Carl Ray
Carl Ray | |
---|---|
Född |
|
10 januari 1943
dog | 26 september 1978 |
(35 år)
Känd för | Målare |
Rörelse | Indisk grupp om sju |
Carl Ray (10 januari 1943 – 26 september 1978) var en First Nations -konstnär som var aktiv på den kanadensiska konstscenen från 1969 till sin död 1978. Anses främst som en Woodlands Style- konstnär. Han var en av grundarna av Indian Group of Seven . Han började måla när han var 30 år gammal.
Biografi
Ray föddes den 10 januari 1943 i Sandy Lake First Nation- reservatet i norra Ontario, Kanada och var känd i sitt Oji-cree -samhälle som Tall Straight Poplar (han var 6'4" lång) där han jagade och fångade efter att ha lämnat skolan vid femton efter sin fars död. På detta traditionella sätt att leva var han ett misslyckande - med Rays egna ord år senare: "ett års fångst bestod av fyra bävrar, ett lodjur och ett sortiment av möss och kaniner " . Trots att han visat konstnärliga löften i tidig ålder, var Carl ovillig att bryta tabut att måla sitt folks heliga tro och berättelser.Han rörde inte en pensel eller målarfärg på många år efter att ha blivit förmanad av sina äldre för att göra det.
Ray lämnade så småningom reservatet för att arbeta i Red Lakes guldgruvor där hans förmåga att dricka och spela gitarr gav honom smeknamnet Ira Hayes . Men hans överdrifter kom ikapp honom och han drabbades av tuberkulos , tillfrisknade så småningom i Fort William och återvände hem 1966. Det var inte förrän då som Norval Morrisseaus framgång med att bryta målartabun gjorde det möjligt för Ray att självsäkert utöva sitt hantverk, vilket i många fall, inklusive "legendmålning" och målning av vilda djur och norrländska natursköna landskap.
Ray gick i lärling hos Norval Morrisseau (som redan hade uppnått nationell och internationell hyllning) och arbetade på väggmålningen för Indians of Canada Pavilion på Expo '67 i Montreal. Morrisseau hade designat och skissat väggmålningen men det var Ray som gjorde det mesta av arbetet och fick slutföra det. Tyvärr är detta mästerverk förlorat eftersom det lämnades att förfalla och så småningom revs år senare.
Förutom att översätta legenderna skapade Ray också en stor och imponerande grupp illustrationer till James Stevens bok "Legends of the Sandy Lake Cree" 1971. Stevens rapporterade att Carl "uppfattade denna återgång till en mer stram stil som en förlust av ansikte" Många av illustrationerna skulle förfölja honom något eftersom det nu var den typ av arbete som förväntades av honom på vissa marknader.
Med hjälp av Ontario Department of Education Superintendent Robert Lavack, gav Ray sig ut på en turné som lärde ut konst på skolor i norra samhällen, inklusive Kirkland Lake, Timmins, Blind River, Wawa, Bruce Mines, Manitoulin Island, Sudbury, Levack, North Bay, Bracebridge, Oshawa och Whitby. Han undervisade också vid Manitou Arts Foundation på Schreiber Island 1971. Året därpå sponsrade departementet för indiska angelägenheter turnén genom nordliga samhällen och reservat.
Ray fortsatte att utveckla och måla under mitten av 70-talet och fullbordade anmärkningsvärda storskaliga väggmålningsmöjligheter i skolor och Sioux Lookout Fellowship and Communications Center samt mindre verk som blev mer och mer populära bland vita köpare. I början av 1970-talet hade Ray den första separatutställningen av sina målningar i svart och sepia, Woodlands-stil på papper och duk på Aggregation Gallery i Toronto. Aggregation Gallery fortsatte att representera hans verk och egendom fram till början av 80-talet. År 1975 Indian Group of Seven bildats och Ray njöt av hyllningar och inköp av framstående samlare som Dr. Peter Lewin och Dr. Bernard Cinader, såväl som offentliga institutioner som McMichael Canadian Art Collection . Han illustrerade också omslaget till "The White City" publicerad av Tom Marshall 1976. Mycket av Rays konst var influerad av hans ofta oroliga personliga liv och inre demoner och överdrifter.
Ray var känd av sina kamrater som en man med allmänt gott humör. Han var också känd som något av en skämtare som beskrevs av målarkollegan Alex Janvier : "Carl Ray var killen som kunde skratta, göra narr av dig, slänga ett skämt om dig och han skulle skratta sig av".
