Entusiasm (film)

Entusiasm: The Symphony of Donbas
Плакат к фильму «Энтузиазм (Симфония Донбасса)».jpg
filmaffisch
Regisserad av Dziga Vertov
Skriven av Dziga Vertov
Producerad av Ukrainfilm [ uk ]
Filmkonst B. Cejtlin
Redigerad av Elizaveta Svilova
Utgivningsdatum
  • 1931 ( 1931 )
Körtid
65 minuter
Land Sovjetunionen
Språk ryska

Entusiasm: The Symphony of Donbas (ukrainska: Ентузіязм: Симфонія Донбасу eller Entuziiazm: Symfoniia Donbasu, ryska : Энтузиазм: Симфония Донбасу), även kallad Donbason Symphony Донбас. , är en ljudfilm från 1931 i regi av sovjetisk filmskapare Dziga Vertov . Filmen var regissörens första ljudfilm och även den första av det sovjetiska produktionsbolaget Ukrainfilm [ uk ] . Filmens partitur anses vara experimentell och avantgardistisk på grund av dess inkorporering av fabriks-, industri- och andra maskinljud; mänskligt tal spelar bara en liten roll i filmens ljud.

Vertov själv beskrev Entusiasm som "den ledande isbrytaren i kolumnen av ljudnyhetsfilmer." Han ansåg att filmens "komplexa interaktion mellan ljud och bild" var verkets viktigaste prestation. Regissören såg filmen som ett utökat experiment där sammanställningen och feljusteringen av ljud var helt avsiktligt. Filmen är också känd för att det är en dokumentär filmad på plats. Liksom många av hans andra filmer arbetade Vertov på Entusiasm med sin fru Elizaveta Svilova .

Avsikt

Filmen skapades för att främja och fira Stalins femårsplan som ägde rum under åren 1928 till 1932. Filmens miljö är en viktig aspekt av att undersöka Vertovs avsikt som regissör, ​​eftersom Ukrainas Donbas - region var en femårsplanens fokuspunkt. Donbas ansågs vara särskilt rik på naturresurser – nämligen kol – med vilka sovjetstaten kunde uppnå sina produktiva och mål. Donbas-området i Ukraina hade redan industrialiserats sedan 1800-talet, men sovjeterna ville uppnå sin fulla industrialisering efter den bolsjevikiska revolutionen .

I sina skrifter förklarade Vertov den framträdande roll han föreställde sig för naturresurserna: "Kol kommer ut ur jorden. Kol för fabriker. Kol för lok. Kol för koksugnar. Kol har kommit. Transportörerna och sorteringsmaskinerna har startat. Flygkedjorna av kolfyllda vagnar har börjat röra sig. Masugnarna går för fullt. Metall har kommit. Den rullande och öppna härden, rullad, öppen härd, rullad, öppen härd – i en enda kreativ inriktning mot socialism.” Filmen betonar vikten av kol i dess miljö och bildinnehåll. Som nämnts i filmsammanfattningen, när filmen ändras till den i Donbas-regionen, finns det många bilder av kolarbetare, ugnar och vagnar fulla med kol.

Vertov och hans filmteam ställde målmedvetet bild och ljud mot varandra i Entusiasm . Han försökte göra det genom att vägra att synkronisera filmens bilder med dess partitur för att skapa en större effekt på tittarna. Förmodligen på grund av den komplexa roll Vertov ville att hans films partitur skulle ta, beskriver en källa filmens ljud som en "huvudperson" i och för sig. "1931, i sin Entuziazm (med undertiteln 'Symphony of the Donbas') gjorde han mikrofonen till huvudperson precis som tidigare, han hade gjort kameran till sin hjälte. Han och hans team genomförde inte bara ett framgångsrikt experiment med en mobilmikrofon, de nöjde sig inte med att bara synkronisera ljud och bild, utan tog istället linjen för "största motstånd" genom att skapa en vältalig motpol mellan de två."

Sammanfattning

Entusiasm: The Symphony of Donbas (1930)

Filmen inleds med att en ung kvinna tar på sig och justerar ett radioheadset. Filmen rör sig sedan mellan bilder av den unga kvinnan med radion till olika individer som ber utanför en kyrka framför en staty av Jesus Kristus. Ett tillkännagivande görs på radion att den sista mars är på väg att spelas från Shostakovitchs "Symphony of Donbas". Medan det musikaliska stycket spelas finns det fler bilder av olika människor som ber utanför kyrkan; det finns en scen där kyrkobesökare kommer fram till statyn, knäböjer och kysser statyns fötter.

