Boris Kocheishvili

Boris Kocheishvili
Född ( 1940-04-01 ) 1 april 1940 (82 år)
Elektrostal , USSR
Nationalitet Ryssland , Sovjetunionen
Hemsida http://www.kocheishvili.ru/

Boris Petrovich Kocheishvili (ryska: Бори́с Петрович Кочейшви́ли ; född 1 april 1940) är en konstnär och poet som bor och verkar i Moskva, Ryssland . Hans verk finns i Tretjakovgalleriet , Ryska museet , Pushkin-museet , Ludwig-museet ( Tyskland ), olika museer och gallerier i Ryssland, privata samlingar av George Costakis ( Grekland ), Cristina Barbano och Alberto Sandretti ( Italien ), Arina Kovner ( Schweiz ), Michael Alshibai och Vladimir Semenov ( Moskva ) och andra privata samlingar i Ryssland och utomlands.

Biografi

Boris Kocheishvili började sin karriär som artist med början på 1960-talet. Under åren har Kocheishvili utforskat olika konstnärliga tekniker, experimenterat med potentialen hos olika medier, uppnått stor uttrycksfullhet, ofta ledande i ett helt nytt konstnärligt territorium.

På 1960-talet, efter examen från Moscow Art College "Memory of the 1905 Revolution", arbetade Boris Kocheishvili i flera år på Nivinsky Etching Studio. Han visade i en utställning i Moskva 1963 med tryck på Pushkin-museet tillsammans med Illarion Golitsyn och Oleg Kudryashov .

Kocheishvili experimenterade senare med indiskt bläck och krita på papper för att skapa flera hundra stycken där han utforskade abstrakta egenskaper hos kontrasten mellan svart och vitt på innovativa sätt. I hans konstbilder av kvinnor fyller arkitektoniska fantasier, blommor och en mängd andra ämnen ett djärvt laddat, rytmiskt mönstrat grafiskt utrymme. För att dechiffrera bildens grundläggande struktur har Kocheishvili gjort många stilistiska upptäckter. I kroppen av hans verk flödar motiv från stycke till stycke och skapar ett sammanvävt universum av rytmer och mönster.

I slutet av 1960-talet övergick Boris Kocheishvili till att måla med olja. Genom att arbeta i större skala, med hjälp av tekniker som upptäckts under år av experiment med bläck från Indien skapade han raffinerade, nästan monokroma verk. Hans oljemålningar behåller subtiliteten och det grafiska genomslaget från hans tidigare verk.

På 1980-talet producerade Kocheishvili en omfattande serie av pasteller som kännetecknas av eleganta färger och en precision av hårdkantade linjer med hjälp av en " torr fresco "-teknik.

På 1990-talet övergick konstnären till reliefskulptur och utvecklade ett individuellt förhållningssätt till den ärevördiga traditionen. Med hjälp av gips och papier-maché skapade han levande alla vita kompositioner som sett i starkt ljus producerar ett livligt spel av dansande skuggor. Konstkritikern Valerii Turchin sa: "I relieferna av Boris Kocheishvili, liksom i hans tryck, ser vi födelsen av själva formen/formen. Hans verk uppnår en unik estetisk nivå.”

En serie verk i svart och guld, tillverkade i svart fiberskiva, från vilka mystiska skuggor och gyllene figurer framträder, hör också till denna period.

Med början år 2000 började konstnären arbeta mer och mer med färg. Han har berättat att han först efter att han fyllt 60 blev seriöst intresserad av våtfärg. Boris Kocheishvili målar med akryl som om de vore akvareller, bara ibland övergår han till impastomålningstekniker med olja. Vintern 2009 återvände konstnären åter till relieftekniken - "måla med gips", vilket återspeglar hans engagemang i konstnärlig illusionism. Med bara sitt metallverktyg och en oljemålningsteknik med en palettkniv kan konstnären skapa eleganta figurer, föremål, former. Målade i en koppar- eller guldton ser hans verk ut som gjutna figurer, samtidigt som de får en oväntat lätt, porös textur.

"Den här konstnären har en speciell plats i den rutiga målningen som är samtidskonst" Valerii Turchin säger till oss, "Varje skapelse av Boris Kocheishvili presenterar åtminstone om inte idén om kosmisk skapelse så den objektiva innebörden av verkligheten. Det verkar som att många av hans verk har vanliga teman som takbjälkar, laptaspelare (ryska bollspel) och tekalas. Många av hans verk ger ett intryck av en absolut frid och en perfekt harmoni. Men jag tror att denna fred inte är stabil; det är lugnet före stormen. Stämningen, rytmen och strukturen i kompositionerna gör att du förväntar dig något annat. Allt är lugnt, säkert; världen så ömtålig och skör, men en känsla av undermedveten ångest får en att oroa sig för att allt kan rasa samman. Världen av hans skapelse framkallar önskan att hålla den skyddad."

