Anna Tsouhlarakis

Anna Tsouhlarakis är en indiansk konstnär av Navajo, Creek och grekisk härkomst som arbetar främst med installation, video och performancekonst. Hennes arbete har beskrivits som att bryta stereotyper kring indianer och väcka eftertanke, snarare än att fokusera enbart på estetik. Tsouhlarakis vill omdefiniera vad Native American Art betyder och dess många möjligheter. Hon arbetar också vid University of Colorado Boulder som biträdande professor.

Biografi

Tidigt liv

Anna Tsouhlarakis föddes 1977 i Lawrence, Kansas . Hon växte upp av sin far och sin mormor. Hon tillbringade större delen av sin barndom i Kansas och New Mexico tills hon permanent flyttade till New Mexico. När Tsouhlarakis växte upp var Tsouhlarakis omgiven av konstnärer och lärde sig traditionellt arbete som pärlor och träbearbetning. Hennes far, Naveek, var en entreprenör innan hon blev en heltidskonstnär som juvelerare. Hon började göra konst genom att använda rester av koppar eller trä som hennes far skulle ta tillbaka. Andra konstnärer hjälpte också till att guida henne i olika typer av media och om hur det är att vara en indiansk samtidskonstnär. James Luna och andra inhemska konstnärer inspirerade hennes arbete genom videor och installationer. Hon hittade sedan sitt fäste i de medier hon föredrog att använda som inte var lika traditionella. Tsouhlarakis brukade tävla i powwow-danser när hon var ung och hade ett traditionellt bröllop. Konstkritiker som Mindy Besaw har sagt att genom att göra tvärtemot vad som förväntas av infödda konstnärer, hjälper Tsouhlarakis konstverk att bryta stereotyper som begränsar många infödda konstnärer att göra vad som ses som traditionell konst. Detta kan till exempel ses i 2004 års video, Let's Dance!

Utbildning

1999 fick Tsouhlarakis en Bachelor of Arts-examen från Dartmouth College . 2002 tog hon sin Master of Fine Arts-examen från Yale University . Hon gick också på American University i Italien och New York Studio School of Drawing, Painting and Sculpture .

Konstnärsresidens

Personligt liv och senaste aktivitet

Tsouhlarakis bor för närvarande i Washington, DC , med sin man och tre barn.

Hon arbetar för närvarande med många projekt, utställningar, residens och verk som finns på hennes hemsida eller sociala medier. En av dem är The Native Guide Project , där hon använder skyltar och sociala medier för att dela feedback från sina tittare.

Samlingar

  • Known Paths , 2 mars 2020 - 5 mars 2020, vid Haverford College i Pennsylvania.
  • Art for a New Understanding , 12 och 14 oktober 2018 på Crystal Bridges.
  • Art for a New Understanding , januari 2019 - juli 2019 på IAIA .

Välj konstverk

Prestanda/video

Legends , 2005

I Legends använder Tsouhlarakis tejp för att skapa denna serie som både fotografi och performancekonst. Tejpen täcker kvinnan, varje bild täcker olika delar av hennes kropp. Även om det är en smärtsam uppgift att ta bort tejp från huden, förblir kvinnan lugn under hela serien. Jennifer McNutt har sagt att även om betydelsen bakom denna serie kan vara svår att förstå, vill Tsouhlarakis att tittaren ska komma med sin tolkning av Legends- serien .

Intervals of Pretense , 2011

Tsouhlarakis hämtade inspiration från Einsteins teorier om tid och sina egna kulturer för att skapa 2011 års videoinstallation Intervals of Pretense, eftersom hon noterade att det fanns skillnader mellan vad hon utsattes för mellan skolan och hemmet. Genom hela videon rör sig händerna kontinuerligt, vilket McNutt uppger skapar illusionen av att skapa något när de inte är det och väcker frågan om produkten eller processen är viktigast. Hon säger vidare att videon inkluderar dåtid, nutid och framtid på en gång, vilket går tillbaka till tidens idéer. Det är en trettiosex kanalers digital video som pågår i tre minuter.

