Dick Arentz
Dick Arentz (född 19 maj 1935) är en amerikansk konstfotograf och författare, känd för sin lärobok om platina-palladiumtryck. Arentz lärobok, Platinum & Palladium Printing , Focal Press. 1:a upplagan (1999), 2:a upplagan (2004) "är känd i onlineforum och branschtidningar som den mest omfattande boken i ämnet." Andra fotografinsiders som Dr. Michael J. Ware och Bill Jay har lovordat författaren som en mästare-hantverkare inom platina-palladiumtryck. Arentz har handlett andra fotografer i platina-palladiumtryckningsprocessen genom att genomföra mer än 40 workshops för organisationer som The Center for Creative Photography, The Friends of Photography och The Museum of Photographic Arts . Hans verk visades på över femtio enmansutställningar på museer och privata gallerier i USA och Europa.
Tidigt liv
Arentz föddes i Detroit, Michigan, till Ewald Arentz och Hermina Theoroda (Auner) Arentz. Han växte upp i St. Claire Shores, Michigan, och gick på Lake Shore High School. Han tog examen från University of Michigan 1959 med en doktorsexamen i tandkirurgi. Han fick en MS i oral kirurgi 1965.
Karriär
1969, efter amatörfotograferingsaktiviteter, började Dick Arentz tre års studier med Phil Davis, författare och uppfinnare av Beyond the Zone System (BTZS) och professor i konst vid School of Art vid University of Michigan. Arentz intresse vid den tiden låg i storformatet silverkontakttryck . Som en informell "uppsats" producerade han Death Valley Portfolio 1972, som återgavs i ett nummer 1973 av Camera Magazine .
Efter ett sabbatsår i Europa flyttade Arentz till Flagstaff, Arizona, i oktober 1973 där han undervisade i studiofotografi och fotografihistoria vid Northern Arizona University (NAU). 1978 utsågs han av Arizona Arts and Humanities Commission till en av "Twenty Arizona Artists" för en utställning med samma namn som öppnade på Phoenix Art Museum.
Ett anslag från Edna Rider Whiteman Foundation hjälpte Arentz att starta ett projekt det året som skulle kulminera i publiceringen av en bok med titeln Four Corners Country publicerad 1986 och återutgiven 1994 som ett mjukt omslag.
Han återvände till University of Michigan-Ann Arbor för att studera platinaprocessen med Phil Davis 1980. Arentz började forska och skriva om platina-palladiumtekniker när han fann att det fanns lite publicerat i ämnet. Han var särskilt intresserad av att upptäcka varför det fanns en oförutsägbarhet i resultat med vissa material.
1987 följde en essä av den amerikanske fotografen, forskaren och museichefen James Enyeart Arentz portfölj i begränsad upplaga av 12x20 platina- och palladiumtryck med titeln The American Southwest .
År 1988, museer och företag inklusive Smithsonian American Art Museum; Museum of Modern Art, New York; Museum of Modern Art, San Francisco; George Eastman House; Minneapolis Institute of Art och Center for Creative Photography började samla in hans verk.
1988 accepterade Arentz ett Isaac W. Bernheim-stipendium för att bo och arbeta i Kentucky. Han påbörjade ett treårigt projekt som fotograferade den mänskliga effekten av landskapet i delstaterna i mitten av södra och Appalachien. En utställning och katalog med titeln Outside the Mainstream var resultatet av det arbetet. Projektet 1990 finansierades av National Endowment for the Arts under sponsring av The Huntington Museum of Art. Katalogen inkluderade en introduktion av Merry Foresta, Smithsonian American Art Museums första fotografikurator.
Under samma år var Arentz en av fyra Arizona-konstnärer som valts ut för Phoenix Art Museum Triennial Exhibition. 1992 ingick han i en vandringsutställning Between Home and Heaven, Contemporary American Landscape Photography, kurerad av National Museum of American Art. Katalogen innehöll förstås hans bilder. Arentz ställde ut på Fox-Talbot Museum och A Positive View på Saatchi Gallery i England under 1994–1995. Följande år accepterade han ett stipendium från Columbus Art Museum för att skapa en portfölj med fotografier av centrala Ohio.
Arentz fortsatte att forska och lära ut platina-palladiumprocessen. I processen upptäckte han lösningen på ett pappersproblem som hade plågat platina-palladiumskrivare i flera år. Hans formulering av specifikationer gjorde det möjligt för ett stort pappersföretag, Crane & Co., att tillverka ett papper som är lämpligt för fotografiska platina- och palladiumprocesser. 1999 publicerade han den första upplagan av Platinum & Palladium Printing med Focal Press.
Efter forskning om de specifika användningarna av natriumkloroplatinat (Na2) som kontrastmedel, reviderades Platinum & Palladium Printing för en andra upplaga 2005. Det året granskade tidskriften Platinum Metals Review och Photographic Society of America (PSA) Journal lärobok.
Senare karriär
År 2000 bytte Arentz till den senaste digitala tekniken efter att ha tillbringat trettiofem år med att exponera film genom bälgen på storformatskameror. Arentz flyttade till en ny fas av sin karriär 2010 med publiceringen av Italy Through Another Lens .
Även om Arentz tillbringar en stor del av varje år med att fotografera i Europa, fortsätter han att kännas igen hemma i USA. Utnämnd av Phoenix Art Museum och Center for Creative Photography vid University of Arizona i Tucson som en "av statens stora bildskapare", inkluderades hans verk i deras kombinerade utställning 2012 med titeln Iconic Arizona: Celebrating the Centennial with Photographs from Center for Creative Photography . År 2013 fick Arentz Phoenix Art Museum INFOCUS Founders Award för bidrag till fotografi. INFOCUS är en fotografistödorganisation för Phoenix Art Museum. Nästa år utsågs hans fotoutställning till en av "10 öppningsutställningar att titta på" av MutualArt. Tidningen Outdoor Photographer kallade honom "mästaren på platina" och "expert platina- och palladiumtryckare" i en artikel från 2016. Hans arbete inkluderades i 2017 års bok, Platinum and Palladium Photographs: Technical History, Connisseurship, and Preservation publicerad av MutualArt . fotografiska materialgruppen.
Sedan 2017 har Arentz koncentrerat sig på att fotografera interiören i engelska katedraler med hjälp av en historisk Leica-lins.
Verk och publikationer
Hans verk finns representerat i många offentliga och privata samlingar, inklusive de från Columbus Museum of Art, Phoenix Art Museum och Museum of Modern Art i New York City.
- The Grand Tour (första upplagan). (1998) Tucson, AZ: Nazraeli Press.
- Utanför mainstream . (1990) Huntington, WV
- Platina- och palladiumtryck. (2000) Boston; Oxford: Focal Press.
- Platina- och palladiumtryck. (2005) Boston; Oxford: Focal Press.
- Brittiska öarna . (2002) Tucson, AZ: Nazraeli Press.
- Italien genom en annan lins . (2010) Tucson, AZ: Nazraeli Press.