Colin Gardner (akademiker)
Dr Colin Gardner | |
|---|---|
| Nationalitet | brittisk |
| Hemsida | |
Colin Gardner är en brittisk film- och medievetenskapsteoretiker som bor i Santa Barbara, Kalifornien .
Gardner arbetade i skärningspunkten mellan filmfilosofi, Deleuze- och Guattari-studier och tvärvetenskaplig medieteori och tog sin BA och MA i historia från St. John's College, Cambridge och Ph.D. i filmstudier vid UCLA innan han blev professor i kritisk teori och integrativa studier vid University of California, Santa Barbara, där han undervisar på institutionerna för konst, film och mediestudier, jämförande litteratur och konst- och arkitekturhistoria. Senast har Dr. Gardner utökat sin forskning inom området mediegeografi (han är för närvarande adjungerad fakultet i geografi vid San Diego State University). Han undervisade också i en kurs om transversalitet och populära medier för College of Creative Studies hösten 2013.
Publikationer
Hans senaste monografi är Chaoid Cinema: Deleuze and Guattari and the Topological Vector of Silence (Edinburgh University Press, 2021), som utforskar användningen av tystnader och ljudavbrott i ljudfilmer som ett sätt att utforska olika kaosorganisationer (Chaoids) ) som ligger till grund för berättelsens ytplan. Detta bygger på hans tidigare bok, Beckett, Deleuze and the Televisual Event: Peephole Art (Palgrave Macmillan, 2012), en kritisk studie av Samuel Becketts experimentella arbete för film och tv och dess koppling till Gilles Deleuzes ontologi av bilden i Cinema 1 och Biograf 2 . Utdrag har förekommit i Deleuze Studies Journal (2012) och Continuum Books Gilles Deleuze: Image and Text (2009). Han är medredaktör för två antologier tillsammans med professor Patricia MacCormack (Anglia Ruskin University): Deleuze and the Animal (Edinburgh University Press, 2017) och Ecosophical Aesthetics: Art, Ethics and Ecology With Guattari (Bloomsbury Publishing, 2018). Gardner bidrog med kapitlet om Roland Barthes till Felicity Colmans Film , Theory & Philosophy: The Key Thinkers ( Acumen, 2009.
Gardner har också publicerat två böcker i Manchester University Presss serie "British Film Makers": en kritisk studie av den svartlistade amerikanske filmregissören Joseph Losey (2004) och en monografi om den tjeckiskfödde, brittiske filmskaparen och kritikern Karel Reisz ( 2006). Den senare studien ledde till att han var en utvald intervjuperson i Karel Reisz: This Filming Life , en tjeckisk dokumentärfilm från 2012 producerad av Jarmila Hoznauerová och regisserad av Petra Všelichová (en samproduktion av tjeckisk TV—Ostrava Television Studio). Relaterad forskning om Losey har också dykt upp i Kimberly Drakes Critical Insights: Paranoia, Fear & Alienation (Salem Press, 2016), Trudy Bolters Le politique éclaté (Paris: L'Harmattan); den fransk-amerikanska filmtidskriften Iris ; den parisiska webbaserade teoretiska tidskriften, Critical Secret No. 6 (2001), Interdisciplinary Humanities (2002), Media History (2006) och Lo Sguardo dei Maestris Joseph Losey: Senza Re , Senza Patria (Milano: Il Castoro, 2010) .
Gardner är också författare till kritiska essäer om Bruno Ganzs karaktärer i Knife in the Head och In the White City för Silke Panse och Dennis Rothermels A Critique of Judgment in Film and Television ( Palgrave Macmillan); Bob Rafelsons Five Easy Pieces (för Creation Books Jack Nicholson: Movie Top Ten , redigerad av Mikita Brottman); samt en teoretisk studie av Diana Thaters videoinstallationer i Space, Site, Intervention: Situating Installation Art (Erika Suderberg, red.) för University of Minnesota Press.