Ray knivhöggs till döds som ett resultat av ett berusad slagsmål om pengar i Sioux Lookout 1978. Han var bara 35 år gammal. I en anteckning till Ray av George Kenny efter hans död, skrev han "Jag undrar om de målningarna du målade någonsin tillfredsställde dina demoner som drev dig att måla ... Insåg du inte att berömmelse bara kommer vid mötet med en av de demonerna - DÖDEN? ….Nu får vi aldrig veta omfattningen av din storhet…”
Stil
Carl Ray är mest känd för sitt arbete utfört i stil med Woodlands School (ofta kallad "legend painting"-stil).
Eftersom han saknade sofistikerad teknik, men strålande med kraftfullt bildspråk, var hans superrealistiska bilder unika, och hans signaturstil är lätt att känna igen. När han beskrev sitt arbete, sa Carl "Det du tittar på är uråldrigt och heligt. Det du ser kan faktiskt beskrivas som en del av min själ". Det andliga och känslomässiga engagemanget han lade ner i sitt arbete var betydande - "hans (arbete) kom från en mycket djup resa, många människor är rädda för att göra den resan" Många av hans verk var begränsade till två eller tre färger, brun, svart och blått, ofta blandar bläck och akvareller.
Hans mindre kända, men lika kraftfulla sceniska dukar i westernstil var också en stor del av Carls repertoar. Ofta inbäddad i nyanser av elektrisk blått, fångade han djurlivet och skönheten i Sandy Lake-området. Han kombinerade också de två stilarna ibland och fångade hans fantasifulla bilder av Cree-legender i full elektrifierande färg.
separatutställningar
1969 Brandon University, Manitoba. 1970 Confederation College, Thunder Bay, Ontario. 1971 Fort Frances Public Library. 1972 University of Minnesota, Minneapolis. 1972 Gallerie Fore, Winnipeg, Manitoba. 1972-1977 Aggregation Gallery, Toronto, Ontario.
Grupputställningar
1974 Canadian Indian Art '74, Royal Ontario Museum , Toronto. 1974 Contemporary Native Arts of Ontario, Oakville Centennial Gallery, Ontario. 1975 Dominion Gallery, Montreal, Quebec. 1975 Wallack Gallery, Ottawa, Ontario. 1975 Art Emporium, Vancouver, BC 1976 Contemporary Native Arts of Canada - The Woodland Indians, Royal Ontario Museum, Toronto - vandringsutställning 1977 Contemporary Indian Art - The Trail from the Past to the Future, Trent University, Peterborough, Ontario. 1978 Art of the Woodland Indian, McMichael Canadian Collection, Kleinburg, Ontario. 1979 Kinder des Nanabush, från McMichael Canadian Collection, Kleinburg, Ontario. 1980 Contemporary Woodland Indian Painting, New College, University of Toronto, Ontario. 1983 Indisk samtida konst på Rideau Hall, Department of Indian Affairs and Northern Development, Ottawa, Ontario. 1984 The Image Makers, Art Gallery of Ontario, Toronto - vandringsutställning
- ^ Elizabeth McLuhan, Tom Hill, "Norval Morrisseau and the Emergence of the Image Makes", Art Gallery of Ontario, Methuan, Toronto, 1986.
- ^ "Carl Ray | den kanadensiska encyklopedin" .
- ^ Ontario Department of Education Newsletter, "Kommunicera indisk kultur genom konst", 1971.
- ^ Lister Sinclair, Jack H. Pollock, "The Art of Norval Morrisseau", Methuen, Toronto, 1979.
- ^ James R. Stevens, Carl Ray, "Legends of the Sandy Lake Cree", McClelland & Stewart, Toronto, 1971.
- ^ Elizabeth McLuhan, Tom Hill, "Norval Morrisseau and the Emergence of the Image Makes", Art Gallery of Ontario, Methuan, Toronto, 1986.
- ^ Robert Lapack, Hazel Fulford, "The Morrisseau Papers - An Inside Story" Perdida, Press, Thunder Bay, 2007.
- ^ Tom Marshall, "The White City", Oberon Press, Kanada, 1976
- ^ Woodland-konstnärernas liv och arbete - Intervju med Alex Janvier, 2003.
- ^ The Globe and Mail, Toronto, 28 september 1978.
- ^ Mary E. Southcott, "The Sound of the Trum - The Sacred Art of the Anishnabec", Boston Mills Press, Erin, Ontario, 1984.
- ^ Mary E. Southcott, "The Sound of the Trum - The Sacred Art of the Anishnabec", Boston Mills Press, Erin, Ontario, 1984.
- ^ Woodland-konstnärernas liv och arbete - Intervju med Bob Boyer, 2003.