Fotospela musik
Photoplay-musik är tillfällig musik , soundtrackmusik och teman skrivna speciellt för ackompanjemang av stumfilmer .
Tidiga år
Tidiga filmer (ca 1890-1910) förlitade sig bara på klassisk och populär repertoar, vanligtvis blandad med improvisation av vilken ackompanjatör som helst som spelade (vanligtvis en pianist).
Runt 1910 började folios med fotospelsmusik att publiceras av företag som Sam Fox Music och Academic Music. Dessa var bara en minut eller så långa och kunde inte upprätthålla ett helt inslag, utan användes för att fylla i scener där musik inte var populärt skriven (som "misteriosos" för scener av mystik, etc.). Ett exempel på ett sådant stycke är Mysterioso Pizzicato , som dök upp i en fotospelmusiksamling från 1914 sammanställd av J. Bodewalt Lampe och vars huvudmotiv har bestått som en kliché för smygande och skurk i ett brett urval av musik och filmer därefter. En version av detta tema kontrasteras med en hjältes tema ( hjälp · info ) Spela ( ). Kompositörer kända för sin fotospelsmusik inkluderar John Stepan Zamecnik och Gaston Borch .
Typer av poäng
När det gäller att producera en filmmusik för en stumfilm, fanns det tre typer: improviserade, kompilerade och original.
Improvisation
Improviserade partitur spelades enbart på orgel eller piano . Den musikaliska dirigenten spelade allt han kände sig nödvändigt för att skapa stämningen för scenen.
Sammanställt
Enligt Richard Koszarskis bok "An Evening's Entertainment" skickades en undersökning ut i mitten av 1920-talet till 10 000 av cirka 15 000 teatrar i Amerika . Av de som svarade på enkäten använde cirka 50 % teaterorglar, 25 % använde endast piano och 25 % använde orkestrar (två eller fler spelare).
För dem som använde orkestrar var improvisation svårt och ett sammanställt partitur var att föredra. Studion skulle anlita ett företag för att producera en cue sheet; vanligtvis tre till fyra sidor med listor över fotospelande musik, klassiska eller populära standarder från deras bibliotek. Detta koncept med en "kompileringspoäng" uppfanns omkring 1910 . Edison Film Company var bland de första att använda denna metod för att poängsätta film.
Referensbladet skulle lista titeln och författaren till en låt, när den ska spelas, ungefär hur länge den ska spelas och utgivaren av stycket. Ganska ofta gavs ytterligare anteckningar om ljudeffekter, tempo och så vidare, så att alla viktiga faktorer i filmen kunde övervakas. Den musikaliska ledaren för en teater gick sedan igenom teaterns musiksamling (vanligtvis listad efter tempo) och valde ut lämplig cue. Om han inte hade just den signalen, kunde han ersätta den med en annan passande bit, eller beställa den genom företaget som skapade cue-bladet. En typisk teaters musikbibliotek kan bestå av ett par tusen till tiotusentals stycken, beroende på teaterns budget.
1923 grundades Cameo Thematic Music Co. av MJ Mintz, och i slutet av årtiondet var det ansvarigt för cirka 90 % av cue sheets. Ernst Luz och James C. Bradford var de mest produktiva kompilatorerna för Cameo. Andra musikbolag, som Belwin Inc., tryckte också cue sheets. Belwins cue sheets sammanställdes i allmänhet av Max Winkler.
Vissa dirigenter sammanställde sina egna partitur snarare än att använda cue sheets; några följde cue sheet, men använde sina egna val av musik; många följde cue sheet med den lilla tid de hade på sig att producera musik av en opera. Mycket av tiden kom musiker in och synläste sina delar, med liten eller ingen tid att repetera.
Original
Originalpartituren var i minoritet. Noter som publicerades var i allmänhet premiärmusiken som spelades på teatrarna i New York. Dessa var ofta sammanställda partitur med något originalmaterial, som Joseph Carl Breils partitur för The Birth of a Nation , William Axt /David Mendoza partitur för 1925-filmen Ben Hur eller 1926-filmen The Big Parade . Ännu färre var originalmusik, de mest anmärkningsvärda var Gottfried Huppertz partitur för Fritz Langs Nibelungen -filmer och Metropolis , och kompositören Mortimer Wilsons för Douglas Fairbankss The Thief of Bagdad . Med den lilla tid som fanns tillgänglig mellan färdigställandet av bilden och när den skulle släppas, var originalmusiken oekonomiska och hade teman som vanligtvis var skrivna i förväg.
Senare år
De sista dagarna av fotospelsmusik var från eran 1927-1930, då ljudfilmer blev populära. Stumfilmer som redan gjorts släpptes i allmänhet med orkesterljudspår sammanställda av fotospelande musik och ljudeffekter. En del fotospelsmusik användes som tillfällig musik även i tidiga ljudfilmer. De flesta teatrar kastade dock ut hela bibliotek med musik. Förlagen slängde över lager eller använde det som skrotpapper.
Under de senaste åren har fotospelsmusik återupplivats genom hemmavideor och liveframträdanden av stumfilmer. Många videor av stumfilmer har premiär- eller cue sheet-poäng inspelade för eftervärlden.
Se även
- Photoplayer , en maskin som spelade fotospelarmusik automatiskt på bio
- Teaterorgel , en typ av orgel som vanligtvis används för att skapa ljudspår för stumfilmer på teatrar.
externa länkar
- Photoplay Musik FAQ - introduktion, referenser och resurser
- Musik i filmteatrar - reproduktioner av tre artiklar från tiden