Åkaren
| Åkaren | |
|---|---|
 | |
| Konstnär | Gilbert Stuart |
| År | 1782 |
| Medium | Olja på duk |
| Mått | 245,5 cm × 147,4 cm (96,7 tum × 58,0 tum) |
| Plats | National Gallery of Art , Washington DC |
The Skater är ett olja på duk-porträtt av Sir William Grant från 1782 av den amerikanske konstnären Gilbert Stuart . Målat medan Stuart bodde i London, var det verket som först gav konstnären ett brett erkännande.
Bakgrund
1775 lämnade Stuart sitt hem i USA för London, och 1777 gick han i lärling där hos Benjamin West . År 1781 var Stuarts framsteg sådan att West ville sitta för ett porträtt av den yngre målaren, och den resulterande målningen mottogs positivt på det årets Royal Academy - utställning.
Senare 1781 kontaktades Stuart av Sir William Grant , en välplacerad ung skotte från Congalton i East Lothian, inte långt från Edinburgh , som ville beställa ett fullängdsporträtt. Stuart hade ännu inte framgångsrikt färdigställt en figur i fullängdsformat – han hade i själva verket avsky för att acceptera åtminstone två sådana tidigare uppdrag, och han sades ha varit oförmögen att måla en figur "under den femte knappen". Uppmuntrad av mottagandet nyligen av hans arbete vid Royal Academy gick han med på att acceptera uppdraget från Grant.
När han kom för att börja sitta för porträttet, anmärkte Grant att "på grund av den överdrivna kylan i vädret ... var dagen bättre lämpad för skridskoåkning än att sitta för sitt porträtt". För närvarande lämnade konstnären och beskyddaren till Serpentine i Hyde Park , där de två männen tog sig till isen, och Grant engagerade sig i en serie skridskomanövrar som lockade en beundrande publik. När isen under dem började spricka, instruerade Stuart Grant att ta tag i hans frack och ledde honom säkert till stranden.
När de återvände till studion började Stuart måla Grants huvud direkt – han ritade aldrig med en penna – stannade sedan och föreslog en komposition inspirerad av deras satsning på isen. Grant samtyckte, och Stuart återgav därefter figuren från minnet.
Beskrivning
Med armarna i kors och huvudet något sänkt medan han åker skridskor från höger till vänster, dominerar Grant duken. Det dramatiska intrycket förstärks av en låg synvinkel, mycket på samma sätt som barockporträtt på Grand Manner . Men för hans vikta armar kommer Grants pose från Apollo Belvedere , vars rollbesättning var närvarande i Wests studio. De svarta tonerna i en kappa med full kjol, eleganta små kläder och skor lindras av en vit krage och manschett, ett grått pälsslag, en glimt av solbränna handske och silverspännen på hatten, byxorna och skorna; den stilfullt lutade hatten tillhörde konstnären. Bakom Grant finns ett vinterlandskap av återhållsamma toner som består av avlägsna skridskoåkare, träd och en avlägsen Londons skyline som inkluderar Westminster Abbey . Grants figur delar upp duken i kontrasterande halvor: till höger böljar pälsens siluett mjukt, och ett stort kalt träd förankrar kompositionen, medan den vänstra sidan, som öppnar sig mot skridskoåkares gester i rörelse, aktiveras av formen på hans utskjutande armbåge. och pälsens taggiga kontur. Bortom det stora trädet skapar recessionen av den avlägsna trädlinjen en rörelse från höger till vänster som återspeglas av placeringen av sekundärfigurerna. Den övergripande hanteringen bevisar en lätthet av beröring och en framgång i att integrera figur och landskap som antyder utomhusporträtten av Thomas Gainsborough .
Reception
På Royal Academy-utställningen 1782 uppmärksammades målningen omedelbart för sin originalitet. Konnässören John Collum skrev "Man skulle ha trott att nästan varje attityd hos en enskild figur länge hade varit uttömd i detta land av porträttmåleri, men en är nu utställd som jag inte minns tidigare - det är skridskoåkningen". Hertigen av Rutland ska ha gått direkt från utställningen för att träffa Joshua Reynolds och bad honom att se målningen. På grund av The Skater fick Stuarts rykte paritet med Gainsboroughs och Reynolds, och framstående uppdrag följde. Stuarts lärlingstid hos West tog slut, och han flyttade sin ateljé från ett rum i seniorkonstnärens hus till ett oberoende utrymme på Newman Street. Stuart sa senare att han "plötsligt lyfts till berömmelse av en enda bild".
Den hade dykt upp igen i en utställning på Royal Academy 1878. Målningen passerade genom härkomst i barnvaktens familj fram till 1950, då den såldes till National Gallery of Art, Washington .
Skatern kan ha påverkat Henry Raeburns senare målning, The Skating Minister , ansett som ett mästerverk av skotsk konst.
Anteckningar
- McLanathan, Richard. Gilbert Stuart . New York, Harry N. Abrams, Inc., 1986. ISBN 0-8109-1501-4
- Skatern , National Gallery of Art
- William L. Pressly. Gilbert Stuarts "The Skater": An Essay in Romantic Melancholy, American Art Journal, Vol. 18, nr 1 (vinter, 1986)
- Målning av amerikansk konstnär hävdade som inspiration för Raeburns skridskominister, William Lyons, Skottland söndagen den 5 juni 2005
externa länkar
- National Gallery of Art
- Gilbert Stuart , en fulltextutställningskatalog från The Metropolitan Museum of Art, som innehåller material om The Skater