António Xavier Trindade

António Xavier Trindade
Född	( 1870-07-03 ) 3 juli 1870 Sanguem , Goa , portugisiska Indien , portugisiska riket
dog	15 mars 1935 (1935-03-15) (64 år) Brasilien
Alma mater	Sir JJ School of Art , Mumbai
Känd för	Målning
Barn	Angela Trindade

Antonio Xavier Trindade (3 juli 1870 – 15 mars 1935) var en Goan framstående målare från Bombay School i början av 1900-talet.

Biografi

António Xavier Trindade föddes i Sanguem, Goa 1870 av katolska föräldrar. Efter att ha blivit uppmuntrad att utöva sin konstnärliga talang skrevs Trindade in på Sir Jamsetjee Jeejeebhoy School of Art i Bombay, en prestigefylld institution dedikerad till undervisningen i målning, skulptur och design, som följde den europeiska naturalismens traditioner som uttrycks av South Kensington-systemet. .

António Xavier Trindades verk sammanväver skickligt de kulturella universum på den indiska subkontinenten och Västeuropa, vilket säkerställer målaren stor hyllning och de högsta utmärkelser en konstnär kunde eftersträva vid den tiden. År 1892 tilldelades konstnären den berömda Mayos silvermedalj för konstnärliga förtjänster inom konst.

Trindade utnämndes till lärare i teckning och målning vid Sir JJ School of Art 1898 och tog 1914 över som superintendent för Reay Workshop of Art vid samma institution, befattning han innehade fram till pensioneringen 1926.

Konstnären gifte sig med Florentina Noronha 1901 och flyttade till Dhobitalao och ett par år senare till Mahim. Denna plats visade sig i hög grad påverka hans arbete. Mellan 1902 och 1922 föddes åtta barn till paret.

Tidigare i sin karriär, som ett komplement till sin inkomst vid JJ School of Art, arbetade Trindade på Deen Dayals studio och beställde målningar till Nawabs i Hyderabad. 1920, när hans verk började mogna, hedrade Bombay Art Society konstnären med sin guldmedalj - den högsta utmärkelsen i Indien för konstnärer vid den tiden - för målningen Dolce Far Niente (även känd som Flora eller Mother Reclining), med hans fru Florentina. 1928 tilldelades han det första guvernörspriset för målningen Nyårssång och två år senare för Hindu Girl .

Konstnärens enorma verk mognade på 1920-talet och början av 1930-talet och bestod huvudsakligen av porträtt, landskap och stilleben. Influerad av sin västerländska uppväxt och europeiska konstnärliga trender under den perioden, visste Trindade hur han skulle integrera detta arv i sina målningar, antingen genom de teman han valde eller hur han närmade sig dem.

1933 flyttade konstnären med sin familj in i deras nya hus, Casa Bianca , i Mahim. Båda hans ben amputerades av diabetes. Ändå fortsatte han att måla med hjälp av sin dotter Ângela , även hon en skicklig konstnär. 1934 valdes Trindades målningar ut av Regional Committee of Bombay och ställdes ut på Festival of the Empire i Wembley, London.

Den 16 mars 1935 dog António Xavier Trindade hemma och lämnade efter sig ett extraordinärt konstnärligt arv.

Efter att konstnären dog har hans mästerverk lånats ut till olika utställningar i Indien och utomlands. Bland de stora separatutställningarna av konstnärens verk var den 24:e Maharashtra State Art Exhibition på Jehangir Arts Gallery, Bombay 1984, där mer än 33 av hans målningar från 1887 till 1935 kurerades i en särskild sektion. Icke desto mindre var den första omfattande utländska utställningen av Trindades 1900-talsverk på Georgia Museum of Art , University of Georgia, USA 1996. 2007 presenterades samma utställning på Fine Arts Society, Lissabon, Soares dos Reis Museum, Porto och ett år senare på Ponta Delgada Cultural Centre, Azorerna, Portugal.

Sedan 2012 har António Xavier Trindades verk ställts ut permanent på Fundação Oriente, Goa . 2021 presenterade samma institution en ny permanent utställning som ett firande av konstnärens 150-årsdag (2020). Utvalda verk från Trindadesamlingen lägger till ett stort antal nyligen restaurerade målningar till samlingens berättelse, som aldrig tidigare har visats. För första gången ställs även Ângela Trindades verk ut permanent, vilket gör att betraktaren kan förstå det kreativa utbytet mellan de två konstnärerna, ett som överskrider deras familjeband.

