April Hickox

April Hickox
Född	1955 (67–68 år) Oakville, Ontario , Kanada
Utbildning	Twickenham College of Technology Ontario College of Art and Design
Hemsida	aprilhickox .com

April Hickox (född 1955) är en kanadensisk linsbaserad konstnär, fotograf, lärare och curator vars praktik inkluderar olika medier, från fotografi, film, video och installation .

Hickox har sagt om sina verk under de senaste 10 åren, "Jag tror att jag i mitt arbete alltid har arbetat med historia, plats och en känsla av själv, och ibland språk, kommunikation och röst". Hickox har skapat verk kring många teman, inklusive landskap , historia, minne , plats... Hickox verk är till stor del baserade på berättelser som registrerar aspekter av mänskligheten och naturen och utforskar förhållandet mellan de två med kollektiva minnen från mänskliga historier och aktiviteter.

Hickox är grundare av Gallery 44 Center for Contemporary Photography, samt en av grundarna av Tenth Muse Studio and Artscape.

Tidigt liv, utbildning och karriär

Torontoöarna

1955 föddes April Hickox i Oakville , Ontario. Hon och hennes familj flyttade till Torontoöarna när hon var 3 år gammal.

För att fortsätta utforska intressen för fotografi åkte Hickox till London för att studera fotografi och grafisk design vid Twickenham College of Technology från 1973 till 1974. Hickox återvände till Kanada för femte året forskarutbildning vid Ontario College of Art and Design i Toronto, där hon fick en AOCA-examen och ytterligare utforskade sina intressen för fotografi och grafik från 1974 till 1978.

Hickox bor på Torontoöarna som hon hämtar mycket av sin inspiration från. Hennes personliga erfarenheter som mamma till en döv dotter bidrar också som inspiration för hennes verk, som till exempel hennes installationsverk Within Dialogue som visar den visuella representationen av språk och kommunikation mellan individer och kulturer.

Hon är docent vid Ontario College of Art and Design University.

Arbetar

Hickox' har skapat verk kring många teman, inklusive landskap , historia, minne , plats, språk, kommunikation och röst ... Hickox' verk är till stor del baserade på berättelser som registrerar aspekter av mänskligheten och naturen och bidrar till en djupare förståelse av dess relation med kollektiv. minnen från mänskliga historier och aktiviteter.

Landskap

Sedan Hickox flyttade till Torontoöarna i tidig ålder har hon upplevt den frekventa förändringen av öns miljö som orsakats av mänsklig inblandning. Förhållandet mellan naturligt landskap och mänskligt ingripande har övervägts av Hickox och blivit ett centralt tema i hennes arbete i över trettiofem år.

Minne

En hel del av Hickox verk innehåller bilder av samlade föremål, från antingen människor på Torontoöarna eller hennes egen samling som serien som heter Gather .

Kristall, porslin, glas , 2002

Kristall , Porslin , Glas är en serie bilder av trasiga tekoppar eller fragment av olika trasiga föremål. De hölls antingen av en mängd olika händer i olika positioner eller reparerades och staplades i vad som verkar vara ett ömtåligt torn. Alla de trasiga föremålen tillhör en äldre kvinna som hade dött på Torontoöarna. De samlades av Hickox från en bro som ofta kallas den fria bron . I en intervju beskrev Hickox sitt arbete som "en återvinning av liv och förändring". Från det här projektet började Hickox tänka på människor som var borta, husen som helt klart var förlorade och vad som blev kvar. Detta arbete ledde så småningom till serien Landscape + Memory: An Island History 2003.

Memento , 2007

Memento är en serie bilder av familjens arvegods, som innehåller ett fotografiskt element. Alla arvegods samlades in från Hickox kvinnliga vänner och har gått i arv genom generationer . Det finns alltid en intim historia bakom varje arvegods, föremålen fungerar som påminnelser om nära och kära som har gått bort. Alla fotografiska porträtt från arvegods identifieras dock sällan och bildernas betydelse har ändrats. Memento registrerar inte bara alla berättelser utan hjälper också till att återspegla bräckligheten i anslutningen och kroppsligheten.

