Dan Sullivan (kritiker)
Dan Sullivan | |
|---|---|
 | |
| Född | Worcester, Massachusetts |
| dog | Förenta staterna |
| Ockupation | Författare, kritiker, journalist |
| Genre | Teaterkritik |
Dan Sullivan (22 oktober 1935 - 4 oktober 2022) var en allmänt läst amerikansk teaterkritiker med spalter i Los Angeles Times , New York Times , Minneapolis Tribune och St. Paul Pioneer Press . Han var chef för Eugene O'Neill National Critics Institute och var med och grundade American Theatre Critics Association. Han var en av grundarna av Brave New Workshop , som i mer än ett halvt sekel fortsätter att vara en teaterplats för satirisk komedi i Minneapolis.
Karriär
Sullivan hade en teaterkolumn i Minneapolis vid ett betydande ögonblick av stadens kulturhistoria - ankomsten av Guthrie Theatre . Sullivan bevittnade och rapporterade födelsen av själva teatern, med dess innovativa design, och grundandet av den konstnärliga ledaren Tyrone Guthrie .
På New York Times var Sullivan teater- och musikkritiker. Hans fokus låg utanför Broadway, vilket till exempel inkluderade hans rapportering om The Open Theatre om banbrytande Cafe Cino , efter dess grundares död, om pjäser av Edward Albee och Lanford Wilson , om en ny pjäs med Mildred Dunnock i huvudrollen , och på en Broadway-produktion av Hello Dolly , med Martha Ray i huvudrollen .
För New York Times recenserade han anmärkningsvärda produktioner av Minneapolis, som inkluderade pjäser från Guthrie Theatre, och mer experimentell mat, inklusive Firehouse Theatres produktion av Jack Jack , av Megan Terry . Sullivan noterade:
Ja, det finns en nakenscen i Jack Jack, och den är mycket mer explicit än något annat på New York-scenen den här säsongen. Men samtidigt är det så mycket som en klassisk målning som vaknat till liv — av nymfer och satyrer som leker på det gröna — att ingen i Minneapolis verkar ha protesterat tillräckligt högt för att locka till sig censorerna.
1969 blev han den främste teaterkritikern för Los Angeles Times när teatern där växte. Han behöll den posten i 22 år. I slutet av varje år skrev han en traditionell krönika som sammanfattade teaterns höjdpunkter, och han skulle motverka det med en humoristisk krönika kallad "Bah-Humbug Awards", som pekade på några låga punkter. Sullivan skulle avsluta sina Bah-Humbug-spalter med en bekännelse om misstag som han själv hade gjort under året.
Brave New Workshop
I Minneapolis 1961, gick Sullivan, journalist i journalistik vid University of Minnesota , tillsammans med Dudley Riggs , en före detta cirkusflygare, och andra för att skapa en satirisk komedi-teater och kafé. Han skrev skisser och pjäser som skulle framföras av en skådespelare. Sullivan har sagt att det var "den lyckligaste tiden i mitt liv ... sällskapet var underbart, och det var fantastiskt att ha ett gäng och något att njuta av att göra som en grupp. Som unga människor levde vi affärslivet, de flesta av oss som journalister, men vi hade också tvivel om det - sketchkomedi och satir visade sig vara en release för det."
Ett telefonsamtal från presidenten
President Ronald Reagan ringde 1981 Sullivan, dramakritikern i Los Angeles Times , och bad honom ge ett positivt omnämnande av musikalen Turn to the Right , som Reagans vän, Buddy Ebsen , medverkade i. I en artikel som Sullivan citerade presidenten, som sa: "Jag vet att det här är mycket ovanligt, men jag förstår att Buddy Ebsen har en musikal som spelas där ute som heter Turn to the Right som du skrev en trevlig recension av i tidningen. Jag undrar bara om det inte finns några sätt att du kan låta folk veta att jag hoppas att den fortfarande spelas nästa gång jag kommer hem så att jag kan se den." Sullivan sa att han och presidenten hade ett "trevligt samtal", men att det blev hetsigt. Sullivan svarade presidenten, "Jag skäms över dig. Här går du runt och klipper konstprogrammen, och nu går du runt och kopplar in en show." Presidenten svarade: "Jag är ganska ledsen att du känner så." De fortsatte med att diskutera hur konstprogram finansierades. Reagan nämnde "boondoggles" som finansierades av National Endowment for the Arts , såsom dikter med ett ord och föreställningar i tvättstugor. Sullivan påpekade att det fanns mångmiljarddollar i försvarsdepartementets budget, och presidenten höll med. Budgeten för konstfonden det året var cirka 165 miljoner dollar. Sullivan nämnde att hans ursprungliga recension inte var ett rave. "Det är en trevligt framkallad nostalgisk musikal som inte upprätthöll stämningen eftersom den var så dåligt sammansatt", sa han. "Du kan inte hata det totalt. Det är ofarligt. Men du kan inte ständigt äta persikoglass på teatern utan att bli sjuk av det."
