David Garner (kompositör)
David Ross Garner (född 4 augusti 1954) är en amerikansk kompositör av opera och sång , instrumental och kammarmusik . Han är också utbildare på fakulteten vid San Francisco Conservatory of Music .
tidigt liv och utbildning
David Garner föddes i South Side, Chicago . Han tillbringade större delen av sin barndom i Lincoln, Nebraska och Lake Oswego, Oregon när hans föräldrar flyttade för akademiska positioner. Han fick piano- och cellolektioner under hela sin barndom och uppträdde i konserter och med ungdomsorkestrar.
Garner gick på UCLA som major i klassiker i två år innan han bestämde sig för att musik var en bättre match. Han lämnade 1974 och återvände hem till Oregon där han ägnade sig åt musik privat, spelade blues, rockfusion och klassiskt piano medan han förberedde sig för att provspela på San Francisco Conservatory of Music för pianoframträdandeprogrammet. Han avvisades ursprungligen från programmet och tillbringade sex månader som vuxen student innan han provspelade igen och blev antagen 1976. Han skulle avsluta sin examen i pianospel 1979.
Karriär
Lärarkarriär
Samtidigt som han tog examen från San Franciscos konservatorium, utsågs Garner till fakulteten som teorilärare på deltid, och blev heltid 1984 då han också utsågs till ordförande för avdelningen för musikerskap och teori. Han förblev i den positionen fram till 2000, då han valde att ta en position i kompositionsavdelningen. Han har varit kvar i den positionen sedan dess och undervisar för närvarande i komposition, kammarmusik och teori.
Kompositionskarriär
Garner började komponera i sin ungdom och har aldrig haft en lektion i komposition. Hans verk omfattar ett brett utbud av instrumentering, där hans mest produktiva innehåll produceras för rösten. Han har producerat en kontinuerlig produktion av kompositionsarbete sedan början av 1980-talet, kort efter att han blivit fakultetsmedlem vid San Francisco Conservatory. Garners kompositioner har vunnit flera priser och anslag, inklusive förstaplatsen för det amerikanska priset i komposition 2015 och två silvermedaljer från Global Music Awards för Spoon River Songs och Surviving: Women's Words .
Garner utvecklade en kompositionsteknik för sin stråkkvartett nr 2 som han kallar Tonal Serialism. Han beskriver det som "en metod för musikalisk komposition som använder föreskrifter från de 12-tonstekniker som utvecklats av Arnold Schoenberg och den andra wienska skolan med en viktig skillnad: där 'klassisk serialism ' försöker dölja tonal centricitet och gynna 'fri' tonalitet, tonal serialism bevarar harmoniska och strukturella element av traditionell tonal musik, framför allt en målmedveten gravitation mot ett tonalt centrum genom sammanträffandet av vertikal konsonans och dissonans."
Garners verk är ofta beställt av artister och organisationer, och hans kompositioner har spelats in på etiketterna Centaur och Pentatone, förutom egenproducerade inspelningar och en release producerad av Quadre Music Group. Han är också bosatt kompositör för Ensemble for These Times, en kammarmusikgrupp vars arbete fokuserar på samtida repertoar.
Operas
Mary Pleasant at Lands End är Garners första fullängdsopera, sammansatt av två akter och satt till ett libretto av Mark Hernandez, också en alumn från San Francisco Conservatory of Music. Verket beställdes av Opera Parallèle. Operan ger en redogörelse för Mary Ellen Pleasant , en dotter till slavar som hjälpte till med den underjordiska järnvägen innan han flyttade västerut till San Franciscos Barbary Coast . Operan utforskar Pleasants betydelse som en integrerad del av grundandet av San Francisco och delstaten Kalifornien, när hon kämpade för att säkerställa svarta nybyggares medborgerliga rättigheter.
Enligt librettisten Mark Hernandez spårar operan mycket av Pleasants häpnadsväckande liv, som börjar med hennes dagar som herde för Underground Railroad. När hon anländer till San Francisco blir hon en älskad ledare i den unga staden. Så småningom står denna slavdotter som en av tidens rikaste och mest inflytelserika individer. Men hennes kämpande för människor och saker för henne i konflikt med ett mer välbekant ansikte av rikedom och makt, och den efterföljande kampen utspelar sig i ett ökänt rättssalsdrama som fascinerar allmänheten. Sensationalistisk pressbevakning demoniserar Pleasant och spelar på attityder till hennes ras och kön. En viktig figur i grundandet av San Francisco, och faktiskt delstaten Kalifornien, är hon bortglömd även när staden bryter ut i världsberömdhet.”
