Ebenezer Sunder Singh
Ebenezer Sunder Singh | |
|---|---|
 Ebenezer Sunder Singh, vid invigningen av White Nights på Palette Art Gallery i New Delhi
| |
| Född |
16 april 1967
Tirunelveli , Tamil Nadu, Indien
|
| Ockupation | Konstnär |
Ebenezer Sunder Singh (född 16 april 1967) är en indisk-amerikansk bildkonstnär baserad i Brooklyn, New York . Singh arbetar främst som målare, skulptör, fotograf och filmare.
tidigt liv och utbildning
Singh föddes i tempelstaden Tirunelveli , Tamil Nadu i Indien. Hans uppväxtår påverkades av tvillingarven i hans hemstad, som hyser både kristna katedraler och det hinduiska Nellaiappar-templet . Singh tog examen från Government College of Fine Arts, Chennai , där han hade börjat visa sitt arbete i utställningar på statlig nivå. Han studerade under AP Santhanaraj och L. Mumusamy. Efter sin flytt till USA fick Singh sin MFA i visuell konst från Lesley University College of Art and Design, där han studerade fotografi och videokonst under Julia Scher och Judith Barry .
Karriär
Singhs tidiga karriär började i Cholamandal Artists' Village , Chennai, den största konstnärskommunen i Indien. Hans primära visuella influenser var ursprungligen baserade på dravidisk tempelkonst och dess mytologiska kapacitet för figuration, men han genomsyrade snart detta med element från den italienska Transavantgarde -rörelsen efter hans exponering för verk av den Neapelfödde målaren Francesco Clemente . Singh debuterade med sina målningar och skulpturer på en separatutställning 1996 med titeln The Hollow Men, The Stuffed Men at Easel Art Gallery. Singh valdes sedan att representera Indien 1998 på International Artists Camp som hölls i Sri Lanka , där han arbetade och ställde ut sina verk tillsammans med den tyske målaren Thomas Scheibitz . Året därpå fick Singh Charles Wallace Grant och reste till England , där hans illustrations- och grafikverk ställdes ut på Kingston University i en show med titeln Neti...Neti... Hans arbete såg honom hänvisa till metafysiska teman om återlösande uppståndelse och transcendentalism .
I den indiska konstsfären visade Pundole Art Gallery i Mumbai upp Singhs figurativa verk, liksom Anant Art Gallery, Threshold Art Gallery och New Delhis centrum för samtida konst Palette Art Gallery. 2001 ställde han ut sina målningar och skulpturer på Museum of Asiatische Kunst (Museum für Asiatische Kunst) i Berlin , Tyskland i en serie med titeln Inspirationen . Museum of Asian Art förvärvade senare tolv av Singhs målningar och skulpturer för sin permanenta samling, liksom National Gallery of Modern Art i New Delhi, Indien, som samlade tre av hans målningar. Singh belönades med Artist's Fulbright Fellowship som en del av Fulbright-programmet och forskade om den religiösa ikonografins katartiska symbolism i samband med den öst-västliga subaltern dialogen. Under det kommande decenniet fortsatte Singh att ställa ut sina samtida figurativa verk på platser som Barcelona , Budapest , München och Mumbai med självporträttfotografi, dukar och paljetter i glasfiberskulpturer.
Singhs fotografiska självporträtt valdes ut för att vara en del av en vandringsutställning med titeln Self and the Other - Portraiture in Contemporary Indian Photography som turnerade genom Barcelona och Vitoria-Gasteiz , Spanien 2010. Konsthistorikern Deepak Ananth beskrev Singhs serie Wake Me Up When I Am Dead som "radikal och subversiv... Ebenezers självporträtt avslöjar en komplex ikonografi, orädd för deras politiska undertoner och återverkningar." Singhs videokonstverk, som Master of Arts och Narashimha Avatar , har inkluderats i kortfilmsfestivaler och utställningar. Austin Peay State University i Tennessee visade upp Singhs videor på sin årliga Terminal Short Video Festival 2011.
