Andrew Rogers (artist)

Andrew Rogers är en samtida skulptör född i Australien vars verk kan hittas på många torg och byggnader runt om i världen. Rogers är skaparen av världens största samtida landkonstföretag. Projektet med titeln "Rhythms of Life" startade 1998 och omfattar för närvarande 51 massiva stenstrukturer i 16 länder på sju kontinenter och har involverat över 7 500 människor.

Rhythms of Life land art-projekt

Bunjil geoglyph at the You Yangs , Lara, Australien , av Andrew Rogers. Varelsen har ett vingspann på 100 meter och cirka 1500 ton sten användes för att konstruera den.

Titeln på projektet, "Rhythms of Life" kommer från Rogers tidiga bronsskulpturer.

Särskilt anmärkningsvärt är en plats i Kappadokien, Turkiet, där Rogers mellan 2007 och 2011 färdigställde geoglyphparken "Time and Space". De tretton strukturerna omfattar mer än 10 500 ton sten och totalt mäter väggarna cirka 6 kilometer (4 mi) långa. De strukturer som ligger längst ifrån varandra är åtskilda av ett avstånd på 2,5 km ( 1 + 1 2 mi).

Rogers "Rhythms of Life"-projekt är det största samtida landkonstföretaget i världen, och bildar en kedja av 51 stenskulpturer, eller geoglyfer, runt om i världen: 18 platser på olika exotiska platser från under havsytan och upp till höjder av 4 300 meter (14 100 fot). Upp till tre geoglyfer, i storlek upp till 40 000 kvadratmeter (430 000 sq ft), finns på varje plats. Hittills har projektet involverat över 7 500 personer i 16 länder på sju kontinenter.

Monumentala geoglyfer har konstruerats sedan 1998 och bildar en kedja av 51 ritningar på jorden som är synliga från rymden. Utanför Melbourne, i Geelong , beställdes en webbplats "Rhythms of Life" i samband med 2006 års Commonwealth Games. I Kina sträcker sig "Rhythms of Life"-murarna 2,1 kilometer (1,3 mi).

I boken "Andrew Rogers Geoglyphs Rhythms of Life" beskriver författaren Eleanor Heartney, New York-baserad, prisbelönt konstskribent och oberoende konstkritiker, Rogers land art-åtagande:

"Det geografiska och historiska svep av verken som konstruerats som en del av Rhythms of Life-projektet är oöverträffad i sin omfattning och ambition. Tillsammans har geoglyferna rests i alla typer av klimat och har svarat på geografiska miljöer lika distinkta som Nepals Himalayabergen, Kinas Gobiöken, Islands vulkaniska berg och den hårda israeliska öknen."

Enligt Hannes Sigurdsson , chef för Akureyri konstmuseum på Island:

"The Rhythms of Life-projektet av den australiensiska konstnären Andrew Rogers är det största samtida land-art-projektet i världen, som bildar en kedja av stenskulpturer, eller geoglyfer, runt om i världen. Monumentala geoglyfer har konstruerats i tio länder hittills: Israel, Chile, Bolivia, Sri Lanka, Australien, Island, Kina, Indien, Turkiet och Nepal. Framtida platser kommer att omfatta USA, Storbritannien, Östeuropa och Afrika. När projektet är klart kommer över 5 000 personer på sex kontinenter att involveras. The Rhythms of Life-skulpturerna är optimistiska metaforer för den eviga cykeln av liv och förnyelse, uttrycksfulla och antyder mänsklig strävan och introspektion.Geoglyferna omfattar en bred kulturell vision som kopplar samman minne och olika symboler som härrör från gamla hällristningar, målningar och legender i varje region; de punkterar tiden och förlänger historien in i en avlägsen framtid samtidigt som de gräver ner i djupet av vårt arv i jakten på det andliga. Utställningen på Akureyri konstmuseum på Island är den första allmänna översikten av projektet".

Lilly Wei, en oberoende curator baserad i New York City, skriver:

"Rogers tror att accelererande miljöförändringar med deras potentiellt katastrofala konsekvenser är mycket mindre att undvika nu för tiden och därför mycket mer uppmärksammat. Förhoppningsvis har han rätt. Sedan starten av hans geoglyfer har det varit ett av konstnärens syften att peka på det oersättliga jordens skönheter, både existerande och konstgjorda. Genom att skapa samtida megaliter som markörer, insisterar Rogers på behovet av att bevara detta naturliga och konstnärliga arv för oss själva och för framtiden".

