingen färg på dina kinder om inte vinden slår ditt ansikte". 2016 kurerade Mitchell Algus utställningen Concept, Performance, Documentation, Language of works från 1970-talet som inkluderade två av Hayes tidiga fotoverk.

externa länkar

• Officiell hemsida