Filmen flyttar sin uppmärksamhet till olika grupper som marscherar. Dessa scener ställs tillsammans med bilder av kyrkan. Ett tillkännagivande görs att "Påven är kedjad vid kyrkans pengapåse" när några av de tidigare marschörerna dekonstruerar en kyrka; revolutionärer tar bort kyrkans innehåll samtidigt som de demonterar de yttre tecknen på dess religiösa natur.

Det finns en scen av vad som verkar representera en fabrik och fabriksproduktion. Bilder på leende arbetare blandas med bilder av produktion. Orden "Mot socialism" blinkar över skärmen.

Filmens miljö förändras och övergår till ett montage av bilder som representerar industrialisering och mekanisering, tillsammans med referenser till femårsplanen . Filmen i denna del av filmen är tydligt från Donbas . Arbetare avbildas på väg till jobbet. Allt eftersom tiden går efter starten av femårsplanen kommenteras årliga framsteg. Filmen fokuserar på produktion av kol för landet och dess fabriker. Det finns skott av enskilda arbetare som arbetar nära stora öppna lågor. Det finns bilder på grupper av arbetare som arbetar tillsammans för att, förmodligen, bryta isär kolet. Det finns ett tillkännagivande som säger att femårsplanen, förmodligen på grund av arbetarnas entusiasm och engagemang, slutfördes på fyra år. Trots att de slutfört planen fortsätter de att arbeta.

Ungefär en timme under filmens speltid äger olika firande rum för att glädjas över socialismens seger. Det finns skildringar av många marscher och tal. Publiken får också en bild av hur socialismen fungerade på landsbygden, i jordbruksområden, då människor visas balar hö, åker traktor och deltar i sina egna lokala firande av socialismen.

Analys

Forskare har identifierat några sätt att dela upp och analysera filmen. John MacKay, professor i slaviska språk och litteraturer och specialist på sovjetiska filmstudier vid Yale , har hävdat att entusiasm kan delas in i tre sektioner. Den första delen är där de sociala missförhållandena med religion och alkohol ignoreras för att förbereda för genomförandet av socialismen. Filmen övergår till sin andra del när fokus läggs på produktion i Donbas-regionen. MacKay beskriver det som den tredje och sista delen av filmen när Donbas produktion skickas iväg för att försörja andra regioner i Sovjetunionen

Å andra sidan har akademiker organiserat filmen i två delar: "I den första delen av filmen, innan vi drabbas av störtfloden av nya ljud av industrialisering, skapar Vertov en serie disjunkturer mellan bilder och ljud från den orörliga. och det dekadenta försocialistiska samhället förankrat i de gamla formerna... Så småningom visar montaget hur det gamla sättet formellt har ersatts av den industrialiserade och socialistiska världen...". För att göra det ställde regissören bilder av religionens, kyrkans och kyrkobesökarnas roll – bland andra symboler som erkändes som rester från det förflutna – med bilder av industri, produktion och mekanisering.

Produktion

Ett skott från filmen

Det mesta av filmen spelades in i Donbas -regionen i Ukraina . Donbas , även om det var relativt industrialiserat jämfört med andra regioner i Sovjetunionen , presenterade sina egna utmaningar för filmprojektet. När Vertov och hans besättning anlände till Donbas hade de inte mycket tid att spela in filmmusiken. När de kom till regionen hade de ungefär en månad på sig att spela in platsens ljud. Bristen på tid förvärrades ytterligare av bristen på tillgängliga transportmedel, och som ett resultat tvingades filmteamet släpa på sin utrustning: "Inför den totala frånvaron av transportmedel gick vi och släpade, medan vi gick, en tjugosjuhundra punds last. Kryper på alla fyra till "pinnarna". Att skapa filmen var därför lika mycket en mentalt belastande ansträngning som den var en fysisk.