Tre exempel på 'Livets rytmer'-geoglyfer är:

  1. "The Ancients" Denna geoglyph härrör från en "pictureglyph" av en förcolumbiansk gudom känd som "El Señor de los Báculos" som ligger i Rio Loa-området nära Calama, Chile . Bildglyfen tillskrivs Tiwanaku-kulturen (även stavad Tiahuanaco ) som utvecklades mellan åren 300 och 900 e.Kr. Geoglyfen ligger på en höjd av 8 100 fot (2 500 m) över havet, på Llano de la Paciencia (patiensens slätt), 13 km från staden San Pedro de Atacama .
    Stenväggarna som bildar denna geoglyph, konstruerad av vulkanisk sten och lera, är 1 200 meter långa.
    Denna bild utgör en del av den pastorala kosmologin . Solen skär över den här "bilden" vid solståndet .
  2. "Livets rytmer" Den här geoglyfen ligger på 2 603 meter (8 540 fot) på Cordillera de la Sal (Saltbergen), som reser sig från Llano de la Paciencia och bildar huvudet av Valle de la Luna (dalen av månen), en geologisk formation med månens utseende, cirka 14 km från staden San Pedro de Atacama.
  3. "Ancient Language" Denna geoglyph är cirka 80 gånger 2,8 meter (262,5 x 9,2 fot) hög och är inspirerad av en Aguadan (700-900 AD) hällristningar huggen i sten på den arkeologiska platsen Pampa Vizcachilla, i det omgivande området Yerbas Buenas , 20 km från Rio Grande .

Satellitbilder

Rogers verk är av sådana proportioner att de har fångats i fotografier tagna med satellit från avstånd mellan 440 och 770 km (273–480 miles) över jordens yta. De kan enkelt observeras i Google Earths satellitbilder som har använts för att skapa en rundtur i Land art-projektet "Rhythms of Life".

Arbetar

Separatutställningar och visningar

  • 2019—Scott Livesey Galleries, Armadale, Victoria, Australien: Kairos
  • 2019—Dominik Mersch Gallery, Sydney, New South Wales, Australien: Frisson
  • 2019—Deakin University Art Gallery, Burwood, Victoria, Australien: Retrospective Andrew Rogers Evolution
  • 2018— National Gallery of Australia , Canberra, Australien: Andrew Rogers maquetter och skulpturer 1996-2016
  • 2017 – European Cultural Centre, Collateral Exhibition to the 57th Venedig Biennale, Palazzo Mora, Venedig, Italien: We Are
  • 2017— National Gallery of Victoria , Melbourne, Australien: We Are
  • 2017—Mossgreen Gallery, Armadale, Victoria, Australien: We Are
  • 2015— Geelong Gallery , Geelong, Australien: Geoglyfer - Andrew Rogers landkonstprojekt
  • 2015—McClelland Sculpture Park+Gallery, Langwarrin, Australien: Andrew Rogers A Retrospective -

Maquettes 1996-2015

  • 2014—University of Sydney, Australien: individer, donerade från konstnären, hittade framför Juridiska fakultetsbyggnaden
  • 2013—Dag Hammarskjöld Plaza, New York, New York, USA: Individer, maj–september
  • 2013 – Elgiz Cagdas Sanat Müzesim, Istanbul, 18 april – 18 juni
  • 2012 – Center for Contemporary Arts Santa Fe, New Mexico, USA: Rhythms of Life
  • 2012—Aidekman Arts Center, Tufts University Art Gallery, Massachusetts, USA: Global Land Art: Projects av Andrew Rogers
  • 2012—Hammer Gallery, Zürich, Schweiz: Rhythms of Life
  • 2012— Nevada Museum of Art , Nevada, USA: Andrew Rogers Contemporary Geoglyphs
  • 2011—Art Gallery, Istanbul, Turkiet: Andrew Rogers Time and Space
  • 2011— Momentum , Berlin, Tyskland: Tid och rum: Ritning på jorden
  • 2011—18th Street Arts Center, Santa Monica, Kalifornien, USA: Time and Space
  • 2009 – White Box Gallery, New York, USA: Andrew Rogers: Odysseys and Sitings (1998–2008)
  • 2008—William Mora Galleries, Richmond, Australien
  • 2007—Poprad, Slovakien: Livets rytmer I-VII
  • 2007— Akureyri Art Museum , Akureyri, Island: Rhythms of Life I-VII
  • 2007—James Grey Gallery, Santa Monica, Kalifornien, USA
  • 2007—William Mora Gallery, Richmond, Australien
  • 2005— Victorian Arts Center , Melbourne, Australien
  • 2004— Grounds for Sculpture , New Jersey, USA
  • 2004—Gomboc Sculpture Park, WA Australien
  • 2003— Deakin University "Rhythms of Life" Survey Exhibition, Victoria, Australien
  • 2002—Auronzo di Cadore, Italien
  • 2002 – Le Venezie, Treviso, Italien
  • 2002—Mudima Foundation, Milano, Italien
  • 1999 – Boritzer Gray Hamano, Santa Monica, Kalifornien, USA "Rhythms of Life"
  • 1998 – Australiens ambassad, Washington, USA, "Rhythms of Life"
  • 1997—Lauraine Diggins Fine Art, Victoria, Australien, "Rhythms of Life"
  • 1994 – Meridian Gallery, Victoria, Australien "Of Freedom & Will"
  • 1993 – Meridian Gallery, Victoria, Australien "Människheten i en individs gest"

