Adam Frelin
Adam Frelin | |
---|---|
Född | 1973 |
Nationalitet | amerikansk |
Utmärkelser | National Endowment for the Arts New York Foundation för Arts Gateway Foundation |
Adam Frelin (född 1973) är en amerikansk konstnär som arbetar med skulptur, video, fotografi och performance. Han fick en BFA från Indiana University of Pennsylvania och en MFA University of California, San Diego. Han har visat på platser som Getty Center , Aldrich Contemporary Art Museum , I-Park Foundation, Columbus Museum , Samson Projects Evergreen House och Contemporary Art Museum St. Louis .
Frelins verk är känt för sin användning av plats och förgänglighet, informerad av omfattande resor, även om han inte ser sig själv som en miljökonstnär. "Eftersom jag inte har ett stort vitt rum att visa verk i gör jag det utomhus", sa han till St. Louis Post-Dispatch konstkritiker David Bonetti 2006. "När jag började resa, fann jag att det var fördelaktigt att inte avbryta det jag såg genom att sätta det genom mitt eget filtreringssystem. Jag har lärt mig att isolera och koncentrera uppmärksamheten på upplevda fenomen. Ju mer du tränar ditt öga i den riktningen, desto bättre blir du på det".
År 2000, när han avslutade sitt andra och sista år på forskarskolan, fick Frelin ett stipendium för National Endowment for Arts College Art Association Fellowship. Ett år senare blev han gästkonstnär och sedan fakultetsmedlem vid Webster University i St. Louis, MO. 2004 fick han ett pris från Gateway Foundation för sina installationer White Heat och Things Airborne. Han har också mottagit utmärkelser från New York Foundation for the Arts . Om Frelins arbete från 2006, The Mirroring Stone, en gravsten gjord av polerat stål, sa Boston Globe-korrespondent Cait McQuaid: "När du går förbi läses reflektionen av gräs och andra monument som en svindlande varp i din syn. Stanna och fokusera, och du" Jag kommer att upptäcka din egen reflektion, en skrämmande påminnelse om att allt som kommer att finnas kvar av dig i slutändan är en markör på din grav."
Under 2007 deltog Frelin i två internationella uppdrag. USA:s ambassad, Japan, beställde Frelin för en konstinstallation i Tokyo, Japan. Projektet, White Line (Tokyo) , bestod av belysningsinstrument upphängda längs en välvd stålkabel, installerades i trädgården till International House of Japan. Center for Contemporary Art, Kiev, gav Frelin och två andra i uppdrag att resa till Ukraina och producera verk baserade på upplevelsen, som senare ställdes ut i Los Angeles.
År 2008 ställde Milwaukee Art Museum ut en serie av Frelins videoverk som en del av Media Projects 2008- utställningen. "Med en över-floden-och-genom-skogen sagobokskänsla", sa Mary Louise Schumacher i Milwaukee Journal Sentinel, "Frelins verk är fyllda med pilgrimsfärder och en känsla av plats"
Frelin har genomfört residenser vid Skowhegan School of Painting and Sculpture , MacDowell Colony , Ucross Foundation , Fine Arts Work Center , Bemis Center for Contemporary Arts bland andra. Han är för närvarande docent vid avdelningen för konst och konsthistoria vid SUNY University i Albany och bor i Troy, NY.
Han deltog i 2013 års Art in Odd Places -festival med ett performanceverk, KODAMAZOTHGOLEMNKISI
2014 dök Frelin's Crier upp som en del av The Last Billboard -installationen av Pittsburgh-konstnären Jon Rubin . Texten i hans skyltinstallation lyder "Låt oss sätta högtalare på taken på sjukhus/Låt oss meddela födslar och dödsfall när de inträffar". I december ställdes hans verk ut på Radiator Gallery i Long Island City, tillsammans med konstnären Rena Leinberger i en show med titeln From Within the Flesh of the World .
I februari 2015 valdes Frelin och medartist Barbara Nelson ut av Bloomberg Philanthropies som en av 12 finalister för Bloomberg Public Art Challenge. Deras projekt, på uppdrag av tre städer i delstaten New York, föreslår att man ska lysa upp fönstren i lediga byggnader i New Yorks huvudstadsregion. I juni 2015 meddelade Bloomberg Philanthropies att deras förslag valdes ut för finansiering, med ett prisbelopp på upp till 1 miljon dollar.
Utbildning
Han fick en BFA från Indiana University of Pennsylvania och en MFA från University of California, San Diego .
Arbete
Som en del av en essä skriven för Frelins bok om fotografi beskriver Trees Hit By Cars, Toby Kamps, curator of Modern and Contemporary Art vid Menil Collection i Houston sitt arbete så här: “Medan han täcker stora fysiska och estetiska territorier, är Frelin medveten om att han arbetar i en tid med begränsade resurser – naturligt och konstnärligt. Hans är en konst för den globala uppvärmningens tidsålder. Även när han går långt för att skapa och katalogisera uppenbarande förböner i miljön, inser Frelin hybrisen och den yttersta omöjligheten att böja världen till hans vilja och hans vilja till världen. Som motåtgärd gör han självkritik till en central del av sin process. Frelins estetiska och filosofiska väg – att vrida och vända mellan mänskligt och naturligt, mellan teori och praktik – är förrädisk, men han visar oss också att spåren som lämnats i kampen om kontroll kan fungera som otäcka flammor på stigen.”