Beverly Buchanan

Beverly Buchanan
Beverly Buchanan.jpg
Född 8 oktober 1940
Fuquay , North Carolina, USA
dog 4 juli 2015 (2015-07-04) (74 år)
Ann Arbor , Michigan , USA
Yrke
Målare Skulptör

Beverly Buchanan (8 oktober 1940 – 4 juli 2015) var en afroamerikansk konstnär vars verk inkluderar målning, skulptur, video och landart. Buchanan är känd för sin utforskning av sydlig folklig arkitektur genom sin konst.

tidigt liv och utbildning

Buchanan föddes i Fuquay , North Carolina , och växte upp av sin gammelfaster och farbror i Orangeburg , South Carolina , där hennes adoptivfar var dekanus för School of Agriculture vid South Carolina State College - då den enda statliga skolan för afroamerikaner i South Carolina.

Buchanan tillbringade mycket tid med sin far på sina resor där han skulle arbeta med lantbrukare och ge dem råd i deras jordbruksprocesser.

1962 tog Buchanan examen från Bennett College i Greensboro, North Carolina , ett historiskt svart kvinnouniversitet, med en kandidatexamen i medicinsk teknologi. Hon gick vidare till Columbia University , där hon fick en magisterexamen i parasitologi 1968 och en magisterexamen i folkhälsa 1969. Medan hon arbetade i New Jersey, ansökte Buchanan till medicinsk skola; Trots att hon antogs till läkarutbildningen som suppleant vid berget Sinai, bestämde sig Buchanan för att inte gå på grund av sin önskan att ägna mer tid åt sin konst. En del av detta val bestod av hennes beslut att "uttrycka bilderna, berättelserna och arkitekturen från hennes afroamerikanska barndom".

Karriär

1971 skrev Buchanan in i en klass som Norman Lewis undervisade vid Art Students League i New York City . Lewis blev tillsammans med konstnären Romare Bearden vänner och mentorer till Buchanan. Denna relation med Bearden hände efter en oavsiktlig incident vid en konsert där Bearden designade en affisch för evenemanget. Buchanan stötte på Norman Lewis backstage när han försökte få Bearden-affischen signerad, och Lewis tog Buchanan tillbaka scenen för att möta Bearden. Buchanan skrev senare ett brev till Bearden som påminde honom om den händelsen och Bearden blev hennes mentor och fick henne att visa sin konst på Cinque Gallery. Buchanan bestämde sig för att bli en heltidskonstnär 1977 efter att ha ställt ut sina verk i en ny talangmässa på Betty Parsons Gallery. Samma år flyttade hon till Macon, Georgia .

1976 och 1977 ritade Buchanan "svarta väggar" på papper. Hon "ville se hur väggen såg ut på andra sidan" och satte ihop fyra väggar i tre dimensioner. Hon började sedan skulptera i cement. Ett exempel på ett tredimensionellt verk från hennes tidiga karriär är skulpturen "Ruiner och ritualer" på Museum of Arts and Sciences i Macon, Georgia , en del av en serie betongkonstruktioner som påminner om antika gravar.

Buchanan är mest känd för sina många målningar och skulpturer på " shack ", en rudimentär bostad förknippad med de fattiga. Forskaren Janet T. Marquardt hävdar att Buchanan behandlar hyddor inte som dokumentära element utan som "bilder av uthållighet och personlig historia"; ofta med ljusa färger och en stil av barnslig enkelhet, verken "framkallar den värme och lycka som kan hittas även i den elakaste bostaden, representerar den tro och omsorg som inte är reserverad för privilegierade klasser." Hennes konst tar formen av piedestaler i sten, brick-a brac assemblage, roliga dikter, självporträtt och skulpturala hyddor. Men kraftfulla teman av identitet, plats och kollektivt minne förenar verken och avslöjar den animus som går genom dem: att få kontakt med omgivningen och räkna med historien som format hennes samhällen.

Buchanan noterades för att ha sett tittare sitta på hennes stenverk Unity Stones, men lät männen sitta kvar eftersom hon inte hade något emot att folk satt på hennes verk när de övervägde verket och det representerade. "Stycket fungerar som en gemensam plats för att sitta och prata och göra de andra sakerna som vi gör."

Forskaren Alex Campbell noterar i en uppsats hur Buchanan arbetade i en studio på College Street i Macon, GA, som fungerade som en inofficiell rasmässig skiljelinje för staden. Det "separerade den svarta arbetar- och medelklassens del av staden från den medelklassiga och rika vita delen av staden".

1981 skapade Buchanan Marsh Ruins, en tillfällig landkonstskulptur i kustnära Georgia nära en kommenterad plats känd som "The Marshes of Glenn." Öster om verket låg Saint Simons Island , där en grupp Igbo-folk som såldes till slaveri kollektivt drunknade sig själva 1803. Detta verk vittnar om de omärkta historien om förslavade folk. Där planterade hon tre betongformer och täckte dem med lager av tabby, en blandning som användes i slavboende. Marsh Ruins sönderfaller gradvis i träsket. Buchanan fångade den erosionsprocessen på video.

Buchanan sa om sitt arbete: "Mitt arbete är en logisk utveckling av mitt tidiga intresse för texturer och ytor och väggar. De tidiga "väggarna" var ensamma, fristående, fragmenterade saker. När jag bodde i New York letade jag efter saker som var demolerades. Det gav dem karaktär. Jag gillade att föreställa mig vem som kan ha bott i lägenheten och vems hem det kan ha varit. Varje familj som flyttade in målade om väggarna sin färg. När en byggnad rivs blir de olika färgskikten Det är nästan kirurgiskt - som att titta genom ett mikroskop och titta på olika lager av vävnad och media."

I en intervju med Angela Son frågade Son Buchanan vad hennes koncept med hem var och Buchanan svarade med: "[Hem] betyder vad jag har etablerat och var jag är, var det än är. Och det betyder South Carolina, där jag växte upp ... Jag betraktar hemmet som där jag växte upp."

Den 4 juli 2015 dog Buchanan i Ann Arbor , Michigan vid en ålder av sjuttiofyra. Hösten 2016 öppnade en omfattande utställning av hennes verk på Brooklyn Museum i Elizabeth A. Sackler Center for Feminist Art . Beverly Buchanan - Ruins and Rituals presenterade målning, skulpturer, teckningar, såväl som konstnärens anteckningsböcker och fotografier från hennes personliga arkiv.

Buchanans verk visades på Independent Art Fair 2017 i Andrew Edlin Gallerys monter. Buchanan har anmärkt, "Många av mina verk har ordet "ruiner" i sina titlar eftersom jag tror att det säger dig att det här föremålet har gått igenom mycket och överlevt - det är tanken bakom skulpturerna ... det är som "Här har jag är; jag är fortfarande här!'"

Buchanans verk visades bland tjugo afroamerikanska konstnärer i en utställning på Turner Contemporary , Margate, Kent, Storbritannien i februari 2020, med titeln "We Will Walk-Art and Resistance in the American South".

Buchanans verk finns i samlingen av Addison Art Gallery of American Art vid Phillips Academy i Andover, Massachusetts , Georgia Museum of Art , Metropolitan Museum of Art , Whitney Museum of American Art och High Museum of Art i Atlanta, Georgia .

Utmärkelser

Utvalda separatutställningar

Lista från utställningskatalogen "9 kvinnor i Georgien"

externa länkar

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Beverly_Buchanan&oldid=1137846252 "