Anup Mathew Thomas

Anup Mathew Thomas (född 1977) är en bildkonstnär som bor och verkar i Bangalore . Thomas tog examen från Srishti School of Art, Design and Technology, Bangalore 2003 och har till stor del stannat kvar med fotografi som sitt val av medium. Thomass fotografier, huvudsakligen producerade i serier, döljer en medfödd kritik av deras ämne, och engagerar sig ofta i berättelser som är till synes och instinktivt lokala men som återkommer i ett mer inkluderande sammanhang. Thomas verk presenteras ofta som digitala bildspel såväl som som tryck.

Hans senaste separatutställningar inkluderar Double Feature at Lothringer13, Munich, Hereinafter, GALLERYSKE, Bangalore, en utställning på Contemporary Image Collective, Cairo (2010), View from Conolly's Plot at GALLERYSKE, Bangalore (2010), Assembly, presenterad av GALLERYSKE på Kashi Art Gallery, Kochi (2008) och Metropolitan på Gasworks Gallery, London (2007).

År 2006 fick Thomas Charles Wallace India Trust-stipendiet för att bli artist-in-residence på Gasworks i London. Han var också en resident artist vid Vasl International artist residency i Lahore samma år. Anup Mathew Thomas arbete var också en del av den inledande upplagan av Kochi Muziris Biennalen . 2012. Han är mottagare av 2014 års The Abraaj Group Art Prize.

Arbete

Passing By, 2002

visades Thomas första separatutställning med titeln Passing By på Alliance Francaises i Thiruvananthapuram, Pondicherry, Chandigarh, Bangalore och New Delhi. Bilderna i utställningen fotograferades under en period av två månader i Västeuropa 1999.

Tja, i grund och botten handlar det här om Thomas Jacob, 2003

2003 tog Thomas en serie fotografier av sin far som kulminerade i en show med titeln Tja, i grund och botten handlar det om Thomas Jacob . Verket skildrade nio månader i Thomas pappas liv som han följde och dokumenterade i Kerala, Tamil Nadu och Storbritannien. De 500 svartvita bilderna projiceras på två skärmar vända mot varandra. Dessa vinjetter av hans fars liv bildade korta berättelser i olika kluster.

Ljusliv, 2005

2005, under Khojs internationella konstnärsworkshop i Mumbai, Indien, utvecklade Thomas Light Life – en fotoinstallation på dansbarerna i Mumbai. Thomas sköt interiörer av dansbarer i Mumbai strax innan barerna stängdes av lokala myndigheter på grund av moralisk olämplighet. Ämnet behandlas formellt och serien skildrar tomma interiörer på dessa nattklubbar där blygsamt klädda kvinnor dansar för män i utbyte mot kontanter. Verket presenterades som ett digitalt bildspel med långsamt föränderliga stillbilder av dessa stämningsfulla platser som trots mänsklig närvaro verkade levande med rörelse. Light Life ifrågasätter diktatet att stänga dessa barer; många ex-dansare var tvungna att söka just den anställning som misstroendevotumen försökte avskräcka. Verket uppmuntrar till reflektion över den moraliska kritikens politik även när det utforskar oanvända utrymmen som finns i vår större urbana upplevelse.

NCA Library, 2006

I NCA Library presenterar Thomas en sekvens av projicerade fotografier som tagits från kamerorna med slutna kretsar som övervakar National College of Arts- biblioteket i Lahore, Pakistan där konstnären spelas in på säkerhetskameror, och placerar tretton av sina kataloger i biblioteket efter stängningstid inskrivna individuellt för konstnärer som undervisade vid NCA. Under de närmaste veckorna försvann de flesta katalogerna från biblioteket. Det finns sexton kameror installerade i NCA-biblioteket för att förhindra stöld/vandalism.

Nya vänner, 2006

I Lahore bad Thomas några artister han träffade där att posera för honom för det som blev serien, New Friends . New Friends utspelar sig som en sekvens av porträtt av människor som Thomas träffade för första gången. I bilderna bestämde "sittern" ofta sättet på vilket han eller hon presenterades – och gjorde val om inställningar, interiörer och antagna poser. Han fortsatte med serien under ett andra residens i London på Gasworks ( New Friends, London). Nyckeln till fotograferingarna var att scenerna inte var regisserade av konstnären, utan var dokumentation av honom av varje konstnärs idé om porträtt eller deras framträdande för fotografiet och därigenom utforskade konturerna av "självrepresentation".