Arbetar

Även om många av Trindades verk fortfarande finns kvar hos familjen, donerades en avsevärd del av hans arv till Fundação Oriente av Esther Trindade Trust 2004. Bland andra föremål innehåller Trindade Collection 63 verk av den berömda Goan-målaren och 82 målningar av hans dottern Ângela Trindade , även hon en skicklig konstnär.

En samtida av Ravi Verma och MV Dhurandhar , Trindades målningar är en del av samlingar som National Gallery of Modern Art, New Delhi och andra privata samlare.

Trindades behärskning av porträtt kan illustreras av några av tidiga verk som S elf-portrait in Green (1912) eller i andra inhemska scener som Dolce Far Niente (1920), med hans fru eller Esther Reclining (nd), som porträtterar en av hans döttrar. Andra porträtt inkluderar också målningar av människor nära konstnären, som i fallet med Mr. Amor (1919), en portugisisk tjänsteman som vid den tiden anställdes i Goa, familjens vän Miss Ferns (1925), den brittiska suffragetten Annie Besant (1927) ) och John, familjekocken (1930). Av hans beställda porträtt ingår även Lady Meherbai Tat a (1931) i denna samling. Som helhet avslöjar dessa verk Trindades starka förståelse för hans ämnes psykologiska profil men också hans flyt med chiaroscuro -tekniken.

Djupet av Trindades uppfattning och skicklighet i komposition har visat sig vara en konstant i hans målningar, vilket ger konstnären epitetet "Rembrandt of the East", även om vältaligheten i hans färg och ljus-mörker-tekniker kanske mer påminner om den spanska mästare Velásquez eller Goya. Exempel på detta är skildringar av enkelt folk som The Armenian Sisters (1932), traditionella karaktärer som i Forsaken (nd) och scener som skildrar det dagliga livet och ritualer som Sanyasi (nd) och Preparing for Puja (1923).

En annan intressant dimension av konstnärens arbete för dess dokumentära betydelse och distinkta konstnärliga tillvägagångssätt skildras i verk som Nasik Scene with Bathers (1932) och Nasik Scene with Temples (1932) som fångar dynamiken och variationen av andliga känslor över flera samhällen och trossystem i Indien. AXT:s behärskning av akvarell och teckning finns också i gruppen av fyra målningar som utgör Nasik-scenerna (1931) och bland nyrestaurerade verk som W oman in Pink Sari (nd) eller Head of a Bald Man (1914).

• 

  AXE Trindade, Miss. Ferns , 1925 (C) Fundação Oriente

• 

  AX Trindade, Dr Annie Besant , 1927 (C) Fundação Oriente

• 

  AXE Trindade, John, familjekocken , 1930 (C) Fundação Oriente

• 

  AXE Trindade, Woman in a Pink Sari , akvarell på papper, nd (C) Fundação Oriente

Vidare läsning

• Gracias, Fátima da Silva, "António Xavier och Angela Trindade: Two Artists, Two Ages" på Interdisciplinary Journal of Portuguese Diaspora Studies, 2018 http://portuguese-diaspora-studies.com/index.php/ijpds/article/view/ 274/281
• Gracias, Fátima da Silva, "Espólio Trindade vid Fundação Oriente – Goa, Indien", Oriente magazine n. 26, Fundação Oriente, Lissabon, 2018Gracias, Fátima da Silva, Faces of Colonial India, The Work of Goan Artist António Xavier de Trindade , Fundação Oriente, Goa, 2014.
• Dalmia, Yashodhara, The making of modern indisk art: the progressives , Oxford University Press, New Delhi, Indien, 2001
• Shihandi, Marcella, et al, António Xavier Trindade: En indisk målare från portugisiska Goa , Georgia Museum of Art, University of Georgia, 1996.
• Mitter, Partha, Art and Nationalism in Colonial India, 1850–1922: Occidental Orientation , Cambridge University Press, 1994.

externa länkar

• The Trindade Collection på Google Arts & Culture