Christoph Draeger

Christoph Draeger

Christoph Draeger (född 1965 i Zürich , Schweiz) är en schweizisk multimediakonstnär . Han är född i Zürich och bor och arbetar för närvarande mellan Wien och New York , det vill säga Umeå, Sverige.

Liv och karriär

Från 1986 till 1990 gick Draeger på School of Visual Arts i Luzern , Schweiz, och från 1990 till 1991 studerade han vid École Nationale Supérieure des Arts Visuels de la Cambre i Bryssel , Belgien. Efteråt, 1996, åkte Draeger till New York för ett stipendium vid PS1 :s internationella studioprogram och stannade där tills han flyttade till Wien 2011.

Hans verk har ställts ut över hela världen i gallerier och institutioner som Centre Georges Pompidou i Paris, Kunst-Werke Institute for Contemporary Art i Berlin, Whitney Museum of American Art i New York, Massachusetts Museum of Contemporary Art och Santiago Museum of Contemporary Art . Draeger har också deltagit i flera viktiga konstevenemang, bland annat Venedigbiennalen och Art Cologne . Hans verk finns i många privata och institutionella samlingar som Centre Georges Pompidou i Paris, Kunsthaus Zürich och Whitney Museum of American Art och Brooklyn Museum i New York.

Han arbetar ibland tillsammans med sin fru, den österrikiska konstnären Heidrun Holzfeind, som är specialiserad på dokumentärer och fotografi. De har en liten son med vilken Draeger återskapade fragment från Hollywood-filmen The Road (2009) för sitt verk The Rd. (2013). Draeger samarbetar ibland med sin bror Urs Draeger som är chef för en designbyrå.

Konstnärlig praktik och intressen

I sin konstnärliga praktik förlitar sig Draeger främst på installation , fotografi och video, där han använder både arkivmaterial och egentillverkat material. Han utforskar också ibland mediet skulptur och utövar performancekonst . Eftersom Draegers intressen kretsar kring mediemättad kultur och människors kamp med katastrofer, fokuserar de flesta av hans verk på katastrofer och mediaframställningar av tragiska händelser.

Arbetar

Utvalda verk av Christoph Draeger.

Voyages Apocaliptiques

Voyages Apocaliptiques (från 1994) är ett långsiktigt fotografiskt projekt, som startade 1994 och som fortfarande pågår. Cykeln är tillägnad minnets svårfångade i vid bemärkelse. Den omfattar hittills cirka 100 foton tagna av Draeger av platser som drabbats av någon form av katastrof, inklusive fotografier av områden som ser ut som att inget tragiskt någonsin har hänt där, och av platser som är permanent markerade med dessa händelser eller fortfarande hanterar deras effekter.

De sista nyheterna

Videoinstallationen The Last News (2002) av Draeger och den amerikanske konstnären Reynold Reynolds är en bevakning av världens undergång. Det är en reaktion på medias reaktion på händelserna den 11 september , som hånar och överdriver sättet på vilket tragiska händelser presenteras i massmedia, men också kommenterar processen för överföring och mottagande av information och dess tillförlitlighet inför kommersiell sensationellism. .

Svart september

Videoinstallationen Black September (2002) är en videorekonstruktion av händelserna från den XX:e olympiaden i München 1972 då elva medlemmar av det israeliska olympiska laget kidnappades av palestinska terrorister. Det var en av de första händelserna av detta slag där media hade en så djupgående inverkan på situationen; terroristerna planerade sina nästa steg på grundval av information de hade hört på tv. Draegers installation innehåller också utdrag från den autentiska TV-bevakningen, som utspelar sig i ett rekonstruerat hotellrum där händelserna inträffade.

Helenés

Titeln på videon Helenés (2005) uppstod som ett resultat av Draegers läsmisstag – originalmaterialet, en film som visar dramatiserade kärnvapenskyddsövningar från kalla krigets era, hette faktiskt Jelenés . 16 mm filmrullen hittades av konstnären i förrådet i ett katastrofförebyggande läger i Ungern . Det som slog Draeger mest i originalfilmen var dess monotona berättande på ungerska, som han bestämde sig för att undertexta med George W. Bushs invigningstal för andra mandatperioden. Genom att relatera presidentens tal till det kalla krigets diskurs betonar konstnären hållbarheten hos det amerikanska ideologiska projektet, vilket ställer en speciell roll för USA och en nödvändighet för dess hegemoni.

Tsunami arkitektur

Tsunami Architecture (2012) av Christoph Draeger och Heidrun Holzfeind är ett projekt som består av en bok och en video. Den följer effekterna av tsunamin i Indiska oceanen 2004 , en av de värsta naturkatastroferna i historien. Draeger och Holzfeind säger om det här projektet: "Vi var intresserade av hur floden av biståndspengar har förändrat de drabbade regionerna, återuppbyggt och omskapat lokala ekonomier och format samhällen. Hur fungerar det kollektiva och individuella minnet, år efter en sådan mycket uppmärksammad mediehändelse? Hur har arkitektur byggd efter tsunamin kunnat svara på de individuella behoven hos drabbade samhällen? Hur kunde dessa samhällen delta i återhämtningsprocessen? Hur har dessa strukturer anpassats över tid av deras invånare, och hur förändrade arkitektoniska ingrepp samhället och kommunala strukturer?"

Utmärkelser, bidrag och residens

Lista över utvalda Draegers utmärkelser, stipendier och residens.

Utställningar

Lista över utvalda Draegers separatutställningar.

  • Garage Sale , Y Gallery, New York, 2014
  • Unforced Errors , lokal 30, Warszawa, 2014
  • Christopher Draeger Video Retrospectiva , Videobiennale, Museum of Contemporary Art, Santiago de Chile, 2013
  • Tsunami Architecture (i samarbete med Heidrun Holzfeind), OK Centrum för samtidskonst, Linz, 2012
  • Temporary Wall of Voodoo , West Gallery, Den Haag, 2011
  • Apocalipso Place (i samarbete med Reynold Reynolds), lokal_30, Warszawa, 2011
  • Monumental , Y Gallery, Bowery, New York, 2010
  • Tropicalia , Centrum för samtida konst Ujazdowskis slott, Warszawa, 2009
  • The End of the Remake , Roebling Hall, New York, 2008
  • Music Is the Healing Force of the Universe , Catharine Clark Gallery, San Francisco, 2008
  • Helenés Rising , Living Room, Köln, 2007
  • Gamla verk , Galerie Anne de Villepoix, Paris, 2006
  • München , Susanne Vielmetter Projects, Los Angeles, 2005
  • The Brazil Project , Roebling Hall, New York, 2005
  • New Landscapes , Catharine Clark Gallery, San Francisco, 2004
  • Memories of Terror from a Safe Distance , Kunstmuseum Solothurn, 2003
  • Black September , galleriet Mullerdechiara, Berlin, 2002
  • Om du bodde här skulle du vara död nu , Roebling Hall, New York, 2001
  • Inundacions , CCCB, Centre de Cultura Contemporània, Barcelona, ​​2000
  • Going All The Way , Kunstforum Baloise, Basel, Schweiz, 2000
  • Apocalypso Place (i samarbete med Reynold Reynolds), Liebman Magnan Gallery, New York, 1999
  • Lakehurst NJ , Zeppelinmuseum, Friedrichshafen, Tyskland, 1999
  • New York-Serneus Retour , Kulturhaus Rosengarten, Gruesch, 1998
  • Schleutelwerken , Galerie Fons Welters, Amsterdam, 1996
  • SOLO , Etablissements d'en Face, Bryssel, 1991

externa länkar

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Christoph_Draeger&oldid=1136795485 "