Akademiskt arbete och konferenser
Sullivan ägnades åt mentorskap och undervisning av teaterförfattare och var en av grundarna av Critics Institute, som 1968 blev en del av den årliga dramatikerkonferensen vid Eugene O'Neill Theatre Center . Konferensen är en plats där dramatiker, skådespelare och regissörer samlas och där dramatiker lär sig sitt hantverk när nya pjäser läses och utvecklas. The Critics Institute grundades med tron att teaterkritiker spelade en del i teaterupplevelsen och kunde lära sig och dra nytta av konferensupplevelsen.
Vid kritikerinstitutets första möte lästes en pjäs, som fick en negativ reaktion från en av kritikerna. Detta gjorde dramatikern arg, eftersom han kände att hans pjäs hade blivit missförstådd. Dramatikern var också besvärad av det faktum att Sullivan tog anteckningar, för sin kolumn nästa dag i The New York Times . I den kolumnen skulle Sullivan inkludera en beskrivning av de kritiska reaktionerna på pjäsen.
Nästa session av det inledande mötet med kritikerinstitutet involverade en annan dramatiker; och det började med att dramatikern drog fram en pistol, riktade den mot Sullivan och hans kritikerkollegor och sa att han var "redo för dem". Detta var menat som ett skämt, även om ingen skrattade. I slutet av konferensen 1968 förenades dramatikerna i oppositionen med att kritiker inkluderades. Saker och ting förbättrades när konferensen fortsatte att utvecklas och lära sig, och Critics Institute var inte ensamt om att stöta på problematiska relationer mellan de olika disciplinerna i konferensmiljön. Sullivan var chef för Critics Institute från 1999 till 2013.
Sullivan var med och grundade American Theatre Critics Association och skapade organisationens syftesförklaring: Att öka kommunikationen bland amerikanska teaterkritiker, att uppmuntra yttrandefrihet i teatern och teaterkritik, att främja teaterns standarder genom att förbättra teaterns standard. kritik, för att öka allmänhetens medvetenhet om teatern som en viktig nationsresurs, och för att "bekräfta den individuella kritikerns rätt att vara oense med sina kollegor i alla frågor inklusive ovanstående". När han talade till föreningen 1998, sa Sullivan:
Jag tror inte på pussy willow kritik. Teaterns motto är inte "älskling, du var underbar"...Om det innebär att säga nej, bestämt, så är det jobbet. Men jag tror att det är klokt att undvika den glada tonen av en hämnare som maler sin fiende, skådespelaren, ner i stoftet...Läm dig inte som en person vars grundläggande glädje är att orsaka smärta. Du behöver inte bli älskad av teatermänniskor, men du vill bli respekterad...När det kommer till förbrödring, aka att ligga med fienden, finns det inget rätt svar. Det beror på temperament. Oberoende är det viktigaste för en kritiker. Jag minns Brooks Atkinsons regel: "gå inte ut och dricka med John Barrymore." Undvik att äta luncher med regissörer som vill dela med sig av deras "koncept" av verket. Det kan vara för mycket information. Du vill bara se pjäsen och låta det hända dig. Du är inte en kollaboratör.
Sullivan undervisade i konstgranskning och rapportering vid University of Minnesota School of Journalism.
Privatliv
Sullivan föddes i Worcester, Massachusetts, där han tog examen från College of the Holy Cross . Han gick sedan på forskarskolan och blev senare journalist i journalistik vid University of Minnesota. Han studerade musik vid University of Southern California, och sedan vid Stamford University där han studerade under Virgil Thompson .
1965 gifte Sullivan sig med Faith Sullivan, en författare, som har vunnit Midwest Book Award, Langum Prize for Historical Fiction, Milkweed National Fiction Prize och Ben Franklin Prize, och är finalist i Minnesota Book Award . Hennes romaner inkluderar: Good Night, Mr. Wodehouse (2015), Gardenias (2005), What a Woman Must Do (2002), The Empress of One (1997), The Cape Ann (1988), Mrs. Demming och The Mythical Beast (1986), Watchdog (1982) och Repent, Lanny Merkel (1981). De har tre barn.