Bernard Blossac

Bernard Blossac

Bernard de La Bourdonnaye-Blossac , även kallad Blossac (29 april 1917 – 1 december 2002) var en fransk modeillustratör .

Underskrift av Bernard Blossac

Bibliografi

Bernard de La Bourdonnaye-Blossac föddes den 29 april 1917 i Neuilly-sur-Seine .

Han har en syster, Genevieve, född 1919.

Han tillbringade sin barndom i sin familj i Yonne och sedan i Paris. Utanför skolperioder åkte familjen på resor. Detta var ett tillfälle för honom att upptäcka andra horisonter: Irland, Normandiekusten, Schweiz, Belgien och Côte d'Azur . En stor fastighet i Sologne "The Clarinerie" gjorde det möjligt för hans föräldrar att tillfredsställa sin passion för jakt . Bernard gillade inte denna sport och föredrog att ägna sig åt att rita eller måla landskap eller stilleben.

Mycket tidigt var han intresserad av sakers estetik: möbler, målningar och kläder. Han var passionerad för alla skapelser " art nouveau " på den tiden.

Han slutade med traditionell utbildning och gick in i en ritverkstad i Montparnasse-distriktet i Paris: med André Marchand, sedan hos Maurice Testard på Grande Chaumière och slutligen med Paul Colin. Under många år arbetade han för att fullända sin teknik, med hjälp av olika verktyg: penna, kol, penna, krita, etc. Han arbetade också med speciella ämnen som scenografier och kostymer. Under dessa år gjorde han särskilt omfattande studier om dräkterna som bars på 1800-talet med många kommenterade teckningar.

Denna period varade till 1941, under vilken han träffade Robert Piguet , den store couturier, som senare skulle presentera honom för Paul Caldaquès, ordförande för Chambre Syndicale de la Couture. Den senare presenterade honom för ledarna för tidningar som Vogue , Femina eller L'Officiel de la couture et de la mode de Paris . Genast köpte de av honom teckningar som ledare för tidningen Adam, l'art et la mode de Paris, les cahiers de l'Artisane COUTURE också till exempel.

Från åren direkt efter kriget tecknade han för utländska tidskrifter: engelska, amerikanska, holländska och schweiziska. Han reste till London och New York för att diversifiera sin verksamhet. Hans verksamhet fortsatte oavbrutet i trettio år.

Han blandar sin passion för mode med sin behärskning av teckningar av landskap och interiörer. Ibland lade han in några ritningar på modeller med tidigare arbetade inredningsdesigner.

Hans teckningar publicerades i tidningar, tidningar, ibland mer sällan visas (t.ex. för Franck & Fils butik).

Han avslutade sin yrkesverksamhet 1973. Mycket snabbt efteråt bad flera institutioner att få dra nytta av hans teckningar för kulturella initiativ.

Palais Galliera, modemuseet i Paris stad, äger flera av hans teckningar. Utländska samlare köpte också några av hans teckningar.

Även om han inte hade några mer strikt professionella aktiviteter, fortsatte han att rita för sitt personliga nöje, särskilt under sin semester han tar varje sommar i Divonne nära den schweiziska gränsen. Många anteckningsböcker blyertsteckningar härstammar från denna period.

Han dog den 1 december 2002 i sin födelsestad. Från hans död tillhandahålls inflytandet av hans arbete av sonen till hans syster, han hade adopterat, Alain Matrand de La bourdonnaye-Blossac.

Couturier

Han arbetade med topp Couturier och modehus som:

• Christian Dior ,
• Jacques Fath ,
• Robert Piguet ,
• Jean Dessès ,
• Balenciaga ,
• Värde,
• Carven.
• Givenchy

Utställningar

Christian Diors familjehus omvandlat till ett museum hölls utställningen "Images de mode 1940-1960 hommage à Bernard Blossac" för vilken naturligtvis många teckningar presenterades.

Flera andra museer anordnade utställningar för vilka ritningar lånades ut:

• 1980, visning av flera teckningar på Galliera-museet i Paris.
• 1985, visning av flera teckningar på Musée Historique des Tissus i Lyon för en Balenciaga -utställning.
• 1992, visning av flera teckningar på en Balenciaga -utställning i Melbourne .
• 1995, visning av flera teckningar på Palais Galliera i Paris.
• 2007 visas på Kunstbibliothek Staatliche Museum i Berlin under utställningen " Christian Dior und Deutschland 1947 bis 1957" och Museum fur Angewandte Cologne Kunst.
• Under 2010, flera teckningsutställning på Design Museum i London.

Publikationer

Flera publikationer lyfter fram hans teckningar:

• 2006 publicerades flera teckningar i boken 100 Years of Fashion Illustration Cally Blackman i London
• Under 2010 publicerades flera teckningar i boken "Masters of Fashion Illustration" David Downton i London.
• Under 2014, publicering av flera teckningar i boken "Bilder der mode" av Joëlle Chariau publicerad i München .