Från och med 1929 började Vertov spela in filmens visuella bilder innan han formulerade filmmusiken. Vertovs ljudproduktion och ljuden som används i filmen är båda väsentliga för att förstå betydelsen och sammanhanget av Entusiasm i sovjetisk film och filmhistoria. Filmen fungerade som en plattform där Vertov kunde experimentera med ljud och filmning på plats. Han ville motbevisa långvariga, förutfattade meningar om hur ljud ansågs användas på film. Några av de antaganden som Vertov arbetade mot inkluderade idén att filmregissörer bara skulle inkludera ljud producerade i en studio eller att filmiskt ljud bara kunde vara av artificiell sort. Donbas Symphony, däremot, var ett experiment med att använda mobil ljudutrustning när man var ute och filmade på plats.

Frigivning och mottagning

Strax innan filmens premiär skrev regissören: "Inspelningen av Entusiasm avslutades för mer än ett halvår sedan. Släppt av fabriken för 1930 oktober-firandet, det har fortfarande inte släppts för allmänheten. Den väntar på en seriös bedömning av dess fördelar och brister. Det väntar på en strikt, men inte irrelevant utvärdering. Inte en utvärdering i allmänna termer (utanför tid och rum), utan en baserad på ljudfilmens nuvarande utvecklingsläge.”

Filmen släpptes den 2 april 1931. Publiken var förvirrad av arbetet och det fanns inte många positiva recensioner – därför gick entusiasmen inte bra på biograferna och togs snabbt ur cirkulation. "[ Entusiasm ] återupptäcktes först på 1960-talet på grund av förnyat intresse för det sovjetiska avantgardet i väst. Entusiasmen återställdes av National Dovzhenko Film Studios på begäran av State Film Agency of Ukraine 2011."

Kritik

Vertov har varit kritisk till Entusiasm i sina egna skrifter. Han har skrivit att projektets mål var otroligt ambitiösa och med största sannolikhet bortom hans tids tekniska kapacitet – inom området för ljudproduktion och filmmaterial. Vertovs bristande tillfredsställelse med filmens färdiga produkt kan förklara varför han såg Entusiasm som varken en ofullständig eller "helt realiserad" film. Regissören fick också kritik för de "omänskliga ljud", han använde som filmens poäng.

Vertov skrev som svar på kritiken som hans film fick när den släpptes. På sidan 114 i Kino-Eye: The Writings of Dziga Vertov uttryckte regissören sin frustration över de kritiker som ville kritisera filmens ljud eller filmens filmer individuellt och separat från varandra. Istället ansåg han att kritiker borde se både filmens ljud och bilder och hur de arbetade tillsammans. I samma avsnitt av sitt författarskap uppmanade han till en holistisk, kontextualiserad kritik av filmen: "De som arbetade med Entusiasm och, jag tror, ​​alla de inom nyhetsfilm, är intresserade av en mångsidig (och inte en en- ensidig) analys av denna film." För Vertov var rollen och platsen för hans film under film , sovjetisk film och dokumentärfilm alla nödvändiga komponenter för att kritiskt bedöma Entusiasmens framgång och betydelse.

På ett abstrakt, teoretiskt plan har kritik riktats mot filmen på grund av en förmodad brist på konflikt. I John McKays "Disorganized Noise: Enthusiasm and the Ear of the Collective" noterar han att Entusiasm – tillsammans med en annan Vertov-film, One Sixth of the World – anklagades för att presentera en sorts utopisk värld där socialismen etablerades och fungerade utan någon uppenbar konflikt. Vertovs beslut att presentera ett samhälle där socialismen hade segrat och skapa en film utan konflikt – utan en kamp för att spegla utmaningarna i socialismens verkliga förverkligande – fick honom sin del av kritikerna. Av denna anledning var vissa bolsjevikpartimedlemmar skeptiska till huruvida filmen verkligen representerade partiet och dess ideologi och historia.

Vidare läsning

  • Annette Michelson red. Kevin O'Brien tr. Kino-Eye: The Writings of Dziga Vertov , University of California Press, 1995.
  • Bulgakowa, Oksana och David Bordwell. "Örat mot ögat: Vertovs "Symfoni" [med svar]." Monatshefte 98, nr. 2 (2006): 219-43.
  • "Enthousiasme!: Travail de l'ouvrier, travail du cinéaste" i Vertov : L'Invention du rèel: Actes du colloque de Metz, 1996, red. Jean-Pierre Esquenazi (Paris: L'Harmattan, 1997).
  • John MacKay, "Disorganized Noise: Entusiasm and the Ear of the Collective"

Extern länk