Mary Pleasant at Lands End, som utspelar sig på 1880-talet, består av två akter (cirka två timmar musik totalt), och kräver fyra huvudartister, sex comprimario-artister och blandad kör. Musiken är fylld av den skyhöga vokalismen som Garner är så allmänt beundrad för. Han använder en eklektisk blandning av musikstilar, inklusive citat från populärmusik på 1870- och 1880-talen, tillsammans med en stor mängd slagverk och ostinato. Mycket av slagverket använder traditionella trummönster från Karibien, som Garner använder för att representera de fyra huvudkaraktärerna. Hernandez libretto bygger på språket och tidens omständigheter och bygger på det historiska perspektiv som samlats i Lynn M. Hudsons bok, "The Making of 'Mammy Pleasant'." Hernandez "kände att det var viktigt att det var så [historiskt] korrekt som möjligt."
En fullständig workshop med operan presenterades den 14 januari 2017 på San Francisco Conservatory of Music. Operan är beräknad att bli den första stora operan som kommer ut från ett konservatorium på mer än 100 år.
Garners tidigare operor inkluderar Nattens dotter (2010) och The Money Tree (1999), båda enaktersoperor.
Sånger och vokalmusik
Musik som involverar rösten utgör majoriteten av Garners verk. I den här genren har Garner konsekvent hyllats för sin noggranna uppmärksamhet på att sätta text, hans skicklighet beskrivs som "att komma till den semantiska kärnan i var och en av de dikter han har satt." Hans eklektiska bakgrund i musikstilar informerar om hans ackompanjemang och visar rytmiska och melodiska element som stödjer texterna i hans stycken. Han har skrivit för a cappella-röst, röst och piano, röst och kammarensemble och för körensembler.
Medgrundare av kammargruppen Ensemble for These Times, Garner komponerade fyra sångcykler som en del av deras Jewish Music & Poetry Project: Chanson für Morgen (2011–12), Phönix (2013), Song is a Monument (2014) och Mein blaues Klavier (2015). Cyklerna spelades in av ensemblen under projektnamnet Surviving: Women's Words, släppt på Centaur Records i april 2016.
Från 2007 till 2013 arbetade han med den iranska amerikanska sopranen Raeeka Shehabi-Yaghmai för att komponera pianoackompanjemang och orkestrationer av persiska melodier för Persian Melody Project . Yaghmai sökte avsiktligt upp Garner som någon som skulle slå samman ljudet och teknikerna från västerländsk komposition till melodierna med ursprung i Mellanöstern. The Project har för närvarande producerat arton låtar, varav fem stycken fick sin orkestrerade världspremiär med Oakland East Bay Symphony 2008. Tio av låtarna ackompanjerade av piano har spelats in och planerat för CD-släpp 2017.
Garners verk Phenomenal Woman beställdes av Kathleen Sisco 2004 och finns på Garners CD Phenomenon: The Music of David Garner, på etiketten Pentatone Classics. Verket framfördes av Lisa Delan i maj 2010 för Jazz at Lincoln Center.
Instrumental musik
Garners instrumentalmusik inkluderar verk för solo- och duopiano, kammarmusik och orkestermusik.
Hans stråkkvartett nr 2 beställdes av San Francisco-Shanghai International Chamber Music Festival 2014. Verket vann 2015 American Prize in Composition i Chamber Music Professional Division. Hans första kvartett ( String Quartet No. 1 ) beställdes av Picasso-kvartetten och uruppfördes 2009.
Utvalda kompositioner
- Three Blake Settings , för sopran och piano (1985)
- Annettes-Lieder , för sopran, cello och piano (1986)
- Dances From King David , för sopran och piano (1988)
- Fyra för Shiva för piano, fyra händer (1988)
- Trio , för tre marimbas (1989)
- Rorrim's Run , för violin och piano (1989)
- Medea Alone , för a cappella sopran (1989)
- Six Caprices of García Lorca , för tenor och piano (1990)
- Three Etudes , för piano (1994)
- El Alma y la Memoria , för sopran och piano (1995)
- Epitafier , för blandad a cappella refräng (1996)
- Fireflies and Willows , tre sånger för sopran, baryton och piano (1997)
- Tombstones in the Starlight , för sopran och piano (1998)
- Cinco Poemas de Jaime Manrique , för tenor och piano (1999)
- The Money Tree , enaktsopera (1999)
- Seven Nocturnes , för mezzosopran och kammarorkester (2000)
- Dhurga Dances , för två pianon (2001)
- Viñetas Flamencas , för tenor, piano och träblåskvintett (2001)
- Fem fugor för orgel (1997-2002)
- Five Chokas for the New Princess , för 3 kvinnoröster, a cappella (2003)
- Trumpet Sonata , för trumpet och piano (2004)
- Cuadro Cuadrangulos , för fyra horn (2004)
- Stråkkvartett nr 1 (2004)
- Phenomenal Woman , för sopran och piano (2004)
- The Cremation of Sam McGee , för sopran, violin och piano (2005)
- Piano Trio (2007)
- Sex persiska sånger och melodier, för sopran och orkester (2008)
- Danny Boy , för tenor och piano (arrangemang) (2008)
- Compound Carmen , en burlesk för två mezzosopraner och talare (2008)
- Nattens dotter , enaktsopera för solo-mezzosopran och jazzensemble (2010)
- Spoon River Songs , för mezzosopran och piano (2010)
- Chanson für Morgen , för sopran och piano (2011)
- Vilna Poems , för sopran, klarinett, cello och piano (2012)
- Phönix , för sopran och piano (2013)
- Stråkkvartett nr 2 (2013)
- Sex (fler) persiska sånger och melodier, för sopran och orkester (2013)
- Cello Capriccio , för cello och piano (2014)
- Three Carols , för sopran, baryton, oboe, slagverk och stråkar (2014)
- Song is a Monument , för sopran, cello och piano (2014)
- Mein blaues Klavier , för sopran, cello och piano (2015)
- Auld Lang Syne , för sopran, cello och piano (arrangemang) (2015)
- Mary Pleasant at Lands End , fullständig opera i två akter (2016)
- Hoppa. I will catch you , för mezzosopran, kornett, kontrabas och harpa (2016)
- Trio för 5 instrument , för oboe, engelskt horn, klarinett i A, basklarinett och kontrabas (2017)
Diskografi
2005 – Citrus . Inkluderar Cuadro Cuadrangulos . Verk av Francisco de Paula Aguier, David Garner, Nathan Pawelek, Mark Adam Watkins, Christopher Wiggins, Daniel Wood. Framförd av Meredith Brown, Alex Camphouse, Nathan Pawelek, Daniel Wood. Quadre Music Group 733792657229.
