Aaron Huey

Aaron Huey
Aaron Huey Updated Photo.jpg
Född ( 1975-12-09 ) 9 december 1975 (47 år)
Worland, Wyoming
Utbildning BFA University of Denver 1999

Stanford Knight Journalist Fellow 2011-2012

Stanford Design School Media Experiments Global Ambassador 2014-2015
Yrke(n) Fotograf , kreativ chef , författare
Känd för Förespråkande genom fotojournalistik
Hemsida www .helloprototype .com

Aaron Huey (född 1975) är en amerikansk fotograf, upptäcktsresande, aktivist och berättare. Han är känd för sitt arbete som fotograf med National Geographic , för vilken han har filmat många tidningsinslag om en mängd olika ämnen från äventyr till krig och vilda djur. Aaron är grundaren av Amplifier Foundation, ett designlabb som bygger konst för att förstärka rösterna från gräsrotsrörelser. Han var arkitekt och designchef för det ideella konstprojektet " We The People ", som svämmade över gatorna i Donald Trumps invigning och International Women's March 2017.

Fotografi

År 2002 gick Aaron Huey 3 349 miles med sin hund, Cosmo, tvärs över Amerika och registrerade upplevelsen med fotografier och journalanteckningar. Från ögonblicksbilderna av honom och hans hund, till den traditionellt artikulerade, till och med poetiska dokumentärfotograferingen av människor över hela landet, tog promenaden 154 dagar. Fotouppsatsen för resan publicerades i tidningen Smithsonian .

Huey satte sig för att göra ett projekt om fattigdom i Amerika 2005. Projektet övergick till en sjuårig dokumentär om Oglala Lakota i Pine Ridge Indian Reservation i South Dakota . 2011 utsågs Huey till bidragande redaktör och fotograf på Harper's magazine , och bara den andra fotografen i tidningens 170-åriga topp. När han reste fram och tillbaka från reservatet, och under ett årslångt John S. Knight Journalism Fellowship vid Stanford University , kunde Huey destillera sina erfarenheter och arbeta med möjliga lösningar på sin journalistiska representation.

Aktivism

Hueys omfattande arbete med att dokumentera fattigdomen och problemen med Pine Ridge Indian Reservation fick ett bredare erkännande 2010 med hans föredrag på TEDxDU vid University of Denver, med titeln " America's Native Prisoners of War ." Talet valdes ut att köras på Ted.com vilket gav det global exponering. Den beskriver det otrygga och ofta våldsamma förhållandet mellan USA:s regering och folket i Sioux -nationen, historien om deras fördrag och den effekt det har haft på båda parters ättlingar.

2011, som ett resultat av sitt TED-tal, började han samarbeta med gatukonstnären Shepard Fairey , känd för de flesta för sitt skapande av Obama HOPE -kampanjbilden, och Ernesto Yerena i en gatukonstkampanj kallad " Honor The Treaties ." Huey installerade en stor väggmålning som säger " The Black Hills Are Not For Sale ", i korsningen mellan Ogden och den mycket trafikerade Melrose Avenue i West Los Angeles nära Fairfax . Allt samma år hade Aaron en strategi för tanken på att använda konst för social förändring, vilket blev grunden för hans ideella organisation, The Amplifier Foundation. Stiftelsen inkluderar en portfölj av fotografer och konstnärer som förespråkar reform av straffrättsliga frågor, miljön och återtagandet av den amerikanska berättelsen. 2012 filmades gatukonstsamarbetet för medvetenhet av regissören Eric Becker och blev senare en film som vann "Bästa korta dokumentär" på den 9:e årliga Red Nation Film Festival i Los Angeles .

I nära samarbete med folket i Sioux Nation vid Pine Ridge Indian Reservation i South Dakota , samarbetade han med Jonathan Harris , grundare av Cowbird, en webbsida för deltagande journalistik och berättande. De utvecklade en plan för att hjälpa Oglala Lakota att berätta sina egna historier, med sina egna ord och med sina egna foton. National Geographic bad Huey att spela in en berättelse specifikt för tidningen som dök upp som omslagsartikel i augusti numret 2012. Huey blev 2013 års vinnare av Galen Rowell Award. Priset delas ut till en "äventyrare vars konstnärliga passion belyser världens vilda platser och vars prestationer avsevärt gynnar både miljön och folken som bor i dessa länder och regioner."

År 2014 skapade och lanserade Aaron Huey " The Sherpa Fund ", som samlade in över $424 000 på 8 dagar till familjer till offren för lavinen som svepte 16 inhemska klättrare till deras död på Mount Everest . Tillsammans med nio andra fotografer har fonden förhoppningar om att bygga ett mer omfattande skyddsnät för de höghöjdsarbetare som hjälper så många västerlänningar att förverkliga sina drömmar om att nå toppen .

Efter Donald Trumps val i november 2016 lanserade Aaron Huey " We The People " som kreativ chef genom Amplifier Foundation med syftet att ge ett ansikte åt grupper som ofta utsätts för hat och rasism. Med hjälp av Shepard Fairey, Ernesto Yerena och konstnären Jessica Sabogal lyfter projektet fram bilder av tio unga ledare från tio olika rörelser som arbetar för positiv social förändring i Amerika. Konsten från kampanjen användes vid protester den 20 januari 2017, dagen för president Donald Trumps invigning, och den 21 januari för den internationella kvinnomarchen i Washington DC och systerprotester runt om i USA. En Kickstarter -kampanj för "We the People" samlade in över en miljon dollar på en vecka.