Landskap + minne

Landscape + Memory: An Island History , 2003

Eftersom Toronto Islands innehåller ett av Torontos äldsta bostadsområden, utforskar verket Landscape + Memory: An Island History kopplingarna mellan det fysiska landskapet, som det är idag, och minnen från det landskapet. Alla platser i Hickox fotografier var en gång en del av ett blomstrande samhälle vars hem revs på 1950-talet. Fotografierna visar hur marken har förändrats efter rivningen av bostäderna, och fångar den återstående floran och landskapet som nu täcker invånarnas gamla hem på varje bild. Hickox visar detta arbete som "spår och bevis för det förflutna".

Point Pelee: Landscape and Memory , 2004

Point Pelee: Landscape and Memory beställdes av The Art Gallery of Windsor 2003. Point Pelee har en liknande historia som Toronto Island genom att det en gång var ett livligt samhälle innan marken köptes på 1970-talet för att utveckla en nationalpark . Under åren har Hickox observerat förändringarna som har ägt rum i parken och dokumenterat de överlappande lagren av människans och naturens historia genom fotografering. Utställningen syftar till att "framkalla en dialog om vår regions historia, miljöfrågor och det sätt på vilket samhällen utvecklas över tiden". Enligt Hickox är den stora skillnaden mellan projektet Point Pelee: Landscape and Memory och Landscape + Memory: An Island History att det finns mindre spår och bevis från det förflutna som finns i projektet Point Pelee. Sedan människor försökte plantera nya inhemska arter i parken hade de boendes växter tagits bort.

Språk, kommunikation och röst

Som konstnär och mamma till en döv dotter började April Hickox utforska de fotografiska verken på temat språk , kommunikation och röst som hade blivit hennes huvudfokus under de senaste tio åren.

Kan du höra blommor? 1994

Kan du höra blommor? producerades baserat på Hickox personliga erfarenhet som mamma till en döv dotter. Dessa erfarenheter förvandlades till ett platsspecifikt arbete utanför kraftverket i Toronto. Enligt April Hickox, "bestod trädgården av fyra sensoriska trädgårdar. Idén till detta arbete kom från frågan om ett dövt barn. Vuxna svar påverkar ett barns uppfattning om världen omkring henne . "

Inom Dialog, 2000

Within Dialogue är ett installationsverk som består av 100 fotografier av munnar i kommunikationens rörelse. År 2000 recenserade The Globe and Mail en april Hickox utställning Within Dialogue i Torontos Leo Kamen Gallery i nyhetsartikeln Hickox's Photographs " Speak Eloquently from Silenc e". Det nämndes att de 150, små, svartvita fotografierna av munnar förkroppsligar Hickox fascination för munnen och den paradoxala tystnaden. De olika bilderna av den mänskliga munnen speglar ett brett spektrum av potentiella identiteter från döva till hörande. Det finns också en känsla av associerade känslomässiga och personliga upplevelser som mamma till en döv dotter. April Hickox samarbetade också med Tom Third om ljudkomponenten i Within Dialogue för att ge tittarna en infunderad upplevelse av ljud och tystnad .

Feminism

Hickox använder ofta fotografi som media för att spela in bilder av kvinnor eller kvinnliga föremål från det förflutna, hon fokuserar främst på hur de speglar kvinnlig identitet och självkännedom genom tiden.

Lives of Girls and Women , 1972–1973

Denna serie verk, färdigställd mellan 1972 och 1973, innehåller fjorton bilder av Barbie -dockor för att återspegla hur könsstereotyper påtvingas av sociala strukturer och påtryckningar, ytterst uttryckta genom populära medier i samhället. Det finns fiktiva samtal konstruerade under de typiska representationskläderna från damtidningen. Barbie-dockor reflekterade till stor del de förändrade trenderna för kvinnors kläder och livsstil sedan de skapades. Hickox lånar Barbie-dockans kläder och kombinerar dem med en ny berättelse för att presentera förändringarna i inte bara kvinnors representationer över tid utan också kvinnors förändrade tankar och livserfarenheter genom den senaste historien.

Kvinnor , 1999 – 2001

Denna serie av verk består av 9 porträtt av kvinnor över 50 år. I dessa svartvita fotografier visar kvinnorna en reflekterande blick samtidigt som de blundar. I den här serien försöker Hickox utforska den inre styrkan hos dessa kvinnor och ifrågasätta relationen mellan dessa kvinnor och tittare av bilderna, och ifrågasätter fotografi som kommunikationsmedel. Representationerna av kvinnor härleddes utifrån konceptet att kvinnor är bärare av familjeminnen över generationer. Men i samtida meda framstår mogna kvinnor vanligtvis som osynliga jämfört med sina unga och vackra motsvarigheter, samtidigt som deras erfarenheter och värderingar också underskattas av samhället. Från att titta på de tankeväckande porträtten kan man minska missförståndet av den mogna kvinnan från vem de verkligen är.