Låt oss dansa! , 2004

Hennes video från 2004, Let's Dance! kör i femton minuter och trettio sekunder. I videon får Tsouhlarakis lära sig trettio danser som salsa och Harlem Shake , var och en från en ny person med olika bakgrund. Videon är avsedd att skicka ett budskap om inkludering och att ingenting är kopplat till en specifik kultur, eftersom infödda också kan göra icke-infödda danser. Det utmanar också förväntningarna på vad inhemsk konst tros vara.

Skulptur/installation

Clash of the Titans, 2007

I sin utställning 2007, Clash of the Titans , inspirerades Tsouhlarakis av Gabriel Garcia Marquez och den grekiska mytologin .

Med andra ord: A Native Primer, 2013

I sin installation från 2013, In Other Words: A Native Primer, skapade Tsouhlarakis denna installation genom att samla in enkätsvar om hur det är att leva i Washington DC som indian. Hon samlade in svar från olika typer av infödda, några var från Navajo- och Iroquois-stammarna. Installationen gjordes av vinylskyltar, hittat trä, skruvar och tråd.

Fotografi

Estetiskt sett, 2011

I sin fotografiserie 2011, Aestheically Speaking , tar Tsouhlarakis upp begreppet felkommunikation och förståelse. Per McNutt, genom att använda mönster som är förknippade med infödda kulturer, öppnar hon upp en konversation med tittaren för att komma fram till deras lösning på misstolkningar och brist på verklig kunskap om indianer.

Utan titel (silhuetter), 2016

I sin fotoserie 2016, Untitled, skapade Tsouhlarakis dessa fotografier för att protestera mot Dakota Access Pipeline .

Utställningar

separatutställningar

  • 2016 gjorde hon för henne , Neubauer Collegium Gallery. University of Chicago. Chicago, IL.
  • 2013 Med andra ord: A Native Primer, Flashpoint Galleria. Washington, DC.

Grupputställningar

Välj utmärkelser och stipendier

Utmärkelser

  • RC Gorman Award (1995)
  • Ursprungsbefolkningens pris (2000)
  • Di Modolo Award (2001)

Fellowships

Publikationer

"Oroligt", 2015

I sin artikel diskuterar Tsouhlarakis utställningen Athena LaTocha : Curated by Jaune Quick-to-See Smith at the CUE .