Publikationer

Under våren 2013 publicerade Aaron " Mitakuye Oyasin ", som kan översättas till "All My Relations", en spännande samling bilder tagna vid Pine Ridge Indian Reservation. " Mitakuye Oyasin " skildrar "både det trasiga sociala landskapet och den ceremoniella krigarkulturen" hos Oglala Lakota-stammen. Boken öppnas och avslutas med traditionell Lakota-bön och fotografierna avslöjar Lakotafolkets skönhet och svårigheter i deras vardag. Nästa år vann fotoboken IPPY:s guldmedalj för fotografi.

2015 publicerade han " Where the Heaven Flowers Grow ", en samling bilder för att replikera föremål från arkiven av Leonard Knight's Salvation Mountain, ett konstlandskap nära Saltonhavet . Med hjälp av höbalar, trädstammar, gamla bilar, den naturliga öknen och 300 000 liter färg byggde Leonard Knight " Salvation Mountain ", en färgstark konstpyramid i Kaliforniens öken. Frälsningsberget var hans uttalande om kärlek och hans andliga engagemang för platsen. Medan länsövervakarna ville riva den, dokumenterade Aaron Knight och hans arbete, och i processen kände han igen en slags besläktad ande. " Where the Heaven Flowers Grow " erkändes av Smithsonian Magazine som "en av årets tio bästa fotoböcker." "Berget" är nu en erkänd National Folk Art Shrine av Folk Art Society of America . Huey intervjuas också i dokumentärfilmen " Leonard Knight: A Man & His Mountain " från 2015.

Samma år samarbetade John Densmore , trummis för The Doors , och gatuartist Shepard Fairey med Hueys fotografi för att designa skivomslaget för återutgivningen av "Ghost Song", från albumet " An American Prayer ." Omslaget gjordes från Hueys 2012 National Geographics omslagsartikel på Pine Ridge. Alla intäkter gick till kampanjen "Hedra fördragen" och Amplifier Foundation för infödda artister och inhemska opinionsbildningsgrupper.

Uppslukande teknik

Under 2018 fokuserade Aaron Huey på att skapa idéer och regissera en app för förstärkt verklighet med Amplifier som förvandlar aktivistdrivna 2D-affischer, klistermärken och väggmålningar så att de kommer till liv och ger en uppmaning till handling till mottagaren. Appen låter användare lyssna på alla typer av ledare för Gen-Z som uppmanar och inspirerar människor att vidta åtgärder.

National Geographic Society och Huey lanserade en virtuell verklighetsturné för att dela Bears Ears National Monument med världen 2019. Ett år efter att Barack Obama utsåg monumentet 2016 tog president Trump det aldrig tidigare skådade steget att minska monumentets gränser med 85- procent. Trots det faktum att presidenter från båda sidor av gången i mer än 100 år har använt sina befogenheter enligt Antiquities Act för att skydda viktiga och riskfyllda kulturella platser och landskap, såsom Grand Canyon, Bears Ears och Stonewall National Monument . Huey använde banbrytande teknologi för att fånga Bears Ears skönhet och betydelse för ursprungsbefolkningen som anser den vara helig. Denna virtuella verklighetskampanj tilldelades ett Webby Award 2019 för bästa interaktiva design och lanserades med National Geographics omslagsberättelse på offentlig mark .

Privatliv

Huey växte upp i Worland, Wyoming . Efter gymnasiet landade han i Slovakien som Rotaryklubb- stipendiat. Istället för att bosätta sig på skolan han placerades i, hittade han och antogs till en konstskola i Bratislava , där han studerade keramik och stenskulptur. Efter att skolan skjutits upp gav han sig ut på en tre månader lång resa genom Europa, ibland tillbringade han natten på hustak eller i dörröppningar.

skrevs in vid University of Denver och deltog i ett annat utbytesprogram, den här gången i London , och återvände sedan till Slovakien sitt yngre år. Han fick sin BFA från University of Denver i Colorado 1999 med fokus på måleri och grafik. Efter universitetet "målade Aaron hus och sov på folks soffor, tjänade precis tillräckligt med pengar för att upprepade gånger sluta och resa till obskyra och ibland farliga platser runt om i världen."

Aarons son, Hawkeye Huey, en då 4-åring, fick sin första kamera i present av sin far. De två upptäcktsresandena gav sig ut på roadtrips tillsammans runt USA, till Grand Canyon , Zion National Park , Salton Sea och Joshua Tree i Kalifornien , Arizona och många fler. Den " Instamatic "-kameran startade Hawkeyes karriär som fotograf och tog honom från Instagram- stjärnan till den "yngsta personen någonsin" publicerad i National Geographic.

För närvarande bor Aaron Huey med sin familj i Seattle, Washington .

Utmärkelser

externa länkar

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Aaron_Huey&oldid=1094806610 "