Echo , 2010 Dessa verk representerar olika typer av handspeglar som ett traditionellt kvinnligt objekt. Människor skulle använda speglarna för att se sin reflektion göra de justeringar av smink/hår som de kände att de behövde. Dessa handlingar fick Hickox att tänka på det jag som presenterades i allmänheten, och att det jaget kan vara annorlunda än de vi verkligen är och vad vi verkligen tror. Ändå kan speglarna som fotograferas inte reflekteras eftersom spegelbilderna förvandlas till ett hav av svart genom skanningsprocessen. Reflexionen är inte längre tillgänglig.

Dialog , 2012

Dessa verk föreställer en ung flicka i olika ögonblick av hennes liv. Enligt Hickox representerar dessa bilder av en ung kvinna ögonblicksbilder av hennes dotters liv i informationsåldern. Hon demonstrerar sitt arbete som "Jag ser dessa bilder inte så mycket som ett porträtt av min dotter, utan som ett porträtt av ett ögonblick i tiden som skulle kunna existera i många kvinnors liv i vår digitala tidsålder " . Därför överbryggar dessa verk dialogen mellan denna allmänna representation av ögonblick av en ung kvinna och många andra kvinnors ögonblick.

10x10 , 2014

Detta verk består av fem porträtt av par som blickar mot åskådarna i olika miljöer. Dessa fotografier var ett beställningsverk för Toronto base 10x10 Photography Project för att fira HBT- kanadensarna inom konsten.

Porträtt

Toronto Island Workers , 2009 – 2013

Denna serie av arbeten består av över 90 offentliga installationer av fotografier i naturlig storlek av stadspersonal (bönder, trädgårdsmästare, livräddare, underhållsarbetare, etc.) på Torontoöarna mellan 2009 och 2013. [ icke-primär I CBC- intervju av April Hickox, det nämndes att stadens personal är en viktig del av det lokala samhället som skapade möjligheten att koppla av med sina hårda arbeten. Enligt April Hickox bör dessa arbetare uppmärksammas för sina investeringar i jobb fysiskt, känslomässigt och andligt för att bygga de säkra och vackra miljöerna. Faktum är att installationerna av verken faktiskt gjorde arbetarna glada genom att erkänna dem istället för deras bidrag till staden, istället för att vara osynliga för allmänheten. April Hickox uppskattades av öborna för att han uppmärksammade dessa arbetare och påminde dem om att inte ta miljön för given. April och kollegor presenterade fotografierna för besökarna, vilket gjorde det sociala engagemanget och interaktionen mellan de installerade fotografierna och tittarna möjlig.