I mer än fem decennier har Boris Kocheishvili skapat ett stort oeuvre, många av hans verk finns i ryska och utländska museer, såväl som i många privata samlingar. I mer än tjugo år har Boris Kocheishvili bott och arbetat i en liten flygel på en av Arbats många sidogator. I hans ateljé finns många verk som aldrig har setts av allmänheten.

separatutställningar

  • 1991 Galleri "Idag", Moskva
  • CHA-utställningen 1995, Moskva
  • 1999 Utställning av grafik "Coast", Gallery "New Collection", Moskva
  • 2002 Utställning av grafik, Galleri Le Vall, Novosibirsk
  • 2004 "Reliefer och allt annat", Zverev SRC Gallery, Moskva
  • 2005 Svartvit grafik, Zverev SRC Gallery, Moskva
  • 2006 Torr freskmålning, Zverev SRC Gallery, Moskva
  • 2007 "Reliefs of Georgia - relief Memoriam," Reliefs Club" Brest, Moskva
  • 2007 Målningar, teckningar, reliefer, ryskt galleri, Tallinn, Estland
  • 2007 "Färg och guld Boris Kocheishvili," Exhibition Center, "New Manege," House of Anton Chekhov, Moskva
  • 2007 Målningar, teckningar, reliefer, utställningshall, konstinstitutet, Moskva
  • 2008 "Legacy"-målning, utställningshallen för "Our Heritage" Magazine, Moskva
  • 2010 "Tecken på uppmärksamhet", Målningar, reliefer och poesi, Galleri A3, Moskva
  • 2010 Arkitektoniska ritningar av Boris Kocheishvili, VKHUTEMAS Gallery, Moskva.
  • 2011 "Personer och deras reflektioner", Statens litterära museum, Moskva
  • 2011 "Andra födseln", Tidiga grafiska verk, 2.36 Gallery, Moskva
  • 2011 "På en bank", PL Gallery, Moskva
  • 2013 "Enkel sommar", Ryska museet, St. Petersburg
  • 2015 "Okoem," Zdes Gallery, Moskva

Utvalda grupputställningar

  • 1963 Tryck, Pushkin-museet, Moskva
  • 1981 "Utställning av 23," Central House of Artists, Moskva
  • 1985 "Chicago International Art Fair", Chicago, IL
  • 1988 "FIAC", Paris, Frankrike
  • 1992 Tillsammans med O. Fradkin och M. Tukachevoy, Galleri "Alot", Salzburg, Österrike
  • 1998 Moskovskiye-konstnärer besöker Chagall, Chagall Museum, Vitebsk, Vitryssland
  • 2000 Galleri "New Collection" i "Art-Brussels", Bryssel, Belgien.
  • 2008 "Diary of a space" grafisk utställning. Tillsammans med N. Andrievich, V. Orlov och Yu Perevezentseva. Galleri GOST i utställningshallen, "Chekhovs stuga," Moskva

Publikationer

  • Utställning av verk av Moskvakonstnärer. Målningar, teckningar och skulptur. Katalog. (MOSH RSFSR). Moskva 1981.
  • Nya albumlistor. Album med illustrationer. Förlag sovjetisk konstnär "1991.
  • Galleri av ny samling. Katalog. 1998-2000.
  • Andra internationella biennalen för samtida grafik. Katalog. Novosibirsk. 2001.
  • Dominant 2007. Katalog. Privat samling av Andrew Pospelov och Alexander Mironov. 2007.
  • Dagbok för ett utrymme. Utställningskatalog. (Galleri GOST) Moskva. 2008.
  • Ritningar av det ryska museet. Katalog. 2008.
  • Rysk konst från andra hälften av 1900-talet. Från Insamlingsstiftelsen Sandretti. Katalog. 2009.
  • Boris Kocheishvili. Grafik. Målningar. Lättnad. Katalog. Moskva. 2010.
  • Passionsbygge. Russische Kunst sedan 1970. Die Sammlung Arina Kowner. Zürich. 2010.
  • Boris Kocheishvili. Ryska museet. St. Petersburg. 2013.

externa länkar

Hämtad från " https://sv.wikipedia.org/w/index.php?title=Boris_Kocheishvili&oldid=947318838 "