Den virtuose pianisten i 60 övningar

The Virtuoso Pianist ( Le Pianiste virtuose ) av Charles-Louis Hanon (1819 – 1900), är en sammanställning av sextio övningar som är avsedda att träna pianisten i snabbhet, precision, smidighet och styrka hos alla fingrar och flexibilitet i handlederna. Den virtuosen pianisten publicerades först i Boulogne 1873 och är Hanons mest välkända verk och används fortfarande i stor utsträckning av pianolärare och elever. Tillämpligheten av dessa 1800-talsövningar har dock ifrågasatts av vissa pianolärare idag.

Översikt

Övningarna är avsedda att ta itu med vanliga problem som kan hämma en elevs prestationsförmåga. Dessa inkluderar "korsning av tummen", förstärkning av fjärde och femte fingret, och fyrdubbla och trippel-trillar. Övningarna är avsedda att bemästras individuellt och sedan spelas i följd i de sektioner de placeras i. Förutom att öka den tekniska förmågan hos eleven, när de spelas i grupp i högre hastigheter, kommer övningarna också att bidra till att öka uthålligheten. Övningarna är uppdelade i tre delar:

1. Övningar 1 - 20: Märkt "förberedande övningar", dessa är också de mest kända övningarna, och används för att utveckla fingerstyrka och självständighet. Varje övning innehåller en sekvens av 8 semiquavers , som börjar på C , som sedan upprepas med början på D , och så vidare över två oktaver . Övningen upprepas sedan i omvänd riktning ned två oktaver till start-C. Övningarna är avsedda att tränas i grupper om tre, förutom de två första som övas tillsammans.
2. Övningar 21 - 43: Märkt "ytterligare övningar för utveckling av en virtuos teknik." Det här svårare avsnittet är tänkt att spelas efter att pianisten har bemästrat del 1 fullt ut. Del 2 innehåller skalor och arpeggios .
3. Övningar 44 - 60: Märkt "virtuosa övningar för att bemästra de största tekniska svårigheterna." Eftersom det här avsnittet är betydligt svårare, rekommenderar Hanon att du behärskar båda tidigare delarna innan du går vidare till den här. Denna del innehåller upprepade toner, upprepade dubbelnoter, skalor i terts och oktaver, tremolos och mer.

När alla tre delarna är bemästrade rekommenderar Hanon att alla övningar spelas igenom dagligen för att behålla tekniken.

Kritik

Vissa belackare, som Abby Whiteside, har avfärdat själva föreställningen om fingeroberoende som de är avsedda att uppmuntra, och insisterar istället på att endast en teknik baserad på användningen av humerus kan vara effektiv.

Hao Huang menar att "Hanon, Schmitt eller Czerny har varit användbara för nybörjare pianister och erbjudit variation som ett alternativ till oändligt övande av skalor och arpeggios" men varnar för "tanken med tekniska övningar som universalmedel":

Det finns inget mer tråkigt än timmar tillbringade tanklöst gå över fingermönster. Detta förbereder dig inte för att vara vare sig pianist eller musiker. Alltför ofta tilldelar lärare tekniska övningar som en genväg till teknisk behärskning. Det är lättare att tilldela sidor från en övningsbok än att analysera och bryta ner de fysiska elementen i en specifik svår passage av musik... Dorothy Taubman är en av de välkända pedagogerna som kampanjer mot tekniska övningar och hävdar att de gör mycket mer skada än nytta. Visst kan urskillningslöst utövande av övningar skada en pianist precis som att tvinga fram en repetition av ett svårt stycke. I mina ögon borde frågan inte vara om man ska använda tekniska övningar eller inte, lika mycket som hur man tänker fysiskt vid pianot.

externa länkar

• Några av Hanon-övningarna är tillgängliga gratis på http://www.hanon-online.com
• The Virtuoso Pianist : Partitur vid International Music Score Library Project