  1. ^ a b c d e f g "NAAR | INFÖDDA AMERIKANSKA KONSTNÄRER" . amerinda.org . Hämtad 2020-02-18 .
  2. ^ a b c d e f g h   McNutt, Jennifer; Holland, Ashley (2011). Vi är här!: Eiteljorgs samtidskonstgemenskap . Indianapolis, Indiana: University of Washington Press. s. 77–90. ISBN 9780295991795 .
  3. ^ a b c    Besaw, Mindy N.; Hopkins, Candice; Well-Off-Man, Manuela (2018). Art for a New Understanding: Native Voices, 1950-talet till nu . University of Arkansas Press. ISBN 978-1-68226-080-7 . JSTOR j.ctv75db7c .
  4. ^ "#ARTICOtv | Konst i din gemenskap | Avsnitt 113 – WHUT" . Hämtad 2020-03-01 .
  5. ^ "Kontakt" . Konst och konsthistoria . 2018-03-02 . Hämtad 2020-03-01 .
  6. ^ "Anna Tsouhlarakis" . Eiteljorgs museum . 2019-09-12 . Hämtad 2022-12-07 .
  7. ^ a b "Konstsamtal med Anna Tsouhlarakis" . NEA . 2011-11-08 . Hämtad 2020-02-18 .
  8. ^ "Nuvarande och kommande utställningar och konstnärer i hemvist - Akademiskt engagemang på FAC-museet" . sites.coloradocollege.edu . Hämtad 2020-03-01 .
  9. ^ a b "MoCNA Social Engagemangskonst 2020 utvalda invånare > Institute of American Indian Arts (IAIA)" . Institute of American Indian Arts (IAIA) . 2020-02-05 . Hämtad 2020-03-01 .
  10. ^ a b " "Oroligt" av Anna Tsouhlarakis" . CUE Art Foundation . Hämtad 2020-02-18 .
  11. ^ "thatonenativeartist" . www.facebook.com . Hämtad 2020-03-01 .
  12. ^ "Berättelser bygger världar - Philadelphia Area Creative Collaboratives" . Hämtad 2020-03-01 .
  13. ^ a b "Crystal Bridges Museum of American Art tillkännager debuten av konst för en ny förståelse: Native Voices, 1950-tal till nu; Fri entré" . Crystal Bridges Museum of American Art . 2018-10-04 . Hämtad 2020-03-01 .
  14. ^ a b "Konst för en ny förståelse: Native Perspectives, 1950-tal till nu—Films > Institute of American Indian Arts (IAIA)" . Institute of American Indian Arts (IAIA) . Hämtad 2020-03-01 .
  15. ^ a b "Harpo Foundation | Anna Tsouhlarakis anslag för bildkonstnärer" . Hämtad 2020-03-01 .
  16. ^ a b "AGO Remix-utställning omdefinierar den indiska konstnären för 2000-talet | AGO Art Gallery of Ontario" . www.ago.net . Hämtad 2020-03-01 .
  17. ^ a b Judkis, Maura (26 april 2013). "Väggar talar på modersmål". Washington Post .
  18. ^ a b c "Anna Tsouhlarakis" . Halcyon . 2017-02-23 . Hämtad 2020-03-01 .
  19. ^ "Anna Tsouhlarakis: Hon gjorde för henne | Neubauer-kollegiet för kultur och samhälle" . neubauercollegium.uchicago.edu . Hämtad 2020-03-01 .
  20. ^ "Yua föreläsningsserie: Ursprungskonstnärliga tolkningar av Henri Matisse" . Hört museum . Hämtad 2020-03-01 .
  21. ^ a b c d e f g h i j "Anna Tsouhlarakis" . Konst och konsthistoria . 2019-12-09 . Hämtad 2020-03-01 .
  22. ^ "Konst för en ny förståelse: Native Voices, 1950-tal till nu" . Nasher Museum of Art vid Duke University . Hämtad 2020-03-01 .
  23. ^ "Möt konstnärerna av konst för en ny förståelse" . Crystal Bridges Museum of American Art . 2018-10-03 . Hämtad 2020-02-19 .
  24. ^ "Verk av kända samtida infödda konstnärer på National Museum of the American Indian i New York 2 juni" . Smithsonian Institution . Hämtad 2020-02-19 .
  25. ^ "Vi är här! Eiteljorg Contemporary Art Fellowship | Nationalmuseum av indianen" . americanindian.si.edu . Hämtad 2020-03-01 .
  26. ^ "Remix: New Modernities in a Post-Indian World | National Museum of the American Indian" . americanindian.si.edu . Hämtad 2020-03-01 .
  27. ^ a b "Artikelinformationssidan för remix: nya moderniteter i en post-indisk värld" . melvyl.on.worldcat.org . Hämtad 2020-03-01 .
  28. ^ "Harpo Foundation | TIDIGARE MOTTAGARE" . Hämtad 2020-03-01 .
  29. ^ "FY18 Grantees - Konst och humaniora Fellowship Program (AHFP) | dcarts" . dcarts.dc.gov . Hämtad 2020-03-01 .
  30. ^ Soulé, Barbara (2015-08-06). "Anna Tsouhlarakis" . Stiftelsen Native Arts and Cultures . Hämtad 2020-03-01 .

externa länkar

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Anna_Tsouhlarakis&oldid=1134677255 "