Metropolitan, 2006

2006 dokumenterade Thomas biskopar från olika samfund inom kristendomen i Kerala. Verket, med titeln Metropolitan , bestod av en serie av fjorton storformatsfotografier av episkopala biskopar. Porträtten iscensätts med hjälp av en gemensam visuell strategi – att posera i sina kläder inför sina officiella bostäder. Thomas pekade ut cheferna för de episkopala kyrkorna, biskoparna som har andliga och administrativa befogenheter över sina respektive stift. Född och uppvuxen i en familj som tillhör en av de samfund som representeras i serien, avslöjar Thomass undersökning av pluralpraktiken i modern kristendom hierarkierna inom dessa samfund. Mångfalden av stil och färg inom deras ceremoniella regalier uttrycker den rena mångfalden inom valörerna, vilket gör att man blir medveten om de anmärkningsvärt mångfaldiga sociala egenskaperna i denna kuststat. Genom att se alla biskoparna på samma avstånd, frambringar han två tydliga skillnader i deras status – deras klädsel och deras officiella bostäder, vilket avslöjar storhet och enkelhet. Stilen på de mestadels palatsliknande husen, som sträcker sig från det koloniala till det traditionella till det nutida folkspråket, signalerar graden av välstånd för de ifrågavarande samfunden, liksom arten av klädseln och dyrbarheten av korset och skurken som innehas av några av de biskopar. I arbetet engagerar han sig också i frågor om makt och auktoritet som tillkommer dem på uppdrag av de samfund de presiderar över.

Skåp, 2007

Thomas långvariga intresse för skärningspunkten mellan porträtt och makt ledde till hans nästa verk, Cabinet 2007, ett bildspel med nitton huvud- och skuldraporträtt av kabinettsministrar från Keralas då regerande vänsterdemokratiska frontregering .

Församlingen, 2008

2008 ställdes Thomass verk Assembly ut på galleriet Kashi i Kochi. Showen fungerade som en installation med röda plaststolar placerade som för en officiell funktion vänd mot en skärm på vilken projicerades en serie fotografier, var och en av en vardaglig gatubild i Kerala inramad av en tillfällig båge av den typ som vanligtvis konstrueras i delstaten att tillkännage en social, religiös, politisk eller kommersiell funktion. Övergången mellan bilderna gjordes med hjälp av en vanlig digital övergångsanordning där bilden kollapsade i en centripetal virvel och återuppstod på liknande sätt. Virveln blir en nyckel till verket, som styr och intervenerar på rytmerna i tittarnas blick.

Utsikt från Conollys tomt, 2010

Som en del av en pågående utforskning av den sociopolitiska och kulturella miljön i hans hemstat Kerala, var Thomas' fotosamling med i en show med titeln View from Conollys Plot at GALLERYSKE Bangalore 2010. Serien med nio bilder togs över tre år, skildrar händelser, strukturer och människor och var en satirisk och gripande utforskning av de subtila och kusliga förändringarna som spreds över hans hemland Kerala.

I hans fotografier finns referenser till Keralas försök att skapa en bro mellan dess förflutna och dess nutid, med utgångspunkt från arvet från Henry Valentine Conolly , samlaren av brittiska Malabar, som satte upp världens första teakplantage i Kerala på 1840-talet. Ambassadors , fotograferad 2007, är tydligen ett porträtt av Vellapally Natesan, generalsekreterare för en lokal social organisation som ägnar sig åt att upprätthålla läran från anti-kast social reformator Shree Narayana Guru . På fotografiet placerar konstnären ledaren och hans vaxstaty som avbildar honom sida vid sida så att det är nästan omöjligt att särskilja vem som är gjord av kött och vad som bildas av vax. I samma show visades också hans verk, Happy Moments, ett bildspel som presenterar bilder av bakgrunder som används i en bibelbaserad frågesport på en kristen underhållningskanal.

Härefter 2012

I Hereinafter utforskar Thomas de återkommande teman som död, minne, bevarande av minne och dödlighet. Denna undersökning som med de flesta arbeten i Thomas praktik fokuserar på Keralas kulturhistoria.

" Ithikkara Bridge", en bild av en plakett som fungerar som en minnessten, framhäver en övergång från liv till död samt utvecklar idén om passage. Tavlan lyder "Ithikkara Bridge, öppnad för trafik 1976-1-20, med passage av kortegen för TK Divakaran, ärade minister för arbete, delstaten Kerala, som gick ut den 19-1-1976." I "KS Biologicals" dokumenterar Thomas den personliga samlingen av K Shikamoni, en biologilärare i Thalachanvilai, Kanyakumari-distriktet. Bilden visar skelett och burkade exemplar i ett privat biologimuseum. Samlingen förstärks med ögonblick av det personliga intrånget i det vetenskapliga med inneslutningar som resterna av Shikamonis husdjurshund. "Staging at Nedumbarakkadu" är ett fotografi av ett fotografi av en mannens i förväg iscensatta liggande i kista. Verket närmar sig den omedvetna handlingen performancekonst - med en öppen kista och fru och svärfar närvarande. I "Förberedelser för Karthikeyans obduktion" visas en fallen elefant Karthikeyan bland en massa av samlande allmänhet. En anteckning som medföljer arbetet berättar om hans bortgång efter en trafikolycka, hans utdragning ur fordonet, läkares och lokalbefolkningens ansträngningar för att återuppliva honom och hans död 14 timmar efter olyckan.

externa länkar

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Anup_Mathew_Thomas&oldid=1106306657 "