Francesca DiMattio

Francesca DiMattio (född 1981) är en amerikansk konstnär född och baserad i New York City. Hon gör målningar och keramiska skulpturer som väver element med arkitektoniska, designmässiga, kulturella och historiska referenser.

Liv

DiMattio växte upp i stadsdelen Chelsea i New York City. Hennes mamma var collegerådgivare och keramiker och hennes pappa var synforskare vid fysiologiska avdelningen vid NYU Medical Center. Hon gick i NYC Public Schools inklusive Lab School och LaGuardia High School of Music and Art som tog examen 1999. Hon tog sin BFA från Cooper Union 2003 och sin MFA från Columbia University of the Arts 2005. Hon bor och arbetar i New York City och Hillsdale, NY.

Karriär

Francesca DiMattio (född 1981) är en amerikansk konstnär född och baserad i New York City. Hon gör målningar som väver utrymmen med hjälp av arkitektoniska, kulturella och historiska referenser. Mönster, texturer och bilder kombineras för att skapa en logisk sammanhållning från till synes disparata och kaotiska element. Stora väggmålningar på duk har visats i Saatchi Gallery i London, Locust Projects i Miami, Salon 94 Bowery i NYC och Institute of Contemporary Art, Boston.

Under de senaste soloutställningarna (2014-8) i New York City och London har hon introducerat keramiska skulpturer som strävar efter det monumentala via en feminin styrka och nyckfullhet. DiMattio bryter och omkonfigurerar ett brett utbud av referenser inklusive konsthistoria, barnböcker, tecknade serier, popkultur och hantverk. Även om element verkar färdiga, skulpterar och glaserar hon i själva verket allt för hand. Hennes skulpturer är komplexa och mångfacetterade - varje vinkel avslöjar till synes oändliga experiment i keramik och glaseringstekniker. Genom varje assemblage kartlägger DiMattios skiktning och fragmentering en avgörande dialog mellan kulturer och stilar, vilket pekar på representationens plasticitet. Genom skalförändringar blir element som vanligtvis är accenter primära. Saker och ting beter sig inte som förväntat. Små figurer dyker upp över skalade, blommotiv blir virala och bålar förvandlas från flora och fauna. Genom måleri och hybridisering av konst och hantverk har hon introducerat en dialog med det förflutna som har livat upp den samtida världskonstscenen. [ citat behövs ]

Hennes keramiska skulpturer inkluderar monumentala kandelabrar tunga med historiska referenser som antyder vikten av keramiska stilar på kaotisk postmodern belysning och boende. Hennes totem refererar till grekiska karyatider som bärs in i en nuvarande omtanke om vikten kvinnor bär idag. En stor monstruös 9 fot hög pjäs, She-Wolf (2018), frammanar Yeats', The Second Coming med dess slut ...” Och vilket grovt odjur, dess stund kommer äntligen, smyger sig mot Betlehem för att födas?” [ citat behövs ]

Caryatid-verken "exemplifierar denna förkärlek för hybriditet, var och en kapslar in flera motsättningar mellan maskulint och feminint, lekfullt och allvarligt, samtida och uråldrigt, högkultur och låg" (Fullerton). DiMattio tar traditionella aspekter av kvinnlighet och lägger till olika komponenter till designen av skulpturen. "Trots utställningens titel slogs man omedelbart av det faktum att dessa figurer hade befriats från sin traditionella roll som arkitektoniskt stöd" (Fullerton). Skiktningen i hennes verk är inte bara visuell utan också figurativ, till exempel kan befrielsen av karyatiden ses som att den frigör kvinnokroppen från traditionell syn. DiMattio skapar också målningar som "tar arkitektur som sitt ämne som ett sätt att omstrukturera begreppet rymd" (Saatchi). I hennes målningar Ladder and Broken Arch at the Saatchi Gallery "kolliderar element in i varandra, blir intrasslade och samexisterar - vilket komplicerar vår förståelse av perspektiv och rymd. Hennes verk verkar existera någonstans mellan det abstrakta och det figurativa” (Saatchi). I Boston har DiMattio förvandlat Sandra och Gerald Finebergs konstvägg med en komplex komposition som består av fem storskaliga dukar. Med inspiration från ICA:s dramatiska arkitektur och vattennära miljö kombinerar Banquet interiört och exteriört utrymme och innehåller bilder av fartyg och hav. 2015 designade DiMattio en skulptur, Chandelobra , som speglade hennes förståelse för att vända den stereotypa bilden av ljuskrona som är relaterade till feminina och dekonstruera dem till ett oförutsägbart, explosivt och obekant objekt (https://salon94.com/exhibitions/domestic- skulptur/). En annan skulptur, Bloemenhouder (2015), gör DiMattio hundratals porslin och dekorerar dem med blommor. Skulpturen är överdrivet upptagen av ornament, och blomdekorationerna är virala och sänker botten av skulpturen. Denna skulptur representerar hur DiMattio uppnår balans i skönhet genom förstörelse och abstrakt uttryck. Även om vissa människor betraktar DiMattios konstverk som avvikande, fick hennes användning av djärva stilar, glasyrer och design publiken att tänka utanför boxen och fundera över det traditionella sättet att skönhet.

Utställningar

  • 2005 – Paradise Lost, Marvelli Gallery, New York; -First Look, Hudson Valley Center for Contemporary Art, Peekskill, NY
  • 2006 – New Work, Salon 94, New York; -The General's Jamboree- Guild & Greyshkul Gallery, New York
  • 2007 – Abstrakt Amerika, Saatchi Gallery, London, Storbritannien; -Unhinged, Laxart, Los Angeles, CA; -True Faith, Greenberg Van Doren Gallery, New York; -Mördare och deras gömställen, boxning i världsklass, Miami, FL
  • 2008 – November igen, Harris Lieberman Gallery, NY
  • 2009 – Futurescape, Contemporary Art Galleries, University of Connecticut, Storrs, CT; -Master of Reality, curerad av Joseph Wardwell, The Herbert and Mildred Lee Gallery, Rose Art Museum, Brandeis University, Waltham, MA; -Salon 94, New York Salon 94 Freemans, New York, NY; -Decollage, Locust Projects, Miami, FL
  • 2010 – Francesca DiMattio, Sandra & Gerald Fineberg Art Wall, Institute of Contemporary Art, Boston, MA; -Francesca DiMattio/ Garth Weiser , The Suburban, Chicago, IL.; –Portugal Arte 10, Lissabon, Portugal
  • 2011 – Bouquet, Conduits Gallery, Milano, Italien; -Extended Painting International, Pragbiennalen, Prag, Tjeckien; 8 amerikaner, Alain Noirhomme Gallery, Bryssel, Belgien; 4 rum, CCA Ujazdowski Castle, Warszawa, Polen
  • 2012 – Francesca DiMattio, dukning och blomsterarrangemang, 17 mars – 21 april 2012, Salon 94 Bowery, New York, NY; -Modern Talking, Cluj Museum, Cluj, Rumänien; -Fyra rum, CSW Zamek, Warszawa, Polen
  • 2013 – Vertical Arrangements, Zabludowicz Collection, London, England
  • 2014 – Francesca DiMattio: Housewares, Blaffer Art Museum, Houston, TX
  • 2015 – Konfekt, Pippy Houldsworth Gallery, London, England; -Domestic Sculpture, Salon 94 Bowery, New York, NY
  • 2018 – Boucheroute, Salon 94 Bowery, New York, NY

externa länkar

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Francesca_DiMattio&oldid=1121038646 "