Charles Peale Polk

Självporträtt , olja på tyg från 1816 till 1820, i samlingen av Virginia Historical Society i Richmond , Virginia

Charles Peale Polk (17 mars 1767 – 6 maj 1822) var en amerikansk porträttmålare och brorson till konstnären Charles Willson Peale .

Biografi

Polk föddes i Annapolis, Maryland , till Elizabeth Digby Peale och Robert Polk. Vid åtta eller tio års ålder (källorna varierar beroende på den exakta åldern), efter att ha blivit föräldralös, skickades han till Philadelphia för att bo hos sin farbror och studera konst. Han var gift när han var arton och Philadelphia var hans permanenta bostad. När han var i tjugoårsåldern annonserade Polk om sig själv som porträttkonstnär i tidningar i Baltimore . Han var tydligen inte alls framgångsrik sedan han återvände till Philadelphia inom ett par år och annonserade om sina tjänster som hus- och skyltmålare. Men han fortsatte sina konstnärliga sysselsättningar, och år 1800 hade han öppnat utställningar i Baltimore. År 1800 innehade han regeringskansliet i Washington, DC vid National Gallery of Art ....

Artisteri

Polks tidigaste målningar var kopior av hans farbrors original och han var starkt beroende av sin farbrors träning och vägledning. Han fortsatte att göra kopior av många målningar inklusive sina egna. Det sägs att han producerade femtiosju reproduktioner av sitt George Washington- porträtt. Han fick i uppdrag att göra trettiofem målningar och detta var hans största grupp verk från någon period. Så småningom öppnade han en ritskola och en torrvaruaffär. Båda satsningarna misslyckades och han flyttade till Frederick County, Maryland . Under sin tid som politiker producerade han få oljemålningar . Men han producerade " verre églomisé " miniatyrer som gjordes genom att skrapa en bladguldprofil i en glasskiva och måla svart i de omgivande områdena. Till slut tog han upp livet som bonde i Virginia två år före sin död.

I sin skildring av Anna Maria Cumpston skildrar han delikat en flicka som håller i en blomma. Hennes armar är besvärligt poserade och hennes blick är tom. Lika tomt är hennes ansiktsuttryck, som är livlöst och saknar någon känslomässig skildring. Bakgrunden visar några mjuka träd mot en molnig himmel. Till höger finns en obalanserad stor bänkskiva. Bänkskivans ljusvärden viktas på motsatt sida av de mörka träden och golven. Klänningen är elegant och figuren glöder tydligen badad i ljus. Innehållet verkar vara meningslöst och utvalt mer för dess visuella dragningskraft och form. Detta verk är mycket likt andra verk från denna tidsperiod och era.

När de jämför Polks verk med Joshua Johnson har de mycket liknande stil när det gäller att placera objekt och skapa komposition. Det tafatta i verken är faktiskt något tilltalande för både konstnärer och förmodligen medvetet. Båda konstnärerna har ofta motiv som håller föremål på ett sätt som samtidigt som det är onaturligt också ger intressen och gör att händerna formas på ett visuellt intressant sätt. Bådas konstverk undviker uttrycksfullhet och väljer istället att betona att fånga en viss likhet med ämnet.

1. Anna Maria Cumpston . National Gallery of Art.
2. Charles Peale Polk . Maryland ArtSource.
3. Charles Peale Polk – Biografi . National Gallery of Art.

externa länkar

• Amerikanska målningar & historiska tryck från Middendorf-samlingen , en utställningskatalog från The Metropolitan Museum of Art (fullständigt tillgänglig online som PDF), som innehåller material om Polk (nr 13)