Utställningar

• 2014 Invasiva arter, Katsman Contemporary, Toronto, Ontario
• 2012 Vantage, Main Space, Katsman Kamen Gallery, Toronto, Ontario
• 2010 Compost, Leo Kamen Gallery, Project Room, Toronto, Ontario
• 2009 Gather, en installation av fem bakgrundsbelysta skyltar. Harbourfront Centre, Toronto, Ontario
• 2008 Ritual, Leo Kamen Gallery, Toronto, Ontario
• 2006 Drift, Leo Kamen Gallery, Toronto, Ontario
• 2003 Landscape and Memory, Main Space, Leo Kamen Gallery, Toronto, Ontario Landscape and Memory: Point Pelee, en installation på Art Gallery Of Windsor, Windsor, Ontario
• 2002 Porslin, Kristall, Glas, Huvudutrymme, Leo Kamen Gallery, Toronto, Ontario
• 2001 Glance, Leo Kamen Gallery, Project Room, Toronto, Ontario
• 2000 Within Dialogue, en installation på Leo Kamen Gallery, Toronto, Ontario; Inom Dialog, platsspecifik installation, St. Norbert Cultural Centre, Winnipeg, Manitoba
• 1999 Namnlös, platsspecifik installation, Portland and Richmond Streets, Toronto, Ontario
• 1998 Tracings, Prime Gallery, Toronto, Ontario Song, installation, Portland and Richmond Streets, Toronto, Ontario
• 1997 Blink, fotografisk installation på gatunivå, Portland and Adelaide Streets, Toronto, Ontario Utopia/Dystopia, skyltprojekt, Floating Gallery, Winnipeg, Manitoba
• 1996 Utdrag Fotografi Berättelse, center d'exposition l'imagier, Aylmer, Quebec
• 1995 Dissonans och röst, installation och utomhusarbete, kurerad av Richard Rhodes, Oakville Galleries, Oakville, Ontario When the Mind Hears, Tom Thomson Art Gallery, Owen Sound, Ontario New Works, Thunder Bay Art Gallery, Thunder Bay, Ontario
• 1994 When the Mind Hears, Vu, center d'animation et de diffusion de la photographie, Québec When the Mind Hears, del ett, Galleri 44 Center for Contemporary Photography, Toronto When the Mind Hears, del två, Garnet Press, Toronto When the Mind Hears, The Photographers Gallery, Saskatoon, Saskatchewan
• 1993 When the Mind Hears, le mois de la photo, Complexe de la Cité, Montréal
• 1992 Roses, Wind and Other Stories, Floating Gallery, Winnipeg, Manitoba Roses, W ind and Other Stories, Garnet Press, Toronto Roses, Wind and Other Stories, Galerie Séquence, Chicoutimi Roses, Wind and Other Stories, Vu, center d'animation et de diffusion de la photographie, Québec
• 1991 Speak, Presentation House Gallery, Vancouver, BC 1990 So to Speak, La Centrale (Galerie Powerhouse), Montréal, Quebec

Undervisning

Som tidigare ordförande för fotografiavdelningen vid Ontario College of Art and Design (OCAD) i Toronto från 1998 till 2007,

Hon är för närvarande anställd som docent i fotografi vid OCAD . Hickox har tidigare haft akademiska utnämningar vid följande institutioner: Ryerson University (1997), Canadore College (1989), Art Gallery of Ontario (1985–89) och University of Toronto (1985–90).

Samhällsengagemang

Hickox har varit medlem i flera välgörenhets- och akademiska organisationer i Toronto från 1997 till 2013. För att markera början på detta engagemang 1997, fungerade Hickox som en av grundarna av Gallery 44 Center for Contemporary Photography, en ideell studio i Toronto där hon innehade posten som direktör i sju år. Gallery 44 är ett konstnärsdrivet initiativ vars målsättning är att tillhandahålla överkomliga resurser för att stödja fotografibaserade konstnärer.

Hickox är också en av grundarna av Toronto-baserade Tenth Muse Studio och Artscape, som hon förvärvade positionen som kommittémedlem för den grundande styrelsen 1998. Genom Artscape leder Hickox konstnärers residens och studiouthyrning på Toronto Islands under Gibraltar Point Center for the Arts.

Från 1997 till 2000 var Hickox rådgivare och utbildningskoordinator för konst och hantverk på Silent Voice Camp for the Deaf, för att hedra sin döva dotter Alex. Hon blev samtidigt en del av Manitoba Mentoring Artists for Women's Art i Manitoba, CA. Från 2010 till 2011 var Hickox ansvarig för att bygga en konstsamling online som en del av hennes roll som gästkurator för Line Art Auction som hölls av LGBT Youth Line på Art Gallery of Ontario. Mellan 2010 och 2013 hade Hickox positionen som kommitté medlem för Project 31, en insamlingsauktion som stödjer OCAD University . Under 2013 uppfyllde Hickox också kommittémedlemsrollen som medkurator för evenemanget Art with Heart vid Casey House Fundraising-auktion av kanadensisk samtida konst för att stödja hiv/aids.

2021 var hon en av deltagarna i John Greysons experimentella kortdokumentärfilm International Dawn Chorus Day .

Samlingar

Verk av April Hickox hålls i bl.a.

• konstgalleriet i Peterborough
• konstgalleriet i Hamilton ,
• Kitchener Waterloo Art Gallery,
• Canada Council Art Bank,
• Canadian Museum of Contemporary Photography ,
• Winnipeg Art Gallery ,
• Agnes Etherington Art Center och
• Burnaby Art Gallery.

externa länkar

• Officiell sida