2008 – And If the Song Be Worth a Smile . Innehåller Annettes-Lieder . Verk av William Bolcom, David Garner, Gordon Getty, Jake Heggie, Luna Pearl Woolf. Framförd av Kristin Pankonin, Matt Haimovitz, Susanne Mentzer, Lisa Delan. PENTATONE PTC 5186099.
2009 – Phenomenon: The Music of David Garner . Innehåller utdrag från Spoon River Songs, Viñetas Flamencas, Fireflies and Willows, Phenomenal Woman . Framförd av Kristin Pankonin, Lisa Delan, Stephanie Friede, William Stone, Francsico Araiza, Susanne Mentzer. PENTATONE PTC 5186301.
2013 – Timmarna börjar sjunga . Innehåller Vilna-dikter . Framförd av Lisa Delan, Kristin Pankonin, Matt Haimovitz, David Krakauer,. PENTATONE PTC 5186459.
2013 – Spoon River Songs . Framförd av Catherine Cook och Kristin Pankonin. David Garner 888174568966.
2015 – Decemberfirande: New Carols av Seven American Composers . Innehåller tre sånger . Verk av Mark Adamo, William Bolcom, John Corigliano, David Garner, Gordon Getty, Jake Heggie, Luna Pearl Woolf . Framförd av Lisa Delan, Lester Lynch , Steven Bailey, Dawn Harms, Musicians of the New Century Chamber Orchestra, Volti Chorus. PENTATONE PTC 5186537.
2016 – Out of the Shadows: Återupptäckt amerikanska konstlåtar . Inkluderar Auld Lang Syne . Verk av Paul Bowles, David Garner, Gordon Getty, Paul Nordoff, Stephen Paulus. Framförd av Lisa Delan, Kevin Korth, Matt Haimovitz. PENTATONE PTC 5186572.
2016 – Surviving: Women's Words. Innehåller Chanson für Morgen, Mein blaues Klavier, Phönix, Song Is a Monument . Framförd av Nanette McGuiness, Dale Tsang, Adaiha Somer, Ensemble for These Times. Centaur Records CEN 3490.
Utmärkelser och bidrag
2016 – Silvermedalj, Global Music Awards, Surviving: Women's Words
2016 – Silvermedalj, Global Music Awards, Spoon River Songs
2015 – Första pris, amerikanskt pris i komposition, stråkkvartett nr 2
2015 – Fakultetens utvecklingsbidrag, för inspelning av Surviving: Women's Words
2014 – Opera Parallèle, Grant Award för skapandet av Mary Pleasant at Lands End
2014 – Hal Leonard Labor of Love Composition Contest, för Cinq Hommages
2013 – Nominering, American Academy of Arts and Letters Award in Music
2012 – Fakultetens utvecklingsbidrag, för inspelning av Spoon River Songs
1997 – Sarlo Family Foundation Award for Excellence in Teaching
- 1954 födslar
- Amerikanska manliga musiker från 1900-talet
- Klassiska tonsättare från 1900-talet
- Amerikanska manliga musiker från 2000-talet
- 2000-talets klassiska kompositörer
- Amerikanska klassiska kompositörer
- Amerikanska manliga klassiska kompositörer
- Klassiska musiker från Kalifornien
- Levande människor
- Musiker från Lincoln, Nebraska
- Folk från Lake Oswego, Oregon
- San Francisco Conservatory of Music alumner
- San Francisco Conservatory of Music fakultet
- Alumner från University of California, Los Angeles