Hans omfattande lista med katalogmonografier inkluderar essäer om Peter Halley för Santa Barbara Museum of Art, Mike Kelley för Whitney Museum of American Art, John Baldessari för Graphische Sammlung, Albertina i Wien, Wallace Berman för Amsterdams Institute of Contemporary Art, video konstnären Rachel Khedoori för Kunsthalle i Basel och Mike Bouchets filmverk för Sternberg Press i Berlin. På lokal nivå har Gardner arbetat mycket med Santa Barbara Museum of Art (som bloggare, paneldeltagare och föreläsare) och Contemporary Arts Forum (CAF), inklusive kataloguppsatser för Sandow Birks "Prisonation"-serie, Linda Starks "Runaway Love" retrospektiv, och 2001 års grupputställning, "Diabolical Beauty", tillsammans med UCSB Professor, Jane Callister. Gardner var också medkurator och medredaktör för Damaged Romanticism: A Mirror of Modern Emotion , en utställning och tillhörande bok som initierades av Blaffer Gallery i Houston 2008 och som därefter reste till Grey Gallery vid NYU och Parrish Museum på Lång ö.
Gardners offentliga föreläsningar inkluderar diskussioner om Stan Douglas videoverk på Cal Arts och Museum of Contemporary Art, Los Angeles; Diana Thaters "Knots + Surfaces" projekterade DVD-installation på New Yorks Dia Center for Arts Robert Lehman Lecture Series (publicerad 2006); "Decentered Spectatorship: Constructing a Hybrid Scopic Space in recent Art Film and Video," på Louisvilles Speed Art Museum; och analyser av film och hjärnan för Warren Neidichs "The Mutated Observer: Neurological Structures, Perception and Visual Culture" vid UC Riversides California Museum of Photography och hans tvärvetenskapliga panel om "Movies, Buildings and Brains" vid UCLA.
Framträdanden
2012 presenterade Gardner ett huvudtal "Samuel Becketts "Kitthål" Venus: Re-Sexualization, The Oral Mother and the Masochist Contract in Eh Joe, Ghost Trio and ...but the clouds..." på "Venus as Muse: Figurations of the Creative” konferens anordnad av Internationales Kolleg Morphomata och Center for Media Studies, University of Cologne, Tyskland. 2014 presenterade han ett huvudtal vid The Center for the Arts and Learnings (CAL) serie, "Material Cultures of Resistance." Goldsmiths, University of London, England, med titeln "Probeheads of Resistance & The Heterotopic Mirror: Tiffany Chung and Dinh Q. Le's Stratigraphic Cartographys."
2014 års keynotepaneler som Gardner deltog i inkluderar: "Out of the Labyrinth, Into the Métro: Becoming-Animal, the Waking Dream and Movements of World i Raymond Queneau och Louis Malles Zazie Dans Le Métro" för att lansera "The Animal Catalyst Network" och publicering av The Animal Catalyst: Towards Ahuman Theory (Bloomsbury Publishing), med Patricia MacCormack och Ruth McPhee (Anglia-Ruskin University, Storbritannien) vid Anglia Ruskin University, Cambridge, England; "Judgment and/or Justice: Constructing an Affective Ethics" för lanseringen av A Critique of Judgment in Film and Television, Silke Panse och Dennis Rothermel, red. (Palgrave Macmillan) på The SHOWROOM Gallery, London, England; "Into the Zone: Affective Counterpoint and Ecosophical Aesthetics in the Films of Terrence Malick" för "Screening Nature: Life, Catastrophes and Eco-sophy", med Anne Sauvagnargues (Univ. of Paris, Nanterre) och Gregory Flaxman (Univ. of N. Carolina, Chapel Hill) vid Queen Mary, University of London, England. Även 2014 presenterade Gardner "The Twilight of the Idols: Perversity as Eternal Return and Will-to-Power i Antonio Margheritis The Virgin of Nuremburg [ sic ]"-tidning för panelen "The Politics of Perverse Desire in Italian neo-gothic Cinema, ” vid Conference on Spaghetti Cinema, The University of Bedfordshire, Luton, England. Paneldeltagarna inkluderade Austin Fisher (Univ. of Bedforshire, ordförande); med Patricia MacCormack (Anglia Ruskin University, Cambridge, och Andreas Charalambous (Anglia Ruskin, Harlow).
I februari 2018 höll Gardner en huvudföreläsning med titeln "Drilling Into Language with Hollis Framptons "Zorns Lemma" och Guy Debords "Hurlements en faveur de Sade" som en del av Visiting Scholar Scheme och ADM Lecture Series vid School of Arts, Design och Media vid Nanyang Technological University, Singapore.
Filantropi
Gardner är en livslång supporter av Brentford Football Club.