Emmanuel Kasarhérou

Emmanuel Kasarhérou (f. 1960) är curator för Musée du quai Branly – Jacques Chirac, beläget i Paris , Frankrike . Han är den första kanakpersonen som leder ett stort museum på det franska fastlandet . Han är tidigare chef för Jean-Marie Tjibaou Cultural Center i Nya Kaledonien . Han är specialiserad på konsten i Nya Kaledonien och oceaniska kulturer .

Tidigt liv

1960 föddes Emmanuel Kasarhérou i Noumea , Nya Kaledonien. Hans far, som var av Kanak härkomst, arbetade som skräddare ; han hade rest till Paris för att lära sig sitt hantverk. Hans mor, Jacqueline de La Fontinelle, kom ursprungligen från Frankrike. Hon var en lingvist som specialiserade sig på Houailou-språket . Som barn såg Emmanuel sig själv som Indiana Jones , och han var passionerad för förhistorien . Han fick utbildning av José Garanger, en oceanisk arkeolog , med vilken han deltog i arkeologiska utgrävningar .

Karriär

1985, när Kasarhérou var 25 år gammal, blev han chef för Musée de la Nouvelle-Calédonie (Museum of New Caledonia). Vid den tiden var Nya Kaledonien mitt i ett inbördeskrig. 1990 var Kasarhérou och Roger Bouley medkuratorer för en utställning av Kanakkonst på museet.

1994 blev han involverad i utvecklingen av Tjibaou Cultural Center. Centret fick sitt namn efter Jean-Marie Tjibaou , grundaren av Kanak och Socialist National Liberation Front (FLNKS), som hade mördats 1989.

2013 samkurerade Kasarhérou och Broulay "Kanak, art is a Statement" på Musée du Quai Branly – Jacques Chirac. Han blev assisterande chef för museet 2014. 2020 tillkännagavs att Kasarhérou skulle bli ny chef från Musée du Quai Branly – Jacques Chirac Som direktör berättade Kasarhérou att han ville erkänna museets koloniala historia och sammanhang.

Visningar

Kasarhérou har talat om sitt perspektiv som någon av både fransk och kanakisk härkomst. Han förklarade, "Jag känner mig lika mycket ättling till människor som var kolonisatörer av en viss plats som till människor som koloniserades." Han har diskuterat bristen på inhemskt perspektiv i visningen av deras konst. Han har anmärkt: "Du ska inte föreställa dig att du bara genom att placera våra föremål i dina museer låter oss vara de som pratar om dem."