Utvalda grupputställningar

  • 2019—Desert x 2019, Parallel Project, Rhythms of Life, Yucca Valley, Kalifornien, USA
  • 2018— Sculpture by the Sea , Bondi, Sydney, NSW, Australien
  • 2018—The Wynne Exhibition, Art Gallery of New South Wales, Australien
  • 2017— Sculpture by the Sea , Bondi, Sydney, NSW, Australien
  • 2017—Sculpture by the Sea, Barangaroo, Sydney, NSW Australien
  • 2017—Mossgreen Gallery, Armadale, Victoria, Australien* 2016—Sculpture Inside, Sculpture by the Sea, Cottesloe, WA, Australien
  • 2015—Sculpture by the Sea, Bondi, Sydney, NSW, Australien
  • 2015—Gasworks, Victoria, Australien: From Nature* 2014—Sculpture By the Sea, Sculpture Inside, Cottesloe, WA, Australien
  • 2014—Lorne Sculpture Biennale, Victoria, Australien
  • 2013—Art Miami, Miami, Florida, USA
  • 2013—Sculpture by the Sea, Sydney, NSW, Australien
  • 2013—Sydney Contemporary, Sydney, Australien
  • 2013—Pulse Art Fair, New York, USA
  • 2013—Art Stage Singapore, Singapore
  • 2012—Scope Basel, Schweiz
  • 2012—The Wynne Exhibition, Art Gallery of New South Wales
  • 2011—The Sculpture Foundation och City of West Hollywood, Kalifornien, USA: Elemental
  • 2011—Sculpture by the Sea, Sydney, NSW, Australien
  • 2011—Skulptur vid havet, Århus, Danmark
  • 2011—Scope Basel, Schweiz
  • 2011—Rassegna Internazionale Di Scultura Di Roma
  • 2010—Art Basel, Miami, USA
  • 2010—Sculpture by the Sea, Sydney, NSW, Australien
  • 2010—Scope Basel, Schweiz
  • 2010—Art Karlsruhe, Tyskland
  • 2009—Yeshiva University Museum, New York, USA
  • 2008— Soho Galleries, Sydney, NSW, Australien
  • 2007—Sculpture By the Sea, Cottesloe, WA, Australien
  • 2007 – Soho Galleries, Sydney, NSW, Australien
  • 2007 — Corniche Art Fair, Venedig, Italien
  • 2006—Soho Galleries, Sydney, NSW, Australien
  • 2005—Soho Galleries, Sydney, NSW, Australien
  • 2004—Soho Galleries, Sydney, NSW, Australien
  • 2004— Geelong Art Gallery , Victoria, Australien
  • 2003 – Soho Galleries, Sydney, NSW, Australien
  • 2002—Art Singapore – samtida asiatisk konst, Singapore
  • 2002—Soho Galleries, Sydney, NSW, Australien
  • 2001—Soffa, Chicago, USA
  • 1998—Grounds for Sculpture, New Jersey, USA
  • 1998— La Trobe University , Victoria, Australien
  • 1997—Skulptur vid Heidelberg Medical Centre, Victoria, Australien
  • 1994—4:e australiensiska konstmässan för samtida konst

Utmärkelser (finalist)

  • 2018—Wynne Prize, Art Gallery of New South Wales
  • 2014—McClelland Contemporary Sculpture Survey & Award, Langwarrin, Victoria, Australien
  • 2012 – Mt Buller Sculpture Award, Victoria, Australien
  • 2012—Wynne Prize, Art Gallery of New South Wales
  • 2012—McClelland Contemporary Sculpture Survey & Award, Langwarrin, Victoria, Australien
  • 2011—Sculpture by the Sea, Sydney, NSW, Australien
  • 2011—Sculpture by the Sea, Aarhus, Danmark
  • 2010—Sculpture by the Sea, Sydney, NSW, Australien
  • 2007—Contempora2, Sculpture Award vid Docklands, Melbourne, Australien
  • 2007—Sculpture by the Sea, Cottesloe, WA, Australien
  • 2006—Skulptur vid havet
  • 2005—McClelland Contemporary Sculpture Survey & Award
  • 2004—Chicago Navy Pier Walk
  • 2004—Helen Lempriere National Sculpture Award
  • 2003—McClelland Survey and Sculpture Park, Victoria, Australien
  • 2002—Sculpture by the Sea, Sydney, NSW, Australien

externa länkar