Avons skägg
| The Beard of Avon- | |
|---|---|
 affisch för 2007 års produktion på Center Stage, Portland
| |
| Skriven av | Amy Freed |
| Premiärdatum | 2001 |
| Platsen hade premiär | South Coast Repertory , Costa Mesa, Kalifornien |
| Originalspråk | engelsk |
| Ämne | Shakespeare och hans fru blir involverade i Earl of Oxford |
| Genre | Periodstycke ; fars |
| Miljö | Sextonde århundradet: Stratford-upon-Avon och London, England |
The Beard of Avon är en pjäs av Amy Freed , ursprungligen beställd och producerad av South Coast Repertory 2001. Det är en farsartad behandling av Oxfords teori om Shakespeares författarskap, där både Shakespeare och hans fru blir involverade, på olika sätt, med hemliga dramatikern Edward de Vere och finner sig själva hjälpa till att presentera verk av flera andra hemlighetsfulla författare under Shakespeares namn, inklusive drottning Elizabeth I själv.
Skådespel av karaktärer
Källor: Studentguide, Goodman Theatre Script
Huvudkaraktärer
- William Shakspere – En pojke från Stratford. I hans tidiga trettioårsålder. Enkel, ärlig, mycket tilltalande kille. Innehavare av dolda gåvor. Poserar som dramatiker under artistnamnet "William Shakespeare".
- Geoffrey Dunderbread – Bolagets slampiga pojkespelare och ledande dam på Globe Theatre . Shaksperes förtrogna. Spelar rollerna som Cleopatra i Antony och Cleopatra , Lavinia i Titus Andronicus och Katherina i The Taming of the Shrew .
- Edward De Vere - 17:e jarlen av Oxford. i fyrtioårsåldern. Edelaktig, charmig, sexig, lysande. En garderobsförfattare. I en "hemlig" homosexuell affär med Henry Wriothesley
- Henry Wriothesley – 20-talet. Ung och vacker. Tredje earlen av Southampton.
- Anne Hathaway – Shaksperes fru. Livlig, analfabet, promiskuös. När hon blir övergiven av sin man åker hon till London förklädd till en hora. Hon förför de Vere och blir Shaksperes "Shadow woman".
- Drottning Elizabeth I - drottning av England. Mellan fyrtio och sextio. Ett heligt monster. Vill ha en pojkvän.
- John Heminge – chef för ett skådespelarföretag
- Henry Condel – delägare i Heminge
Bikaraktärer
Medlemmar av drottning Elizabeths hov:
- Francis Bacon
- Lady Lettice
- Francis Walsingham
- Lord Burleigh
- Earl of Derby
Ytterligare medlemmar i Heminges bolag
- Richard Burbage – en skådespelare, den ledande mannen
- Walter Fitch, en dramatiker
Produktioner
Pjäsen hade premiär på South Coast Repertory Theatre i juni 2001 och gick vidare till produktioner i Salt Lake City och Seattle Repertory Theatre i november till december 2001.
Det öppnade på American Conservatory Theatre, San Francisco, i januari 2002. Freed noterade: "Det är något med det som har attraktiviteten av ett bra mysterium... Du kan bara inte lämna det ifred." Pjäsen presenterades på Goodman Theatre , Chicago, från 7 oktober 2002 till 2 november 2002, regisserad av den inhemska regissören David Petrarca.
Pjäsen öppnade Off-Broadway på New York Theatre Workshop den 18 november 2003 och stängde den 21 december 2003. Regisserad av Doug Hughes , med i skådespelarna Tim Blake Nelson som Will Shakspere [ sic ], Mary Louise Wilson som drottning Elizabeth, Kate Jennings Grant som fru Anne Hathaway och Mark Harelik som Edward de Vere, Earl of Oxford (Harelik var också med i South Coast Rep-produktionen). Pjäsen nominerades till 2004 års Drama Desk Award , Outstanding Play och Outstanding Featured Actress in a Play, Mary Louise Wilson.
Kritiska synpunkter
Pjäsen beskrivs av kritikern Robert Brustein som ett "lustigt motgift mot alla former av bardolatri, inklusive den perversa och förvirrade sorten som betraktar barden som ett skägg". Han beskriver det som "en utökad satirisk skiss värd Monty Python", men antyder att en del av det komiska faux-elizabetanska språket "misslyckas med att klara provet i grammatik eller skanning". Katherine Scheil betonar dess elaka aspekter, när Anne upptäcker Wills förslappade sexliv och släpper lös sin egen önskan att utforska "vilda och stormiga vidder av okända smuts". Enligt James Fisher visar Freed sin egen samhörighet med Shakespeare:
Freed – en lika skicklig ordsmed – utforskar själva språkets natur och det immateriella teckensnittet för kreativ prestation. Trots enstaka utbrott av anakronistisk bred komedi, visar Freed att hon är en sann allierad till Shakespeare på många sätt. Hon visar rikligt sin romantik med språk, rika karaktärsdrag och en djärv blandning av humor och dramatik med ögonblick av överraskande rörande patos i denna förtjusande knäpphjärtade pjäs... Oavsett om hon ägnar sig åt intrikat talande eller tråkiga skämt, Freeds enastående egenskap som dramatiker är rikedomen i hennes geniala experiment med ordlekens komplexitet.
William S. Niederkorn, i sin artikel om pjäsen för The New York Times citerade Freed: "Det finns mycket i The Beard of Avon som har att göra med min egen helt galna kärleksaffär med skådespelare och teater... Det är mycket en Alla hjärtans dag till hela teaterupplevelsen när den är dummaste och mest givande... Det är ett komiskt perspektiv, men jag har verkligen läst mycket på alla sidor av frågan."