Eddie Freeman (musiker)
Edward F. Freeman | |
|---|---|
 Eddie Freeman med Freeman flamencogitarr (Foto: Raiberto Comini)
| |
| Bakgrundsinformation | |
| Födelse namn | Edward F. Freeman |
| Född | 10 november 1909 |
| Ursprung | London, England |
| dog | 23 november 1987 (78 år) |
| Genrer | Jazz , Flamencomusik |
| Yrke(n) | Gitarrist |
| Instrument(er) | Gitarr, tenor banjo |
Edward F. Freeman (10 november 1909 – 23 november 1987) var en känd engelsk jazzmusiker från första hälften av 1900-talet och en transkriberare och lärare i flamencogitarrmusik under senare hälften. Född i London, England, tillbringade jazzgitarristen och flamencoentusiasten sin musikkarriär i England, Spanien och USA, och flyttade så småningom till Dallas , Texas, där han bodde med sin familj fram till sin död 1987. Hans erfarenhet av att spela tenorbanjon ledde honom till att skapa "Eddie Freeman Special 4-String Guitar" för Selmer Music Company, och mot slutet av sin karriär gjorde han korrekta transkriptioner av kända flamencogitarristers musik, lärde ut flamencogitarr och designade . och konstruerade sin egen flamenco och klassiska gitarrer.
Biografi
Eddie lärde sig spela fiol vid 12 års ålder och blev en professionell violinist i pitorkestrar i stumfilmshus i England. Medan han spelade i filmhus tog han upp tenorbanjon . För att bättre bemästra det instrumentet reste han till USA, där han spelade med Ricardo Giannoni i New York; med en dansorkester i Baltimore på Summit Roadhouse nära Pimlico Racetrack; i en Harlem speakeasy; och i förbindelser med Billy Lustig och Scranton Sirens.
Under denna period fann han det nödvändigt att överge tenorbanjon till förmån för den sexsträngade gitarren som kom i fördel. Medan han återhämtade sig från en sjukdom i Baltimore utvecklade han en metod för att anpassa tenorbanjoteknikerna till gitarren, vilket senare ledde till att han utvecklade en fyrsträngad tenorgitarr, Eddie Freeman Special, med sin nya metod.
Han återvände till London för att spela i Harry Roy Orchestra i London Pavilion . När den noterade bandledaren Al Collins, hörde talas om Freeman och lyssnade på honom spela, anmälde Collins honom till sin orkester på Savoy Hotel i London. När Collins bytte till Berkeley Hotel 1932 följde Freeman med honom.
I början av 1930-talet designade Freeman "Eddie Freeman Special 4-String Guitar" för Selmer Music Company , för att implementera gitarrmetoden han hade utvecklat i Baltimore. En av Selmer- Maccaferri-gitarrerna , Eddie Freeman Special, hade skalalängden och kroppsstorleken som en standardgitarr, och använde en återkommande CGDA-stämning, som hade ett bättre ljud för rytmgitarr än den normala tenorgitarren med sin mycket höga S. Eftersom det fortfarande var trimmat CGDA, kunde det spelas av tenorbanjoister. Selmer-Maccaferri tenorgitarrer tillverkades från 1932 till 1934. Nästan 100 av de cirka 300 äkta Maccaferri-gitarrer som byggdes var Eddie Freeman Specials.
Gitarren blev ingen kommersiell framgång, trots kraftig marknadsföring av Maccaferri, på grund av motstånd från orkestergitarrister i England som trodde att det var ett hot mot deras försörjning. Men under de senaste åren har en del luthiers som avlidne David Hodson i Storbritannien börjat bygga denna fyrsträngade modell igen på grund av efterfrågan från sina kunder.
Freeman tillbringade krigsåren i Belfast med att spela trumpet och dirigera en Dixie-kombo i sju delar i The Embassy Club. Efter kriget spelade han trumpet i Knightsbridge South American Club i London och dubblerade med jazzgitarr i Bag O'Nails Club.
Freeman flyttade till Bronx i New York i mitten av 1940-talet och fick sällskap av sin fru och två barn 1946. I början av 1950-talet hade de flyttat till Oceanside , Kalifornien där han försörjde sig som pianostämmare. Inspirerad av flamencomusik, som han först hörde på Savoy Hotel, lämnade han sin familj i Kalifornien och reste till Spanien för att upptäcka dess grunder. Hans sökande avbröts när han spelade fiol i Palma de Mallorcas symfoni, men i Palma träffade han gitarristen Manolo Baron av vilken han lärde sig grunderna i flamencon. Han bildade senare en flamencogrupp, Los Tres de Sevilla, med två dansare.
När han återvände till USA flyttade han sin familj till Dallas, Texas, där han skrev, uppträdde, transkriberade och fulländade sina kunskaper om flamenco. Han gjorde exakta transkriptioner av de bästa flamencogitarristerna: Ramon Montoya , Sabicas , Mario Escudero, Carlos Ramos, Esteban de Sanlucar, Nino Ricardo och Paco de Lucia . Hans tidigaste publicering av en flamencotranskription var av en soleares av Esteban de Sanlucar i nummer 19 av The Guitar Review 1956, samma år som han registrerade sina första amerikanska upphovsrätter för sina transkriptioner. Han publicerade därefter en samling transkriptioner av gitarrsolo (Guajiras, Petenera och Malaguena) av Carlos Ramos (1967) genom Charles H. Hansen Company.
Freeman utvecklade ett system för att lära ut flamencogitarr som skilde sig dramatiskt från den traditionella metoden där eleven lär sig genom att titta på lärarens greppbräda och kopiera vad han gör. Istället insisterade Freeman på att hans elever skulle lära sig att läsa standardnoter, och utarbetade ett mycket enkelt tillvägagångssätt för undervisning i läsning och grundläggande musikteori som började med den första lektionen i en noggrant graderad sekvens av välbekanta klassiska stycken och de flamencosolo som han hade transkriberat. Varje stycke i musikbiblioteket som låg till grund för hans system valdes noggrant ut för att utveckla en speciell aspekt av tekniken eller förståelsen av Flamenco i en logisk utveckling.
Förutom att transkribera och lära ut flamencogitarr designade och konstruerade Freeman sina egna flamenco- och klassiska gitarrer. Hela januariupplagan 1980 av Jaleo, nyhetsbrevet från Flamenco Association of San Diego, ägnades åt artiklar om honom skrivna av hans elever och familjemedlemmar.