I en utställning med titeln Radiate: Art of the South Asian Diaspora , ställdes Singhs skulpturer och visuella verk ut på Gallery 400 i University of Illinois i Chicago och på Windsor Art Center i Connecticut. Singhs samarbeten inkluderar en utställning 2014 med titeln When Marco Polo Saw Elephants , en föreställning som recenserad av konstkritikern Susan Dunne från Hartford Courant . Singh representeras för närvarande av RL Fine Arts Gallery i New York City . [ citat behövs ]
Arbete
Singhs verk beskrivs ofta som metafysiska förklaringar av minne, mytologi och symbolisk ikonografi. Den indiska konstkritikern Nancy Adajania beskriver Singhs verk och säger: "Ebenezer använder sin egen kropp som ett mått på sitt uttryck, och låter den sväva bara för att vara grundad av dess reflektion: omfamning av en kosmisk helhet bara för att skäras av dödens virvlande svep ...det befriar honom från distraktionerna av överdrivna visuella stimuli, att koncentrera sig på kroppens levande material som bränner en törstig flammande gul, blir grön av lust och avund och blå av andligt uppvaknande."
Konstkritikern och chefen och chefsinspektören för Kiran Nadar Museum of Art, Roobina Karode säger att han "konsekvent utgår från teman som förlösning, svek, skuld, vandringslust och manlig tapperhet", och att konstnären "kanaliserar sin spontanitet på duk och skulptur... och avslöjar förutfattade meningar om det "övermänskliga" idealet om manlig virilitet och samhällelig maskulinitet." När hon skrev om Singhs kolteckningar och glasfiberskulpturer i en separatutställning med titeln Thus Speke Zarathustra sa hon, "Ebenezers teckningar är intensivt suggestiva med sin laddade formbarhet... [och han] bemästrar mediets kontrollerade stökighet för dess råa attraktionskraft och uttrycksfullhet. "
Utvalda separatutställningar
- Holy Smoke and Other Works , RL Fine Arts, New York, USA - 2010
- Thus Spake Zarathustra , Pundole Art Gallery, Mumbai, Indien - 2008
- Ebenezer-A Decade-Works 1997 – 2007 , Galerie Muller & Plate, München, Tyskland – 2007
- Sharing the Planet , Pundole Art Gallery, Mumbai, Indien - 2007
- White Nights , Palette Art Gallery, New Delhi, Indien – 2006
- Ebenezer - Nya verk , Pundole Art Gallery, Mumbai, Indien - 2005
- Blind Man's Profession , Anant Art Gallery, New Delhi, Indien - 2005
- Neti...Neti , Kingston University, Surrey, Storbritannien - 1999
Utvalda grupputställningar
Museiutställningar
- Självet och det andra – porträtt i modern indisk fotografi – Kuratorerna Devika Daulet-Singh & Luisa Ortinez – La Virreina Center De la Imatge Palau de la Virreina, Barcelona, Spanien. ARTIUM –Centro-Museo Vascode Arte Contemporanea, Vitoria, Gasteiz, Spanien - 2009 (juli) till 2010 (februari)
- Hybridtrend – samtida konst , Indien och Korea, Hangaram Art Museum, Seoul, Korea – 2006
- Senaste museiförvärv , National Gallery of Modern Art, New Delhi, Indien – 2006
- Inspirationen – Museum fur Asiatic Kunst, Berlin, Tyskland - 2001(sep) till 2002(feb)
Grupputställningar
- When Marco Polo Saw Elephants , Art and Aesthetic Gallery, New Delhi, Indien - 2015. Five Points Gallery, Torrington, CT, USA - 2014
- Radiate , Windsor Art Center, CT. Gallery 400, University of Illinois i Chicago, IL, USA - 2012
- Video Wednesday – II , Curator Gayatri Sinha & Critical Collective, Gallery Espace, New Delhi, Indien - 2012
- Terminal Short Video Festival , Austin Peay State University, Tennessee, USA - 2011
- End to End , Harvestworks Digital Media Arts Centre, New York, USA - 2011
- The Intuitive-Logic Revisited , Osian's & World Economic Forum, Davos-Klosters, Schweiz - 2011
- Myself – A Survey of Contemporary Self-Portraiture , Sheppard Fine Arts Gallery, Reno, Nevada, USA - 2011
- Video Indien , Videospace, Budapest, Ungern - 2010
- Marvelous Reality , Gallery Espace, New Delhi, Indien - 2009
- The Art of India – 20 years of Contemporary Indian Art , Indien-Institut, Galerie Muller & Plate, München, Tyskland - 2009
- Human Figure , Curator Marta Jakimowicz Karle, Gallery Threshold, New Delhi, Indien - 2006
- Är vi bara så här , Vadehra Art Gallery, New Delhi, Indien - 2005